Музыкальные жанры, направления и стили

Музыкальный жанр — многозначное понятие, характеризующее роды и виды музыкального творчества в связи с их происхождением, условиями исполнения и восприятием. Понятие музыкального жанра отображает основную проблему музыковедения и музыкальной эстетики — взаимосвязь между в немузыкальными факторами творчества и её сугубо музыкальными характеристиками. Музыкальный жанр является одним из важнейших средств художественного отождествления.

Содержание:

стр.1 - Народная музыка. Фолк-музыка. Духовная музыка. Классическая музыка/Академическая музыка . Латиноамериканская музыка. Блюз. Джаз. Кантри. Рок
стр.2 - Инструментальная музыка. Электронная музыка. Chanson. Русский шансон. Авторская песня. Поп-музыка. Ска. Рэп (Хип-хоп). Саундтрек. Relax music
стр.3 - Детская музыка. Танцевальная музыка. Мюзикл. Марш. Гимн. Вокально-инструментальные ансамбли (ВИА). Из истории звукозаписи. Международный день музыки. Нота .

♫ Музыкальная энциклопедия ♬:
[ А | Б | В | Г | Д | Е | Ж | З | И | К | Л | М | Н | О | П | Р | С | Т | У | Ф | Х | Ц | Ч | Ш | Щ | Э | Ю | Я ]
[ A | B | C | D | E | F | G | H | I | J | K | L | M | N | O | P | Q | R | S | T | U | V | W | X | Y | Z ]

(Материал для темы использован: Википедия, Музыкальная энциклопедия и многочисленные источники из сети мировой паутины.)

Народная музыка (или фольклорная, англ. folklore) - музыкально-поэтическое творчество народа. Фольклорная музыка является тем самым началом начал, которое, развиваясь, привело к появлению всех современных музыкальных стилей и направлений. Народная музыка по регионам

• Европа
  • Россия
    • русская народная музыка
    • татарская народная музыка
    • алтайская народная музыка
    • тувинская народная музыка
    • хакасская народная музыка
    • бурятская народная музыка
    • марийская народная музыка
    • чеченская народная музыка
    • музыка Карелии
  • музыка Финляндии
  • музыка Молдавии
  • музыка Словакии
  • музыка Черногории
• Азия
  • музыка Грузии
    • абхазская народная музыка
    • аджарская музыка
  • армянская музыка
  • азербайджанская музыка
  • музыка Японии
  • музыка Китая
    • музыка Тибета
  • музыка Индии

Интернациональные этнические группы:

• финно-угорская музыка
• саамская музыка
• кельтская музыка
• арабская музыка

Фолк-музыка (от англ. folk music — народная музыка) — общий термин для обозначения разновидностей популярной музыки, основанных на традиционной народной музыке (преимущественно европейских народов) или включающих в себя элементы народной музыки.
Поджанры:[list][*]Фолк-рок[*]Фолк-метал/Folk metal[*]Психоделический фолк/Psychedelic folk[*]Неофолк/Neofolk (дарк-фолк)[*]Фолк-панк/Folk Punk [*]Фолк-джаз/Folk jazz[*]Электрофолк[*]Психофолк[*]Этническая музыка/World music[*], Фолк[/quote]

Духовная музыка - Музыка религиозного характера, предназначенная для исполнения во время молитв, богослужений и в быту. Церковная музыка, как правило, пишется на основе или под влиянием текстов религиозного содержания (напр.: Библии).
Направления и жанры духовной музыки:[list][*]Григорианский хорал,[*]Христианская музыка[*]Католическая музыка[*]Православная музыка[*]Каббалистическая музыка[*]Госпел–поп[*]Спиричуэлс[*]Афро-американская духовная музыка[*]Церковные песнопения[*], Церковные песнопения
[/quote]

Классическая музыка - свободное от терминологической строгости понятие, употребляющееся, в зависимости от контекста, в различных значениях.

История классической музыки:
Средневековье (476—1400)
Ренессанс (1400—1600)
Барокко (1600—1760)
Классицизм (1730—1820)
Романтизм (1815—1910)
XX век (1901—2000)
Современная классическая музыка (с 1975 года)

Академическая музыка

-Индийская классическая музыка
- Музыка хиндустани
- Дхрупад (XIV—XVI вв.)
- Кхаиял (XVII—XVIII вв.)
- Лёгкие классические вокальные стили индийской музыки (XVIII — нач. XX вв.)
- Тхумри
- Дадра
- Таппа
- Газал
- Тарана
- Современная индийская классическая музыка
- Музыка карнатака

- Музыка эпохи Возрождения
- Ars nova
- Мотет
- Салонная музыка
- Неоклассицизм
- Камерная музыка
- Опера
- Оперетта
- Кантата
- Оратория
- Хорал
- Месса

Раздачи: Classical

Латиноамериканская музыка - (исп. musica latinoamericana) — обобщённое название музыкальных стилей и жанров стран Латинской Америки, а также музыка выходцев из этих стран, компактно проживающих на территории других государств и образующих большие латиноамериканские сообщества (например, в США). В разговорной речи часто используется сокращённое название «латинская музыка» (исп. mъsica latina)[list][*]Румба/Rumba[*]Меренге/Merengue[*]Самба/Samba[*]Танго/Tango[*]Сон[*]Мамбо/Mambo[*]Ча-ча-ча/Cha cha cha[*]Пачанга/Pachanga[*]Босса-нова/Bossa nova[*]Сальса/Salsa[*]Зук/Zouk[*]Бачата/Bachata[*], Tango, Rumba, Samba, Bossa Nova, Salsa, Bachata[/quote]

Блюз (англ. blues от blue devils) — музыкальная форма и музыкальный жанр, зародившиеся в конце XIX века в афроамериканском сообществе Юго-востока США, в среде выходцев с плантаций «Хлопкового пояса». Является (наряду с рэгтаймом, ранним джазом, рэпом и др.) одним из наиболее влиятельных вкладов в мировую музыкальную культуру — афроамериканской.

Поджанры:[list][*]Свомп-блюз/Swamp blues[*]Ритм-энд-блюз/Rhythm and blues[*]Ду-воп/Doo-wop[*]Соул/Soul[*]Фанк/Funk[*]Современный ритм-н-блюз/Contemporary R&B[*]Нью-джек-свинг/New jack swing[*]Дельта-блюз/Delta blues[*]Чикагский блюз/Chicago blues[*]Сельский блюз/Country blues[*]Свомп-блюз/Swamp blues[*]Блюз-рок/Blues Rock[*]Африканский блюз[*], Blues[/quote]

Джаз (англ. Jazz) — форма музыкального искусства, возникшая в конце XIX — начале XX века в США в результате синтеза африканской и европейской культур и получившая впоследствии повсеместное распространение. Характерными чертами музыкального языка джаза изначально стали импровизация, полиритмия, основанная на синкопированных ритмах, и уникальный комплекс приёмов исполнения ритмической фактуры — свинг. Дальнейшее развитие джаза происходило за счёт освоения джазовыми музыкантами и композиторами новых ритмических и гармонических моделей.

• • Новоорлеанский или традиционный джаз
  • Свинг/Swing
  • Бибоп/Bebop
  • Биг-бэнд/Big band
  • Мейнстрим/Mainstream
    • Северо-восточный джаз
    • Стиль Канзас-сити
    • Джаз Западного побережья
  • Прогрессив-джаз/Progressive Jazz
  • Хард-боп/Hard bop
  • Ладовый (модальный) джаз
  • Соул-джаз/Soul jazz
    • Грув
    • Фри-джаз/Free jazz
  • Криэйтив
  • Джаз-фьюжн/Fusion
  • Постбоп
  • Эйсид-джаз/Acid jazz
  • Смуc-джаз
  • Джаз-мануш/Gypsy jazz

Раздачи: Jazz, Джаз

Кантри (англ. Country от country music — сельская музыка) — наиболее распространённая разновидность североамериканской народной музыки, по популярности в США не уступающая поп-музыке.

Поджанры:
- Кантри блюз/Country blues
- Блюграсс/Bluegrass
- Хонки тонк/Honky tonk
- Альтернативное кантри (альт-кантри)
- Вестерн-свинг

Cкрытый текст -

 

Вестерн-свинг – это особый музыкальный стиль, родиной которого является Техас. Этот стиль зародился в первой половине 20 века, примерно в 30 годы. Представляет собой интересную смесь кантри, блюза, джаза и свинга. Особенностью этой музыки является использование интересного музыкального инструмента – гавайской стил-гитары. Вестерн-свинг – это очень ритмичная танцевальная музыка. В этом стиле стали популярными участники группы «Теxas Playboys», коронными хитами которой были «San Antonio Rose» и «Take Me Back to Tulsa».

- Хиллбилли

Cкрытый текст -

 

Хиллбилли (англ. hillbilly) - одна из ранних разновидностей кантри, которую исполняли жители аппалачских гор. Само обозначение появилось в 20-е годы. По поводу его происхождения нет единой точки зрения: одни ведут его от выражения "парень с холмов" (т.е. с Аппалачских гор, которые, как известно, отличаются покатостью), другие - от имени Билли Хилла (1899—1940) — профессионального фиддлиста и певца, исполнителя ковбойской музыки. Для хиллбилли, как и для кантри, характерно использование банджо и струнных инструментов. Стиль хиллбилли повлиял на молодого Джонни Кэша, который воспитывался на этой музыке. В 60-е хиллбилли начали полностью ассоциировать с кантри, и термин потерял свое самостоятельное значение.

- Каджун

Cкрытый текст -

 

Каджун (кэджун) (англ. cajun), разновидность кантри-энд-вестерна, синтез кантри, рок-н-ролла и блюза.

- Техана

Cкрытый текст -

 

Техану можно охарактеризовать как некое более современное переложение африканских музыкальных традиций, с их жизнерадостными мелодиями и экспрессиями. Зародился этот стиль опять же в Америке, и, по понятным причинам, долгое время он не мог свободно развиваться, так как считался так музыкой рабов. Впоследствии техана претерпела множество метаморфоз, вбирая в себя все больше и больше элементов от кантри и прочих «белых» музыкальных стилей. Этот процесс продолжался до тех пор, пока техана окончательно не американизировалась, потеряв свою индивидуальность. Но при этом нельзя сказать, чтобы этот стиль не оставил никаких следов своего существования. Техана оказала довольно серьезное влияние на тип игры и манеру исполнения многих музыкантов, которые затем привнесли неповторимые особенности в исполнение и компонирование своих произведений. Тут смело можно сказать, что частичка теханы есть практически в каждой разновидности кантри.

Раздачи: Country, Кантри

Рок (англ. Rock) — обобщающее название ряда направлений популярной музыки. Слово «rock» — качать — в данном случае указывает на характерные для этих направлений ритмические ощущения, связанные с определённой формой движения, по аналогии с «roll», «twist», «swing», «shake» и т. п. Такие признаки рок-музыки, как использование электромузыкальных инструментов, творческая самодостаточность (для рок-музыкантов характерно исполнение композиций собственного сочинения) являются вторичными и часто вводят в заблуждение. По этой причине принадлежность некоторых стилей музыки к року оспаривается. Также рок является особым субкультурным явлением; такие субкультуры, как моды, хиппи, панки, металлисты, готы, эмо, неразрывно связаны с определёнными жанрами рок-музыки.

Популярные поджанры и стили:
- Альтернативный металл/Alternative rock
- Хард-рок/Hard rock
- Метал/Metal
- Хеви-метал/Heavy metal
- Панк-рок/Punk rock
- Поп-рок/Pop rock, Pop N'Rock
- Арт-рок/Art rock
- Психоделический рок/Psychedelic Rock
- Экспериментальный рок/Experimental rock
- Гаражный рок/Garage rock
- Гранж/Grunge
- Пост-гранж/Post-grunge
- Хартленд-рок/Heartland rock
- Инструментальный рок
- Глэм-рок/Glam rock
- Инди-рок/Indie rock
- Софт-рок/Soft rock
- Христианский рок/Christian rock
- Пауэр-поп/Power pop
- Симфонический рок/Symphonic rock
- Сатерн-рок/Southern rock
- Сёрф-рок/Surf rock
- Мидивал-фолк-рок/Medieval folk rock
- Эмо
Так же, смотрите другие стили и направления рок-музыки

Рок-группы СССР

Раздачи: Rock, Рок, Metal

Инструментальная музыка (англ. Instrumental) - предназначена для воспроизведения её на каком либо инструменте или нескольких. Она появилась значительно позже вокальной, но они неразрывны между собой. Инструментальная музыка - это музыка, которая, в отличие от песенной, исполняется без слов (текстов песен). Обычно исполняется целиком только на музыкальных инструментах. Среди жанров, в которых сравнительно много инструментальной музыки: классическая музыка, джаз, электронная музыка, нью-эйдж.

Раздачи: Инструментальная, Instrumental

Электронная музыка - (от англ. Electronic music, в просторечии также «электроника») — широкий музыкальный жанр, обозначающий музыку, созданную с использованием электронных музыкальных инструментов и технологий. Хотя первые электронные инструменты появились ещё в начале XX века, электронная музыка как жанр развилась во второй половине XX века и начале XXI века и включает десятки разновидностей.

- Академическая электронная музыка
- Электроакустическая музыка
- Конкретная музыка

Основные поджанры и стили:
- Хаус/House
- Пампин-хаус/Pumping House
- Французский хаус/French house
- Дип-хаус/Deep House
- Тек-хаус/Tech house
- Эмбиент/Ambient
- Дарк-эмбиент/Dark ambient
- Транс/Trance
- Психоделический транс/Psychedelic trance
- Техно/Techno
- Нью-эйдж/New age
- Лаунж/Lounge
- Чил-аут/Chillout
- Даунтемпо/Downtempo
- Псайбиент/Psybient
- IDM
- Драм-н-бас/"Drum ‘n’ Bass", "Drum and Bass"
- Трип-хоп/Trip-hop
- EBM
- Хардкор-техно/Hardcore
- Брейкстеп/Breakstep
- Мелодик-транс
- Euro Trance
- Вокальный транс/Vocal trance
- Progressive House

Cкрытый текст -

 

Прогрессив - это разновидность хауса. Полное название - Progressive House. Появилась эта музыка в последние годы. Характеризуется наличием симпатичной заводной мелодии и ab! (+l-k, битом в 120 - 130 bpm. Почему прогрессивный - не знает никто, просто так один из музыкальных журналов попытался выделить это звучание. Вероятно, прогрессивность заключается в возврате к традициям стабильного бита и мелодичности хауса. Как бы то ни было прогрессив сегодня, наверное, самая популярная у нас на танцполе музыка, впрочем, и самая коммерческая. Прогрессив - стиль большинства танцевальных проектов популярных европейских исполнителей - Quicksilver, Sash, Red5, Brooklyn Bounce и др. Особо можно выделить итальянскую трактовку прогрессивности - так называемый Dream House, он же Средиземноморский Прогрессив /Mediterranean Progressive/, представленный Gigi d'Agostino, Robert Miles и др.

- Club House

Cкрытый текст -

 

Это ответвление пришло в начале 90-х, когда волна коммерческой музыки захлестнула Европу. Также как в 80-х диско называли типично клубной музыкой, в 90-х сформировалось направление, единственной целью которого было заставить людей танцевать (читай потреблять такую музыку). Говоря проще, основа осталась той же, что была описана в начале данного повествования, однако были удалены все неблагозвучные мелодические сочетание, вокал сделался более "сладким", "сложные" для восприятия рядового слушателя синкопы также были отброшены. В результате получилась простенькая и доступная музыка с незатейливым ритмом и простой аранжировкой. Некоторые разновидности такой музыки еще называют handbag (название пошло от своего рода танца, который исполняют на танцполе маленькие девочки вокруг своих рюкзачков). Наиболее интересной формой клубного хауса можно считать mellow, в котором используется чистый релаксационный бит и соответствующие звуки.

- Disco House

Cкрытый текст -

 

Disco House заимствуется от классики ' 70-ых Disco и Funka. Disco House, подвержен большому изменению от текущей атмосферы в музыке, обычно с сильными петлями, заводящими мелодиями и удобными дружественными отношениями. В Англии этот стиль музыки называется Tesko - это гибрид Disco и Techno. Наглядный пример этого проект X-Press-2, их звук называют помесью Disco и Rave - Rave Music. Признаки: Tesko использует стиль Disco, House ритмы и Techno осуществление. От 120 до 130 BPM. Примеры: X-Press-2, Ming’s Incredible Disco Machine, Cotton Club и большинство выпусков Stress и Whiz лейблов.

Электронные музыкальные коллективы СССР

Раздачи: House, Techno, Electronic

Chanson (фр. chanson — песня) — жанр вокальной музыки. Жанр chanson использовали певцы французских кабаре в конце XIX века — первой половине XX века. Наиболее известными из них являются Аристид Брюан, Мистингетт. Из кабаре данная модификация chanson перешла во французскую эстрадную музыку XX века. Наряду с жанром кабаре в то же время во французской песне существовало направление «реалистической песни» (chanson rйaliste), представляемое практически исключительно женщинами. Самыми известными исполнительницами были Дамиа, Фреэль и Эдит Пиаф. В 50-х годах оформились два главных направления оригинальной франкоязычной песни, существующие до настоящего времени.

Раздачи: Chanson

Русский шансон — собирательный термин, которым обозначают различные жанры русской музыки: блатная и бардовская песни, городской романс, военные, эмигрантские, русские народные и некоторые эстрадные песни. В российской музыкальной индустрии термин «русский шансон» был введён как эвфемизм в 1990-х годах, когда блатная песня стала звучать на эстраде, по радио и телевидению и популяризован одноимённой радиостанцией. Таким образом, под понятие русского шансона попадают довольно отличные друг от друга исполнители — от Петра Лещенко, Михаила Шуфутинского и Аркадия Северного до Клавдии Шульженко и Марка Бернеса, — отчего данный термин вызывает противоречивое отношение и не всеми принимается. Так или иначе, в Государственном кремлёвском дворце с 2001 года проводится церемония вручения премии «Шансон года». Русский шансон — это песня характерного социального персонажа, часто исполненная от первого лица.

- Городской романс
- Цыганский романс
- Блатная песня

Раздачи: Шансон

Авторская песня или бардовская музыка — песенный жанр, возникший в середине XX века в СССР. Жанр вырос в 1950—1960-е гг. из художественной самодеятельности, независимо от культурной политики советских властей, и быстро достиг широкой популярности. Основной упор делается на поэтичность текста. Чёткой и единой терминологической системы, связанной с песенными жанрами, до сих пор не существует. Иногда термины «авторская песня» и «бардовская песня» употребляют как синонимы. Но, например, Владимир Высоцкий категорически не любил, чтобы его называли «бардом» или «менестрелем». Хроники показывают, что в 1950-х и начале 1960-х годов наиболее употребителен по отношению к жанру был термин «самодеятельная песня» — его, в частности, применяли и сами авторы.
- Менестрель

Раздачи: Авторская

Поп-музыка (англ. Pop-music от Popular music) — направление современной музыки, вид современной массовой культуры. Термин «поп-музыка» имеет двоякое значение. В широком значении, это любая массовая музыка (включая рок, электронику, джаз, блюз). В узком значении — отдельный жанр популярной музыки, непосредственно поп-музыка с определенными характеристиками. Основные черты поп-музыки как жанра — простота, мелодичность, опора на вокал и ритм с меньшим вниманием к инструментальной части. Основная и практически единственная форма композиции в поп-музыке — песня. Тексты поп-музыки обычно посвящены личным чувствам. Поп-музыка включает в себя такие поджанры: как европоп, латина, диско, электропоп, танцевальная музыка и другие.

Поджанры и стили:

- Данс-поп/Dance-pop
- Пауэр-поп/Power pop
- Диско/Disco
- Европоп/Euro pop
- Евродиско/Euro disco
- Танцевальная музыка
- Итало-диско/Italo disco
- Хай-энерджи/Hi-NRG
- Электро-поп/Electro-Pop
- Джей-поп/J-pop
- Корейский поп/K-pop
- Современный ритм-н-блюз/R&B
- Classical crossover а также, смотрите здесь
- Лёгкая музыка/Easy listening
- Эстрада

Cкрытый текст -

 

Эстрада — вид сценического искусства подразумевающий собой как отдельный жанр так и синтез жанров: пение, танец, оригинальное выступление, цирковое искусство, иллюзии.
Эстрадная музыка — вид развлекательного музыкального искусства, обращенный к самой широкой слушательской аудитории.
Наибольшее развитие данный вид музыки получил в XX в. К нему обычно относят танцевальную музыку, различные песни, произведения для эстрадно-симфонических оркестров и вокально-инструментальных ансамблей.
Зачастую, эстрадную музыку отождествляют с бытующим понятием «легкая музыка», то есть, лёгкая для восприятия, общедоступная. В историческом плане к легкой музыке можно отнести несложные по содержанию, завоевавшие всеобщую популярность классические произведения, например пьесы Ф. Шуберта и И. Брамса, Ф. Легара и Ж. Оффенбаха, вальсы И. Штрауса и А. К. Глазунова, «Маленькую ночную серенаду» В. А. Моцарта.
В этой обширной, а также чрезвычайно разнородной по характеру и эстетическому уровню области музыкального творчества используются, с одной стороны, те же выразительные средства, что и в серьезной музыке, с другой — свои, специфические.
Термин «эстрадный оркестр» был предложен Л. О. Утёсовым в конце 40-х гг., что дало возможность разделить два понятия:
музыку собственно эстрадную и джазовую.
У современной эстрадной музыки и джаза есть целый ряд общих признаков: наличие постоянной ритмической пульсации, осуществляемой ритм-секцией; преимущественно танцевальный характер исполняемых эстрадными и джазовыми коллективами произведений. Но если джазовой музыке свойственны импровизационность, особое ритмическое свойство — свинг, а формы современного джаза порой достаточно сложны для восприятия, то эстрадная музыка отличается доступностью музыкального языка, мелодичностью и чрезвычайной ритмической простотой.
Один из самых распространенных видов эстрадных инструментальных составов — эстрадно-симфонический оркестр (ЭСО), или симфоджаз. В нашей стране становление и развитие ЭСО связано с именами В. Н. Кнушевицкого, Н. Г. Минха, Ю. В. Силантьева. Репертуар эстрадно-симфонических оркестров чрезвычайно обширен: от оригинальных оркестровых пьес и фантазий на известные темы до аккомпанемента песен и оперетт.
Кроме непременной ритм-секции и полного духового состава биг-бэнда (группы саксофонов и медной группы) в состав ЭСО входят традиционные группы инструментов симфонического оркестра — деревянные духовые, валторны и струнные (скрипки, альты, виолончели). Соотношение групп в ЭСО приближается к симфоническому оркестру: струнная группа доминирует, что связано с преимущественно мелодическим характером музыки для ЭСО; большую роль играют деревянные духовые инструменты; сам принцип оркестровки весьма близок к принятому в симфоническом оркестре, хотя наличие постоянно пульсирующей ритм-секции и более активная роль медной группы (а иногда и саксофонов) напоминают порой звучание джаз-оркестра. Важную колористическую роль в ЭСО играют арфа, вибрафон, литавры.
В нашей стране ЭСО очень популярны. Их выступления передаются по радио и телевидению, они чаще всего исполняют киномузыку, участвуют в больших эстрадных концертах и фестивалях. Многие советские композиторы пишут музыку специально для ЭСО. Это А. Я. Эшпай, И. В. Якушенко, В. Н. Людви-ковский, О. Н. Хромушин, Р. М. Леденев, Ю. С. Саульский, М. М. Кажлаев, В. Е. Тер-лецкий, А. С. Мажуков, В. Г. Рубашевский, А. В. Кальварский и другие.
К жанру эстрадной музыки относятся различные виды эстрадных песен: традиционный романс, современная лирическая песня, пес ня в танцевальных ритмах с развитым инструментальным сопровождением. Главное, что объединяет многочисленные виды эстрадной песни, — стремление их авторов к предельной доступности, запоминаемости мелодии. Корни такого демократизма — в старинном романсе и в современном городском фольклоре.
Эстрадная песня не сводится к чистой развлекательности. Так, в советских эстрадных песнях звучат темы гражданственности, патриотизма, борьбы за мир и т. д. Недаром песни И. О. Дунаевского, В. П. Соловьева-Седого, М. И. Блантера, А. Н. Пахмутовой, Д. Ф. Тухманова и других советских композиторов пользуются любовью не только в нашей стране, но и далеко за ее пределами. Поистине всемирное признание получила песня Соловьева-Седого «Подмосковные вечера». В XX в. сменяли друг друга различные виды танцевальной музыки. Так, танго, румбу, фокстрот сменил рок-н-ролл, на смену ему пришли твист и шейк, большую популярность имели ритмы самбы и босса-новы. В течение ряда лет в эстрадно-танцевальной музыке был распространен стиль диско. Он возник из сплава негритянской инструментальной музыки с элементами пения и пластики, характерных для эстрадных певцов из Латинской Америки, в частности с острова Ямайки. Тесно связанная в Западной Европе и США с индустрией грамзаписи и практикой деятельности дискотек, музыка стиля диско оказалась одним из быстротекущих направлений эстрадно-танцевальной музыки 2-й половины XX в.
Среди советских композиторов, заложивших отечественные традиции в жанре танцевальной музыки, — А. Н. Цфасман, А. В. Варламов, А. М. Полонский и другие.
К области эстрадной музыки можно отнести современную рок-музыку. В музыкальной культуре Западной Европы и США — это течение, очень пестрое по идейно-художественному уровню и эстетическим принципам. Оно представлено как произведениями, выражающими протест против социальной несправедливости, милитаризма, войны, так и сочинениями, проповедующими анархизм, аморальность, насилие. Столь же разнородна музыкальная стилистика ансамблей, представляющих это течение. Есть у них, однако, общая основа, некоторые отличительные черты.
Одна из таких черт — использование пения, сольного и ансамблевого, а следовательно, и текста, несущего самостоятельное содержание, и человеческого голоса как особой тембровой окраски. Участники ансамблей или групп нередко совмещают функции инструменталистов и вокалистов. Ведущие инструменты — гитары, а также различные клавишные, реже духовые. Звучание инструментов усиливается различными преобразователями звука, электронными усилителями. От джазовой музыки рок-музыка отличается более дробной метроритмической структурой.
В нашей стране элементы рок-музыки получили свое отражение в творчестве вокально-инструментальных ансамблей (ВИА).
Советская эстрадная музыка благодаря своей массовости и широкой популярности играла значительную роль в эстетическом воспитании подрастающего поколения.

Поп-группы СССР

Раздачи: Pop, Поп, Disco, Эстрада

Ска (англ. Ska) — музыкальный стиль, появившийся на Ямайке в конце 1950-х гг. Для стиля характерен раскачивающийся ритм 2/4, когда гитара играет на четные удары барабанов, а контрабас или бас-гитара подчеркивает нечетные. Мелодия исполняется духовыми инструментами, такими, как труба, тромбон и саксофон. Среди мелодий ска можно встретить джазовые мелодии.

- Ска-кантри/Ska-country
- Ска-джаз/Ska-Jazz
- Рокстеди/Rock steady
- Регги/Reggae
- Рагга/Raggamuffin
- Даб/Dub

Раздачи: Ska, Reggae, Dub

Рэп (англ. rap, rapping) — ритмичный речитатив, обычно читающийся под музыку с тяжёлым битом. Исполнитель рэпа называется рэпером (не путать с репером), или более общим термином MC. Рэп — один из основных элементов стиля хип-хоп-музыки; часто используется как синоним понятия хип-хоп. Однако рэп используется не только в хип-хоп музыке, но и в других жанрах. Многие исполнители драм-н-бэйс используют рэп. В рок-музыке он встречается в таких жанрах, как рэпкор, ню-метал, альтернативный рок, альтернативный рэп и некоторые другие, например, новые направления хардкор[неоднозначная ссылка]-музыки. Поп-музыканты и исполнители современного RnB также нередко используют рэп в своих композициях.

Хип-хоп (англ. hip hop) — культурное направление, зародившееся в среде рабочего класса Нью-Йорка 12 ноября 1974. Диджей Afrika Bambaataa первым определил пять столпов хип-хоп культуры: эМсиинг (англ. MCing), ДиДжеинг (англ. DJing), брейкинг (англ. breaking), граффити (англ. graffiti writing), и knowledge (определённую философию). Другие элементы включают битбоксинг, хип-хоп моду и сленг.

Поджанры:

- Джи-фанк/G-funk
- Гангста-рэп/Gangsta rap
- Альтернативный рэп/Alternative rap
- Рэпкор/Rapcore
- Грайм/Grime
- Кранк/Crunk

Раздачи: Рэп, Хип-хоп, Crunk, Rap, Hip Hop

Саундтрек (англ. soundtrack, разг.) — звуковая дорожка. Музыкальное оформление какого-либо материала, например, фильма, мультфильма или компьютерной игры. Иногда используется английская аббревиатура OST, которая расшифровывается как англ. Original Sound Track и означает оригинальную звуковую дорожку, продаваемую отдельно от того материала, к которому была написана. На сегодняшний день существует множество композиторов, работающих именно для создания композиций к фильмам: Алан Сильвестри, Габриэль Яред, Ханс Циммер, Джеймс Хорнер, Владимир Косма, Эдуард Артемьев, Клинт Мэнселл и т.д.

- OST

Cкрытый текст -

 

OST — аббревиатура от «Original Soundtrack» («Оригинальная звуковая дорожка»). Soundtrack может включать в себя как оригинальную музыку композиторов (сочинённую специально для фильма), так и популярные песни, звучавшие в фильме, но написанные не для него. Преобладают песни разных исполнителей, а инструментальных композиций, как правило, немного, либо вообще нет.

- Score

Cкрытый текст -

 

Score — музыка (как правило, инструментальная), написанная композитором специально для фильма. Из коммерческих соображений оригинальная музыка не всегда отдельно издаётся, поэтому ко многим фильмам выходят только OST-альбомы. Score-альбомы, в отличие от OST'ов, в основном состоят из музыки, но иногда могут содержать несколько треков различных исполнителей.

- Promo Score

Cкрытый текст -

 

Promo Score — альбом с оригинальной композиторской музыкой, который издаётся ограниченным тиражом и только для промоушна среди кинокомпаний.

- Academy Promo Score

Cкрытый текст -

 

Academy Promo Score — альбом с оригинальной композиторской музыкой, который отправляется американской киноакадемии для рассмотрения потенциальных номинантов на премию «Оскар» в категории «Лучшая музыка к фильму».

- Expanded Score

Cкрытый текст -

 

Expanded Score — оригинальная музыка к фильму, распространяемая, как правило, в виде бутлега (аудиозапись, составленная без разрешения правообладателей). В большинстве случаев такой релиз создаётся путем извлечения звуковой дорожки из DVD и последующего ее редактирования. От оригинального Score-альбома Expanded Score отличается большим количеством материала.

- Complete Score

Cкрытый текст -

 

Complete Score — вся оригинальная композиторская музыка, звучавшая в фильме. Составляется так же, как Expanded Score. Так как Expanded Score и Complete Score компилируются из вырезанной из фильма музыки, они могут содержать шумы (SFX) и диалоги из фильма.
Temp Score («временная музыка») — музыка, подобранная режиссёром или монтажёром для временного озвучивания фильма (на ранних стадиях монтажа).

- Temp Score

Cкрытый текст -

 

Temp Score не пишется специально для фильма, а составляется из уже существующих записей, по настроению и стилю соответствующих той музыке, которую режиссёр хотел бы слышать в финальной версии оригинального саундтрека.

- Rejected Score

Cкрытый текст -

 

Rejected Score — музыка, сочинённая композитором для фильма, но по какой-либо причине отклонённая режиссёром (или кинокомпанией) и не используемая в картине. Такие саундтреки издаются, как правило, под названием «Music Inspired By The Film». Наиболее известные «отвергнутые» саундтреки: «Куда приводят мечты» Эннио Морриконе, «Троя» Габриэля Яреда, «Космическая Одиссея 2001 года» Алекса Норта, «Жестокие игры» Джона Оттмана и так далее.

- Music Inspired By The Film

Cкрытый текст -

 

Music Inspired By The Film — альбомы с музыкой (или песнями) «вдохновлённые» каким-либо кинофильмом. Такое же название при издании часто дают «отклонённым» саундтрекам композиторов, см. Rejected Score.

Музыка кино:

Cкрытый текст -

 

Очень часто песни и мелодии доходили до слушателя и приобретали популярность через саундтреки к популярным фильмам.

Сочинением саундтреков не брезговали и «серьёзные» композиторы: например, Сергей Прокофьев писал музыку к историческим эпосам Сергея Эйзенштейна. В 1930-40-е особой известностью пользовались песни и оркестровая музыка Исаака Дунаевского, который писал в основном для фильмов Григория Александрова. Он работал в самых разных жанрах: от помпезных маршей до модного джаза. В «эпоху застоя» появилось новое поколение кинокомпозиоров: Владимир Дашкевич («Шерлок Холмс»), Микаэл Таривердиев («Семнадцать мгновений весны»), Алексей Рыбников, сын Исаака Максим Дунаевский, Александр Зацепин и другие.

В 1956 году в советском кино появляется музыка композитора Эдуарда Колмановского. В 1972 году в фильме «Большая перемена» прозвучал романс «Чёрное и белое» в исполнении Светланы Крючковой.

Начиная с 1970-х в советских саундтреках все чаще встречается ранняя электронная музыка. Пионером советской электроники был кинокомпозитор Эдуард Артемьев, известный в первую очередь по научно-фантастическим фильмам Андрея Тарковского. Его композиции в жанре амбиент появились раньше, чем сам этот термин был введен Брайаном Ино в 1978 году.

Отдельную категорию составляли песни из фильмов и мультфильмов для детей. Они писались на легкие, запоминающиеся мелодии, обычно на заранее сочиненные тексты, поэтому роль поэта-песенника здесь была особо высокой. Известные композиторы, писавшие для детей — Геннадий Гладков, Алексей Рыбников, Евгений Крылатов, Григорий Гладков. Наиболее заметный поэт-песенник — Юрий Энтин.

Раздачи: Саундтрек, Soundtrack, Score

Relax music – музыка для расслабления, она призвана прослушиваться легко, без оказания кого-либо гнетущего воздействия на психику человека. Мелодии релакс музыки простые, легкие и спокойные, они легко запоминаются и, как правило, исполняются эстрадными оркестрами. Иногда релакс музыка создается за счет оркестрового исполнения мелодий известных песен, а иногда синтезируется, но это тенденция последнего времени. Расцвет музыки этого направления пришелся на 50-60-е годы прошлого столетия. Собственно говоря, именно тогда она начала формироваться как жанр, как определенная музыкальная культура. Неоценимый вклад в становление и развитие релакс музыки внесли оркестры Джеки Глисона, Поля Мориа, Перси Фейта, Герба Альперта, многие, многие другие, а также известные певцы Фрэнк Синатра, Дин Мартин, Пери Комо, Энгельбер Хампердинк, Энди Уильямс, гитаристы и пианисты Ронни Олдрич, Брэдли Джозеф, Флойд Креймер, Ричард Клейдерман, Чет Аткинс и другие.

Cкрытый текст -

 

Нередко, говоря о релакс музыке, упоминают понятие «лаунж». Лаунж в переводе означает холл, гостиная, комната для отдыха. В музыке этим термином обозначают фоновую легкую музыку. Лаунж можно отнести к жанру релакс музыке, учитывая легкость и расслабляющий эффект композиций, только надлежит отметить большую джазовую составляющую этого жанра, наличие импровизаций и камерности. Кроме прочего, в последнее время лаунж охватывает достаточно большое количество собственных жанров, включая и джаз, и электронную музыку, тем самым иногда к исполнителям данного жанра относят даже музыкантов исполняющих инструментальные композиции в публичных местах. Лаунж, как и сама релакс музыка, зарождался в середине прошлого столетия, потом несколько утратил свою популярность, а в 90-х годах вновь обрел свою новую молодость.
К еще одному направлению релакс музыки надлежит отнести музыку, созданную на основе звуков природы. Звуки шума морского прибоя, крика чаек, шелеста луговой травы или леса стали неотъемлемой частью расслабляющих композиций этого жанра. Жанр музыки, с построенными на основе звуков природы композициями, еще относят к стилю Ambient, однако это направление несколько шире, чем жанр релакс музыки, поскольку некоторые композиции Ambient вряд ли кого-либо расслабят.
Кроме сказанного, к жанру релакс музыки относят музыку для медитации. Это направление релакс музыки выделяют исходя из направленности ее применения. Задача таких композиций помочь человеку войти в состояние некого транса и заняться медитацией, что помогает снять нервное и физическое напряжение, расслабиться и отвлечься от реалий бытия. Наравне с музыкой для медитации используется музыка для концентрации, то есть фокусировании своего сознания на каком-то определенном объекте.
К одному из направлений релакс музыки относят стиль «cafe del mar» (в переводе с испанского «кафе у моря» или «морское кафе»). Этот термин несколько шире, нежели простой стиль музыки. Термин включает в себя и конкретное место в городе Сан-Антонио на острове Ибица, и целую музыкальную культуру, которая начиналась с музыкального сопровождения простых туристических посиделок на берегу моря, сопровождавшихся созерцанием солнечного заката. Впоследствии такие посиделки превратились в целый ритуал со своими традициями и со своей музыкой – стиля «cafe del mar».
Наконец, последним, заслуживающим внимание направлением жанра релакс, но отнюдь не окончательным, является жанр классической релакс музыки. Он включает в себя современное исполнение произведений великих композиторов классиков, внесший огромный вклад в развитие музыкальной культуры человечества. Бетховен, Моцарт, Бах, прочие композиторы – вот авторы первых релакс мелодий.
В заключение надлежит отметить, релакс музыка имеет очень большое количество жанров и направлений, при этом к ее особенностям следует отнести способность подразумевать под собой другие музыкальные жанры. Например, даже ряд рок - композиций можно отнести к стилю релакс.

- Chillout, Chill
- Downtempo
- Easy listening
- Ambient
- New Age
- Lounge

Раздачи: Chill, Ambient, Easy listening, Lounge, Relax