Вернуться   Форум > Семейный форум > Мужские разговоры
Регистрация Справка Пользователи Календарь Поиск Сообщения за день Все разделы прочитаны

Ответ
 
Опции темы Поиск в этой теме
Старый 19.05.2017, 21:19  
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Безумное чаепитие или не тот, но тоже интересный журнал. Версия номер 2. Обновленная


Последний раз редактировалось anko63, 09.05.2023 в 13:36.
  Ответить с цитированием
Старый 02.10.2022, 16:44   #2661
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Как живет Ливия спустя 11 лет после свержения Муаммара Каддафи? Ливия до и после Каддафи

Прошло около одиннадцати лет с тех пор, как был убит ливийский лидер Муаммар Каддафи. Это событие стало поворотной точке во всей Гражданской войне, которая в тот год охватила Ливию.



Муаммар Каддафи
И вот возник вопрос:

Стоило ли оно того?

Действительно, стали ли ливийцы жить лучше после того, как Муаммара Каддафи не стало? Стоили все жертвы той революции? Надо было ли вообще что-то менять?

Прошло уже 11 лет. Достаточный срок, чтобы построить что-то новое. Поэтому давайте посмотрим, как жила и живет Ливия до и после Гражданской войны 2011 года.

Какой Ливия была при правлении Муаммара Каддафи
Муаммар Каддафи стал лидером ливийского народа в далеком 1969 году. За годы своего правления Каддафи сделал из Ливии одну из самых экономически развитых стран Африки.



Он национализировал нефтяные месторождения в Ливии, изгнал иностранных собственников. А вырученные деньги направил на развитие страны. Например, он поднял сельское хозяйство за счет строительства искусственной реки, которая начала давать воду в некогда безжизненную ливийскую пустыню.

Многое для ливийцев Каддафи сделал бесплатным. Например, обучение, лечение, проживание в квартире. Населению постоянно выдавалась разнообразная помощь. Например, молодоженам давали деньги на покупку квартиры, на счет в банк поступала весьма хорошая сумма денег за каждого новорожденного. Существовали специальные магазины и аптеки, где товары отпускались за действительно какую-то символическую плату.

Предпосылки к революционным выступлениям
К сожалению, но не все так идеально было в той Ливии, которую строил Муаммар Каддафи. Во-первых, в стране жестко каралось любое инакомыслие, свобода слова отсутствовала вообще, была очень серьезная цензура.



Флаг Ливии
Во-вторых, Каддафи начал активно вмешиваться в дела соседних стран, что, естественно, настроило их против него.

В-третьих, он изгнал все иностранные компании с Ливии, даже не предложив им какой-то компенсации.

То есть, с одной стороны, в стране была недовольная Каддафи прослойка населения. С другой – ливийский лидер настроил весь мир против себя. Ну и третья сторона – за рубежом было достаточно сил, которые были готовы финансировать революционеров.

В итоге в феврале 2011 года в Ливии вспыхнули протесты. Каддафи, как обычно, приказал их подавить максимально жестоко. Но в этот раз не получилось загнать всех по домам. Революция только разгорелась, уничтожив, в итоге не только Каддафи, но и страну, которую он построил.

Как живет Ливия спустя 11 лет
Сегодня единого, цельного государства Ливия не существует. Есть несколько регионов в пределах бывшей государственной границы, каждый из которых контролирует определенная группировка. Да, есть официально признанная другими странами власть, но она оказывает влияние на менее, чем треть территории Ливии.

Флаг Ливии
Во-вторых, Каддафи начал активно вмешиваться в дела соседних стран, что, естественно, настроило их против него.

В-третьих, он изгнал все иностранные компании с Ливии, даже не предложив им какой-то компенсации.

То есть, с одной стороны, в стране была недовольная Каддафи прослойка населения. С другой – ливийский лидер настроил весь мир против себя. Ну и третья сторона – за рубежом было достаточно сил, которые были готовы финансировать революционеров.

В итоге в феврале 2011 года в Ливии вспыхнули протесты. Каддафи, как обычно, приказал их подавить максимально жестоко. Но в этот раз не получилось загнать всех по домам. Революция только разгорелась, уничтожив, в итоге не только Каддафи, но и страну, которую он построил.

Как живет Ливия спустя 11 лет
Сегодня единого, цельного государства Ливия не существует. Есть несколько регионов в пределах бывшей государственной границы, каждый из которых контролирует определенная группировка. Да, есть официально признанная другими странами власть, но она оказывает влияние на менее, чем треть территории Ливии.

Ливия после свержения Муаммара Каддафи
Естественно, промышленность, города, сельское хозяйство – все это уничтожено и пока не восстанавливается. От некогда полноводной рукотворной реки остались только воспоминания. Пустыня опять вернулась в свои границы.

Нефть, как основной источник дохода прошлой Ливии практически не добывается. Скважины контролируются разными группировками. И если там что-то и добывается, то деньги идут явно не в бюджет страны.

Если посмотреть на Ливию сегодня, спустя 11 лет после той Гражданской войны, можно сделать вывод – в ближайшие годы здесь ничего не поменяется в лучшую сторону.

Страну Ливию разорвали транснациональные корпорации,наслав на Ливию оранжевую чуму . Ну,или оранжевую революцию. Сейчас там царит "управляемый хаос ". Вот только ЧЕ по футболу там не проводили.

https://pulse.mail.ru/article/kak-zh...n _mail_ru_v1
  Ответить с цитированием
Старый 02.10.2022, 18:24   #2662
Forgiveness
Зритель
Медаль пользователю. СЕРЕБРО Новичок
Регистрация: 01.02.2022
Сообщения: 18
Репутация: 6
anko63 сказал(a):
Что такое «гой еси» и почему «гол соко́л»? Странные выражения из прошлого, смысл которых почти забыт

В былинах и сказках нам иногда встречаются выражения, которыми нас не удивить, но спроси, что это значит, – не ответим.

Например, чего пожелала богатырю условная Баба-Яга, сказав ему «гой еси»? Или почему «гол как сокол», если сокол – птица, и одежду она не носит?

Приоткроем завесу тайны над этими примерами. А в комментариях напишите, какие фразы расшифровать в следующий раз.

Гой еси! Стоит ли так говорить сейчас?
На Руси добрых молодцев привечали: «Ой ты гой еси, мил человек!». И кажется, что фраза эта – универсальное приветствие, не зря же А.К. Толстой так обращался к цветикам степным, а С.А. Есенин – к Руси («Гой ты, Русь моя родная…»).



Был такой устаревший глагол «гоить» – давать жить , здравствовать, лечить, заживлять. «Гой» – родственное ему междометие, «ободрительный вызов», как назвал его В.И. Даль.

И если слово «гой» сильно устарело, то все вы знаете, что такое «изгой». «Изгой» произошёл от «изгоить», его первоначальное значение – «человек, лишённый средств к существованию, изгнанный, выЖИТЫЙ из семьи или рода».

Не зря я большими буквами выделила часть слова «выжитый». Потому что «гой» и «изгоить» произошли от существительного «гои» («лекарство»), которое восходит к той же основе, что и слово «жить».

Теперь о второй части фразы. Тут всё проще. «Еси» – это устаревшая форма 2 лица единственного числа глагола «быть».

Поэтому получается, что «гой еси» мы говорим и сейчас, только другими словами: «Будь здоров!».

Почему сокол гол?
«Гол как сокол» говорят о тех, кто очень беден. Было ещё выражение «гол как осиновый кол». Интересно, что первое значение слова «голый» – «лишённый растительности», «лысый».

Потом так начали говорить в отношении всего непокрытого – степей, полей, вершин гор и так далее. Значение «обнажённый» у «голого» появилось гораздо позже.

В сборнике В.И. Даля «Пословицы русского народа» у фразы есть продолжение: «Гол как сокол, а остёр как бритва». Не знаю, как вы, а я о нём никогда не слышала.

Первое, что удивляет в этой фразе, – намёк на отсутствие одежды у хищной птицы. Как будто раньше они себе такого не позволяли и щеголяли в расшитых камзолах да пышных платьях со шлейфом.



Однако ударение «сокО́л» должно насторожить сильнее. И навести на мысль, что птица тут вообще ни при чём!

В справочнике по фразеологии сказано, что «соко́л» – это стенобитное орудие из чугуна или железа в форме длинного и толстого бревна.

Окованное металлом бревно раскачивали на железных цепях и таранили им стены негостеприимного противника. Поверхность бревна не имела сучков и веточек, то есть была «непокрытой», «голой».

Бедные люди тоже ничего за душой не имели, видимо, поэтому и родилось выражение «гол как сокол».



https://pulse.mail.ru/article/chto-t..._ru_ fulltext

Материальное положение и иметь за душой - разные суть вещи. Нельзя узнать что имеется у каждого за душой, потому что это не переводится в материальное. Богатства земные пригодятся на земле и в разное время они могут меняться, уменьшаться или увеличиваться. А за душой хранятся богатства небесные (то, что никто не отнимет и не истлеет) - любовь к Богу и ближнему, а также наши добрые дела. Именно эти багатства небесные и приведут нас в царство Божие после смерти. А люди злые или пьяницы, блудники, прелюбодельники, чародеи и т. д, и те, кто к ним обращается и отмечает праздники так называемых тыкв Джека и т. д - не наследуют, они попадут во ад и будут гореть в геенне огненной, если не прекратят этим заниматься и чистосердечно не покаятся. Так что, не надо приравнивать карман (кошелёк) к душе (материальное к духовному). Другими словами, после смерти уже никто не будет спрашивать о земных материальных богатствах, все люди в этом плане будут уравнены, но будут важны духовные сокровища, и чем их больше будет, тем лучше.
  Ответить с цитированием
Старый 03.10.2022, 09:13   #2663
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Forgiveness сказал(a):
Материальное положение и иметь за душой - разные суть вещи. Нельзя узнать что имеется у каждого за душой, потому что это не переводится в материальное. Богатства земные пригодятся на земле и в разное время они могут меняться, уменьшаться или увеличиваться. А за душой хранятся богатства небесные (то, что никто не отнимет и не истлеет) - любовь к Богу и ближнему, а также наши добрые дела. Именно эти багатства небесные и приведут нас в царство Божие после смерти. А люди злые или пьяницы, блудники, прелюбодельники, чародеи и т. д, и те, кто к ним обращается и отмечает праздники так называемых тыкв Джека и т. д - не наследуют, они попадут во ад и будут гореть в геенне огненной, если не прекратят этим заниматься и чистосердечно не покаятся. Так что, не надо приравнивать карман (кошелёк) к душе (материальное к духовному). Другими словами, после смерти уже никто не будет спрашивать о земных материальных богатствах, все люди в этом плане будут уравнены, но будут важны духовные сокровища, и чем их больше будет, тем лучше.

Должен вам заметить,что это не является ответом на мой пост. Поэтому ,либо оформите пост,как свой собственный либо удалите его. Надеюсь,что вы меня поняли.
  Ответить с цитированием
Старый 04.10.2022, 09:49   #2664
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Старый Воронеж. Дореволюционные фотографии города в цвете

Город расположен он на юге европейской части России в 500 км от Москвы, на берегу рукотворного Воронежского водохранилища.

Воронеж считается родиной русского военно-морского флота и советского военно-воздушного десанта. Упоминания о первых поселениях на месте нынешнего Воронежа относятся еще к XIII веку.

Ну, а я вам предлагаю посмотреть на город в начале XX века.

1. Окрестности города. Рыбак.


2. Ново-Московская улица, 1911 год.


3. Вид на Старо-Московскую улицу от реки, 1908 год.


4. Вид на реку, 1908 год.


5. Воронежский Городской Зимний театр


6. Вид на храмы Воронежа.

Снимок сделан с колокольни Митрофаниевского монастыря. На фото видны сразу четыре воронежских храма. На переднем плане Пятницкая церковь, она не сохранилась, осталось только двухэтажное основание колокольни, которое используется под склад.

Слева видна Воскресенская церковь, ныне она восстановлена после всех перипетий XX века и действует.

В перспективе видна Богоявленская церковь, которая сейчас находится в процессе реставрации, но регулярные богослужения ведутся в ней с 2009 г.

Справа виден купол Никольской церкви, которая в послевоенное время была единственным действующим храмом Воронежа и даже кафедральным собором.


7. Русско-Азиатский банк на Московкой улице.


8. Дворянская улица.


19. Вид с Чернавского моста.


https://pulse.mail.ru/article/staryj... n_mail_ru_v1
https://pulse.mail.ru/article/staryj... n_mail_ru_v1
  Ответить с цитированием
Старый 04.10.2022, 11:38   #2665
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Сигнал с орбиты: первый спутник Земли создали советские инженеры

Как Советский Союз совершил прорыв в космос.



65 лет назад, 4 октября 1957 года, в 22 часа 28 минут по московскому времени на внеземную орбиту вышел первый аппарат, посланный с нашей планеты — искусственный спутник Земли, созданный советскими учеными. Началась космическая эра. Об этом великом событии вспоминают «Известия».
Сказка и быль
Идею запуска на орбиту беспилотных аппаратов, которые могли бы стать искусственными спутниками Земли, ученые предлагали давно. Теоретически все понимали, что межпланетные путешествия не могут начаться без разведки, которую проведут такие аппараты. Не хватало главного — транспорта, который мог бы, как в песне, «преодолеть пространство и простор» и доставить такой аппарат на орбиту. Но такие конструкторы, как Сергей Королев и Валентин Глушко, от теории перешли к практике и сумели «сказку сделать былью». Их поддерживал военный заказ, а в сердцах этих ученых с юности жила мечта о межпланетных путешествиях.

И в 1957 году появилась Р-7, легендарная «семерка» — пожалуй, самое выдающееся достижение «фирмы Королева», ставшее основой для прорыва в космос.

«Семерка» изменила соотношение сил в холодной войне. В арсенал Советской армии поступила первая в мире баллистическая межконтинентальная ракета. 21 августа 1957 года чудо-ракета безукоризненно стартовала и, пролетев через всю страну, достигла намеченной точки на Камчатке. Это стало важнейшим событием не только для военных, но и для ученых: стало ясно, что у нас есть ракета, способная первой в мире преодолеть притяжение Земли. И Королев «выпросил» у руководства ракету для мирного, космического запуска. Эту идею поддержал и президент академии наук, выдающийся математик Мстислав Келдыш, считавший космические проекты необходимым и мечтавший об орбите не меньше ракетчиков.

Простейший

1957-й был объявлен Международным геофизическим годом. И советские ученые собирались сделать свой космический эксперимент кульминацией программы этого знаменательного года. При этом подготовка старта, разумеется, проходила в условиях жесткой секретности. Надо сказать, что с появлением «семерки» советских ракетчиков и предприятия, связанные с их разработками, стали «конспирировать» сильнее, чем прежде. Сообщить собирались только о триумфальном результате мирного эксперимента — запуске искусственного спутника Земли.

Многие ученые не видели смысла в запуске «примитивного космического аппарата». Но Королев настаивал на самом экономичном и надежном проекте, который получил кодовое название ПС-1, то есть «простейший спутник первый». Королев понимал: главное — чтобы мы были первыми и чтобы старт не обернулся аварией.

Когда Королеву приносили один за другим эскизы ПС-1, он их отвергал, а на вопрос: «Почему?» с улыбкой отвечал: «Потому что не круглый». Академик знал, что сфера — идеальная форма, дающая максимальный объем при минимальной поверхности. Вот и получился шар из алюминиевых сплавов, ярко блестевший на солнце, из которого вырастали четыре антенны, распространявшие сигнал, ставший легендарным — «бип-бип-бип».



Почти всё королевцы сделали своими силами. Проектировал «Спутник-1» конструктор Николай Кутыркин. Траекторию вывода ракетоносителя на орбиту рассчитал 25-летний ученый и будущий космонавт Георгий Гречко. За ракетные вопросы, естественно, отвечал Королев. Огромную роль в космической премьере сыграл и академик Валентин Глушко, создавший двигатель для «семерки». Михаил Рязанский, разработчик первых советских локаторов, отвечал за радиоаппаратуру.

«Огромное вам русское спасибо!»
Запуск запланировали на 6 октября 1957 года — за месяц до 40-летия Октябрьской революции. В том случае, если бы старт оказался неудачным, Королев надеялся, что ему дадут возможность повторить попытку до начала праздников. Но в конце сентября наши ученые узнали, что американцы именно на 6 октября наметили научную конференцию под сенсационным названием «Спутник над планетой». Что это? Возникла тревога, что они собираются запустить свой аппарат накануне этого дня. Разведчики докладывали, что никакие приготовления среди заокеанских ракетчиков не выявлены. Но на всякий случай Королев убедил своих кураторов перенести запуск на 4 октября.

Старт готовился на полигоне министерства обороны «Тюра-Там» в казахской степи, впоследствии ставшем на весь мир известным как космодром Байконур. Многим запомнилось, что поздним вечером 4 октября, во время первого космического взлета, возле стартовой площадки стоял горнист. В какой-то момент он заиграл позывную мелодию «Заря». Романтики увидели в этом торжественный гимн зарождавшейся космической эре, а реалисты — сигнал, чтобы обслуживающий персонал покинул зону ракетного старта.

Только когда спутник сделал два оборота вокруг Земли, ученые покинули свои позиции на Байконуре и доложили в Москву об успешном запуске. Королев выступил перед коллегами — каждый из них навсегда запомнил эти слова: «Сегодня свершилось то, о чем мечтали лучшие умы человечества!.. Начался штурм космоса. И первой страной, проложившей дорогу в космическое пространство, явилась наша страна… Разрешите мне поздравить всех вас с этой исторической датой. Разрешите особо поблагодарить всех младших специалистов, техников, инженеров, конструкторов, принимавших участие в подготовке носителя и спутника, за их титанический труд… Еще раз большое вам русское спасибо!».

Над Москвой ПС-1 впервые пролетел на следующий день, 5 октября, ночью, в 01 час 46 минут. А над миром первый спутник кружил до 4 января 1958 года, совершил 1440 витков вокруг нашей планеты, потратив на каждый 96 минут.

Неслыханный резонанс
Мало кто ожидал такого прорыва. Даже Вернер фон Браун — самый компетентный специалист в этой области — в августе 1957 года публично заявил, что русские в своих попытках освоения космоса далеко отстали от американцев.

Да и советские ученые в солидных журналах называли преодоление земного притяжения задачей, которую наука сумеет решить только через десятилетия.

Любопытно, что первый секретарь ЦК КПСС Никита Хрущев в то время не слишком серьезно относился к космическим разработкам. Успехи ракетчиков интересовали его прежде всего в военном аспекте. Это неудивительно. К космическим исследованиям тогда всерьез относились только немногие ученые и любители научной фантастики.

Но, как только «Спутник-1» стал подавать первые сигналы с орбиты, стало ясно, что произошло историческое событие с большой буквы. Впервые в истории творению человеческих рук удалось достичь первой космической скорости. Международный резонанс этого события оказался небывалым. Советская пресса, однако, не сразу осознала несомненный триумф отечественной науки. 5 октября «Правда» вышла с передовицей «Подготовка к зиме — дело неотложное», а сообщение о спутнике скромно шло в подвале. Зато на следующий день главное событие 1950-х в советской прессе стали подавать как действительно нечто великое.

Хрущев почувствовал, что «мирное освоение космоса» может стать для Советского Союза наилучшей визитной карточкой. Победа в космической гонке доказывала преимущества отечественной системы образования и науки, говорила о самоотверженности и героизме наших ученых. Так и стали преподносить это событие в прессе — на первых полосах всех газет, в официальных сообщениях радио и еще не слишком распространенного телевидения. «Искусственные спутники Земли проложат дорогу к межпланетным путешествиям, и, по-видимому, нашим современникам суждено быть свидетелями того, как освобожденный и сознательный труд людей нового, социалистического общества делает реальностью самые дерзновенные мечты человечества», — так, патетически, завершались те репортажи.

Особенная эффектность спутника была в том, что он появился над планетой, как сказал бы Владимир Маяковский, «весомо, грубо, зримо». Это достижение нетрудно было увидеть в телескоп, а его сигналы каждый мог услышать на радиоволнах. Сразу стало ясно, что индустрия советской науки и техники — не фикция, не показуха. Русское слово «спутник» мгновенно вошло во все языки мира.

Вошедшее в фольклор «бип-бип-бип» спутника поймали американские радиолюбители Чарльз Титерс и Чарльз Вуд (последний, кстати, был священником). А уже через несколько часов Соединенные Штаты впервые почувствовали себя уязвимыми — хваленые системы ПВО просто не заметили советский аппарат. Началась форменная паника. Телепроповедники уверяли, что страшные русские коммунисты могут уничтожить Нью-Йорк в любую минуту. Рынок акций обвалился, а фон Браун предрекал «сущий ад» в Вашингтоне — в политическом отношении.

Но воевать никто не собирался. Зато в мирном соревновании Москва явно вырвалась вперед. Французский журнал «Пари-матч» констатировал: «Рухнула догма о техническом превосходстве Соединенных Штатов».

Лавры первопроходцев
Произошло настоящее научно-техническое чудо. А главное — начало важного и долгого дела. За прошедшие годы никто не оспаривал исключительную важность спутников — и для связи, и для безопасности, и для исследования космического пространства, и для наблюдения над землей — в том числе в военно-стратегических целях.

Благодаря спутникам мы получили и интернет, и интервидение, и мобильную телефонную связь, и новые возможности для метеорологии.

И если бы не запуск «Спутника», не случились бы ни полеты Юрия Гагарина и Германа Титова, ни первый в истории выход в открытый космос Алексея Леонова.

Долгие месяцы американцы безуспешно пытались вывести на орбиту свой «сателлит» — небольшой, но столь важный в качестве ответа Москве. Но первый американский спутник вышел на орбиту только 1 февраля 1958 года. К тому времени с Байконура уже отправился в путь и второй спутник, с собакой Лайкой на борту, с более сложной аппаратурой, системой регенерации и контроля температуры кабины. Приоритет Москвы в этой области не вызывал сомнений.

Французский спутник стартовал в ноябре 1965-го. Китайский и японский — в 1970-м, британский — в 1971-м. Спутники изменили нашу жизнь. Тем важнее для нас память о первопроходцах, которые помогли человечеству взглянуть на себя со стороны. Это праздник, принадлежащий не только сегодняшнему дню, но и далекому будущему, которое просто невозможно представить без активного исследования космического пространства.

https://news.mail.ru/society/53337768/?frommail=10
  Ответить с цитированием
Старый 05.10.2022, 13:03   #2666
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Роджер Гловер «совершает путешествие» по своей жизни: глубокие размышления и удивительные факты



Роджер Гловер в удивительных фактах и глубоких размышлениях
Он увлёкся музыкой в подростковом возрасте, и тогда же научился играть на гитаре. Будучи школьником, он уже собрал свою первую группу, что привело его к знакомству с Иэном Гилланом – его будущим коллегой и легендарным вокалистом в целом. За свою долгую и успешную карьеру он играл со многими культовыми иконами рока, включая Ричи Блэкмора, а также продюсировал записи таких исполнителей, как Judas Priest.

Вот уже более полувека он неразрывно связан с музыкой. Он зарекомендовал себя как талантливого басиста, автора песен, продюсера. И сегодня мы решили совершить «небольшое путешествие» по его истории, а также глубоким размышлениям о себе, жизни, индустрии и коллегах. Предлагаем вашему вниманию увлекательные факты о Роджере Гловере, которые вы могли не знать!


Роджер Гловер
Рок-музыкой Роджер заинтересовался, будучи подростком. На вопрос, «почему именно бас-гитара», музыкант ответил следующее:

«Когда я был ребёнком, музыка была довольно скучной, а когда появился скиффл, а затем рок-н-ролл, ну – это изменило жизнь каждого, включая мою. Первым делом я купил испанскую гитару, но потом приобрёл инструмент получше. Когда мне было около 13 или 14 лет, мы сформировали группу в школе, и у одного парня была настоящая электрогитара, поэтому он стал солистом. Другой парень действительно мог сыграть аккорд F, с тактом, который я не мог, поэтому он стал ритм-гитаристом. И вот, я сказал, что буду басистом!»

https://youtu.be/55CBXBI5M7s

Говоря о своей первой бас-гитаре, Гловер подчёркивает:

«Моя первая бас-гитара – Höfner. Это был немецкий бас. В те дни было сложно достать что-то американское, но вы могли очень легко получить итальянские и немецкие инструменты. Что больше всего мне нравилось в этой гитаре, так это её цвет – она была красной! Не знаю, почему, но я был уверен, что красный цвет – это именно то, что отвечает за успех!»
О любви к медиаторам


Роджер Гловер
Большинство басистов, пришедших в семидесятые, играют пальцами. И вот уже долгие годы поклонники задаются вопросом: «Почему Гловер предпочитает играть медиатором?».


Роджер Гловер
Что ж – у басиста есть вполне логичное объяснение этому «феномену».

«Когда я беру бас и просто балуюсь, я обычно играю пальцами, но медиатором мне всегда удавалось играть лучше. Что касается высокой скорости, точности и ощущения, необходимых для исполнения музыки Deep Purple, я получаю больше громкости и мощи, когда играю медиатором. Я бы никогда не смог нормально сыграть «Highway Star» пальцами…»

«Блэкмор – очень уникальный персонаж!»


Ричи Блэкмор
Известно, что с Ричи Блэкмором трудно работать. И Роджер Гловер, проработавший с легендарно известным «человеком в чёрном» долгие годы, знает об это не понаслышке.

«Да, с ним может быть трудно работать, но ещё труднее с ним жить. Блэкмор – очень уникальный персонаж! В первые дни мы прекрасно проводили время и писали отличные песни. Он всегда был очень резким, циничным, я бы даже сказал. Он делал то, что хотел. Подобная политика может привести к проблемам, особенно в группе. Никто в Purple не контролировал ситуацию – мы были группой из пяти лидеров, тогда как Rainbow была его группой, так что последнее слово было за ним. Я не хочу подчёркивать все плохие черты характера Ричи, но я горжусь тем, что играл с ним…»

https://youtu.be/UAKCR7kQMTQ

В этом же интервью Гловер поделился воспоминаниями о покойном клавишнике Джоне Лорде:

«Наверное, мы отыграли пару тысяч концертов, и каждый из них был особенным. Его прекрасный, воодушевляющий характер проявлялся на сцене, и он никогда не играл, чтобы хвастаться. Джон был одним из немногих клавишников, которые могли ненадолго оторвать пальцы от клавиатуры. Когда он играл соло, то позволял органу дышать между фразами, как это делает саксофонист… Это всегда восхищало меня! Джон играл блюз, когда был молод, и это дало ему прочную основу, потому что во времена Deep Purple он мог соответствовать массивному гитарному звуку Блэкмора».

«Ощущение, что я нахожусь в присутствии каких-то замечательных музыкантов»


Роджер Гловер
Гловер был частью одной из легендарнейших рок-групп в истории – речь о Deep Purple! Но при этом, сам он никогда не ощущал «какого-то внеземного превосходства». На вопрос журналиста, было ли у него ощущение, что он «часть супер-рок-бэнда», музыкант ответил следующее:

«Нет, у меня не было такого чувства, но у меня определённо было ощущение, что я нахожусь в присутствии каких-то замечательных музыкантов… Первое время я был поражён музыкальностью группы! Эти ребята поразили меня! Я никогда не встречал таких музыкантов. Знаете, когда вы добиваетесь огромного успеха, это не сразу осознаётся, потому что это не в ваших руках. Всё, что ты делал, это провёл несколько часов в студии, записывая пластинку, но вдруг она начинает жить своей собственной жизнью где-то в мире… На ранних этапах это сложно осознавать».

https://youtu.be/zUwEIt9ez7M

Говоря о классическом хите «Smoke on the Water», у Роджера спросили, было ли у него чувство, что вот он – «успех»?

«Вовсе нет, наоборот. Мы понятия не имели, что это будет песня, которая отправит нас куда-нибудь в стратосферу…»
О причине ухода из Deep Purple

В 1973 году группа выпустила альбом «Who Do We Think We Are», после чего Гловер покинул состав. Его решение об уходе стало большой неожиданностью для всех! Многие поклонники по сей день не могут понять, что же подтолкнуло басиста к этому…

«В 1972 году, во время записи альбома, отношения между участниками группы, в частности Блэкмором и Гилланом, были ужасными. Ричи начал нагнетать всё больше, и это не понравилось остальным парням. Дошло до того, что Блэкмор и Гиллан даже не разговаривали! Гастроли стали проблемой: они встречались только на сцене. Вскоре Гиллан ушёл из группы. В то время ходили слухи, что Блэкмор и Пэйс тоже собирались уйти, и что якобы они собирались сформировать трио. Deep Purple были на пике своего успеха, и при этом собирались расстаться! Понимая, к чему всё идёт, я утратил суть, смысл нашего успеха…»

https://youtu.be/T7SFjtxL_qM

Музыкант продолжает:

«Следующее, что я помню, со мной никто не разговаривал. Я понял, что что-то не так. Наш менеджер сказал мне, что Блэкмор останется в группе только при условии, что я уйду – не знаю, почему так. Но я ушёл, а Ричи продолжил работать с Purple ещё над двумя альбомами. Спустя годы мы все воссоединились в 1984 году…»
И напоследок – «Битлз или Стоунз»

По классике – Роджеру часто задавали вопрос: «Битлз или Стоунз?». Что ж, своими главными кумирами наш герой назвал…

«Битлз. Хотя и Стоунз тоже. Вообще, с ними у меня связана довольно забавная история! Я бывал на их концертах несколько раз, и каждый раз это было «мимо». Когда я впервые услышал The Rolling Stones, я подумал: «Какая-то ужасная попса!». Это была первая половина 60-х, к слову. Потом, чуть позже – это был какой-то фестиваль – я снова побывал на их концерте. Ничего особо не изменилось: в тот раз я решил, что это был плохо сыгранный Чак Берри. В общем – я снова забраковал их. Но вскоре они стали любимцами чартов, и я подумал, что они великолепны! Это было что-то вроде: «Ого, какая трансформация!». С тех пор я полюбил их, но Битлз были мгновенной любовью…»

https://pulse.mail.ru/article/rodzhe... n_mail_ru_v1
  Ответить с цитированием
Старый 13.10.2022, 09:43   #2667
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Страшнейшая драка в истории хоккея: СССР и Канада бились команда на команду, арбитр убежал, а на арене погасили свет

Из уроков истории мы знаем о Ледовом побоище, которое произошло на льду Чудского озера в 1242 году. У любителей хоккея есть свое, без преувеличения, Ледовое побоище, в котором прямо во время встречи на льду сошлись стенка на стенку два принципиальных оппонента – сборные СССР и Канады.

Эта схватки вошла не только в спортивную, но и в мировую историю. Дрались так отчаянно, что судьи в ужасе бежали со льда, а чтобы остановить команды, на арене гасили свет, привлекали полицию и военных.

Что случилось, и кто виноват? Как тот день вспоминают сами участники встречи? Какими оказались последствия для команд? Фото, видео и воспоминая участников драки – читайте и смотрите все это на канале ZOMG Teh Drama.



Встреча принципиальных оппонентов
Хоккейное Ледовое побоище произошло 4 января 1987 года в Пьештянах (бывш. Чехословакия) на чемпионате мира среди молодежных сборных.

К встрече команды подошли в разных статусах. Сборная Канады претендовала на первое место. Любая победа над сборной СССР гарантировала канадцам серебряные медали, победа с разницей в три шайбы – золотые.

Советские хоккеисты к моменту встречи на призовые места уже не претендовали. Они уверенно обыграли команды Польши и Швейцарии, но сыграли в ничью со Швецией и уступили Финляндии, Чехословакии, США. Независимо от результата встречи в Пьештянах, сборная СССР занимала на турнире 6-е место.

Несмотря на турнирную ситуацию, советским хоккеистам была чужда идея работы вполсилы. Кроме того, сборная Канады – принципиальный оппонент. Молодежная команда СССР готовилась дать бой, а не лишь бы как откатать последнюю, ничего не значащую с точки зрения турнирного положения встречу и отправиться домой.

Перед матчем в раздевалку к молодым людям с напутствием зашел легендарный тренер Анатолий Владимирович Тарасов. Вот как впоследствии вспоминал предматчевую атмосферу участник тех событий, нападающий советской сборной Александр Николаевич Гальченюк:

Первую шайбу на 5-й минуте первого периода забросил канадец Теорен Флери. Непродолжительное время спустя Сергей Владимирович Шестериков сравнял счет. Затем Дэвид Латта вновь вывел сборную Канады вперед. А Теорен Флери оформил дубль и увеличил разрыв.

При счете 3:1 команды отправились на перерыв.

Во втором периоде в ходе контратаки Дмитрий Геннадьевич Цыгуров ударом от синей линии сократил разрыв до 3:2. Однако Стиву Немету удалось перехватить передачу, оказаться один на один с вратарем Валерием Николаевичем Иванниковым и забросить шайбу в ворота.

Ледовое побоище
Ледовое побоище началось на 14-й минуте второго периода при счете 4:2 в пользу канадцев, в зоне советских ворот, возле точки вбрасывания.

Спешивший к шайбе Сергей Шестериков получил толчок клюшкой в спину от Эверетта Сейнайпассома и упал на лед. К тому моменту ситуация уже значительно накалилась (ниже подробности), и падение спровоцировало драку сначала трех, затем пяти пар игроков, к которым присоединились их скамейки запасных. От участия в драке со стороны канадцев воздержались лишь Стив Немет, Пьер Тарджон и Джимми Уэйт.

Уважаемые читатели! Канал ZOMG Teh Drama подготовил для вас видео самой схватки, и с чего она началась. Его не стоит вставлять в текст, но для полноты картины вы можете посмотреть его на YouTube по этой ссылке.

Игроки обеих команд устроили драку на льду. Например, вратарь канадцев Шон Симпсон, покинув скамейку запасных, внезапно напал на не участвовавшего в драке Валерия Иванникова, повалил его на лед и начал избивать уже лежачего.



Однако из советских спортсменов больше всех пострадал Валерий Михайлович Зелепукин. Участник тех событий, нападающий советской сборной Сергей Викторович Федоров вспоминал:

Короткие, но жесткие потасовки возникали у ворот соперников как в первом, так и во втором периодах. Но арбитрам матча – норвежцу Хансу Реннингу, поляку Юлиану Горскому и финну Питеру Помоэллу – удавалось гасить их. Когда началась массовая драка, арбитры не сумели восстановить порядок. А Ханс Реннинг покинул лед и не пытался разнять молодых людей.

Вот как вспоминает этот момент участник тех событий, нападающий сборной Канады Брендан Шэнахэн:

Чтобы остановить драку, было решено выключить сет на арене и привлечь полицию. Нападающий сборной Канады Брендан Шэнахэн вспоминал:

Появление полицейских отрезвило участников драки. Команды удалось уговорить спуститься в раздевалки, откуда под конвоем военных их развезли в отели, а утром – в аэропорты.

Результат матча аннулировали, а сборные Канады и СССР дисквалифицировали. Канадцы потеряли не только золотые, но и серебряные медали. Первое место заняла сборная Финляндии. Второе – сборная Чехословакии.

Кто был зачинщиком схватки?



Впоследствии канадские хоккеисты утверждали, что зачинщиками схватки стали именно спортсмены из СССР. Вот как этот момент вспоминал участник тех событий, нападающий сборной Канады Брендан Шэнахэн:

По сообщениям канадцев, первым скамейку покинул игрок советской сборной Евгений Витальевич Давыдов.



А скандально известный канадский хоккейный тренер и телевизионный комментатор Дон Черри, по своему обыкновению, не стеснялся в выражениях и оценках:

Однако при изучении обстоятельств происшествия становится понятно, что в этой встрече изначально агрессорами выступала именно команда Канады.

Канадцы открыто провоцировали советских хоккеистов и не скрывали этого ни тогда, ни впоследствии. Участник тех событий, вратарь канадцев Шон Симпсон вспоминает:

Сразу после стартового вбрасывания стало понятно, каким будет характер этой встречи. Вот как описывал поведение канадских хоккеистов финский арбитр Питер Помоэлл, работавший на том матче:

Едва шайба коснулась льда, Дэйв Макллвэйн в борьбе ударил Сергея Шестерикова клюшкой. А, например, Теорен Флери, открыв счет, прокатился мимо скамейки СССР и сделал вид, будто стреляет в оппонентов из клюшки, как из оружия.

Но точку в дискуссии в том, кто же стал зачинщиком Ледового побоища, поставил сам главный арбитр той встречи Ханс Реннинг, которого никак нельзя назвать пристрастной стороной в этом вопросе:

После драки Международная федерация хоккея с шайбой дисквалифицировала всех игроков на 1,5 года, а тренеров – на 3 года. Позже наказание сократили до 6 месяцев. Это позволило некоторым хоккеистам участвовать в турнире, который прошел в Москве в 1988 году. Примечательно, что сборная Канады на нем удостоилась золотых медалей, а сборная СССР – серебряных.

Эта драка вошла в историю мирового хоккея. Единственный эпизод, который теоретически можно сравнить с ней, – это схватка молодежных команд ЦСКА и Verdun Maple Leafs в 1974 году. Но это уже другая история.

Видео драки здесь
https://www.youtube.com/watch?v=LcXOIELfzXw

https://pulse.mail.ru/article/strash...n _mail_ru_v1
  Ответить с цитированием
Старый 13.10.2022, 10:46   #2668
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Превысил дозу в 30 раз. Что стало с финским бойцом, объевшимся психотропными военными препаратами

Аймо Аллан Койвун это финский солдат, который случайно принял дозу психотропных военных препаратов в 30 раз больше положенной. Эти капсулы дают военным в качестве стимулирующего средства на случай крайней необходимости. Что происходило с бойцом после этого, и как ему удалось выжить, мы и рассмотрим сегодня в статье.



В 1944 году финские военные лыжники должны были проверить информацию о строящемся советском аэродроме в Мурманской области. Аймо нес 30 капсул первитина предназначенного для всего отряда. Во время похода финский патруль наткнулся на советские части, и завязалась перестрелка.

В результате хранитель "волшебного порошка" остался один. Чтобы успеть убежать и не попасть в плен, Айно решил прибегнуть к «средству великой силы от Астерикса-Обеликса».


Аймо Аллан Койвун
По инструкции запрещено было принимать более 6 капсул в сутки, какой бы опасной не была ситуация. Но на морозе финн не смог разлепить слипшуюся упаковку, и так её всю проглотил.

(Так написано в источниках, я не знаю, почему он не смог разлепить этот шматок капсул. Может стреляли и он впопыхах их глотнул)



Тут же «небесные силы» вошли в Аймо и он оторвался от преследователей. А дальше началось самое интересное.

Очнулся он только на следующий день за 100 км от того места, где их обнаружили. Нормально так его «торкнуло» - как снегоход пролетел это расстояние.

Но впереди его еще ждали 2 недели в зимнем лесу. Начались галлюцинации и панические атаки. Финн сражался с "волком" и победил его. Волком, в итоге, оказалось дерево. Он еще несколько раз натыкался на советские патрули, но потом не мог понять – настоящие они были или нет.


А вот это уже фото из их финской газеты

Бродя по лесу и питаясь шишками "первитиновый боец" нашел немецкую землянку. Пока шел до неё, подорвался на мине и получил ранение стопы. А открыв дверь в землянку, нарвался на вторую мину. Его отбросило в какую-то яму.

В яме он, перевязав себе ногу, пролежал неделю, питаясь мясом лесных птиц. Как он их ловил не упоминается. Может от взрыва тоже попадали. Пролежать неделю в снегу на морозе... Это фантастика.



Помог случай
Над Аймо пролетал немецкий самолет и финну удалось помахать шапкой. Его заметили и отправили на поиски немецких саперов. Оказалось, что Аймо лежал посреди минного поля. Когда «супермена» на таблетках, доставили в госпиталь, его пульс был 200 ударов в минуту, а вес 43 кг.

Он получил обморожение рук и потерял часть стопы. Врачи были поражены, что вещество так долго воздействовало на солдата и не дало ему умереть от холода. Перветин запретили в стране, а Аймо дожил до 1989 года. Вот такие были времена, друзья. Не вздумайте такое принимать)))

https://pulse.mail.ru/article/prevys...ain_mail_ru_v1
  Ответить с цитированием
Старый 14.10.2022, 18:26   #2669
Walkman2020
Менеджер
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Walkman2020
Регистрация: 05.05.2017
Сообщения: 1,540
Репутация: 4540
Есть такое мнение...


Никогда не преувеличивайте глупость врагов и верность друзей.

Писатель Джек Лондон покончил с собой. По другим сведениям, он умер от передозировки наркотика, но, собственно говоря, это почти одно и то же – под конец жизни (ему было всего 39 лет) он страдал от жесточайших депрессий, много пил и потерял интерес ко всему окружающему…

А ведь был он, что называется, мачо, настоящий мужчина: и в «золотой лихорадке» участвовал, и военным корреспондентом работал; смелый, отважный человек, самый высокооплачиваемый писатель в свои времена. Каждый день он писал тысячу слов, его романы и рассказы расходились огромными тиражами, по всему миру у него были миллионы поклонников. Довели его до смерти, как это ни банально, так называемые друзья.

Помните, в школе, когда мы были детьми, учителя часто говорили о ком-то: «это не друзья, а дружки!». Вот для этих самых дружков романтичный писатель выстроил настоящий дворец из особого красного камня (кстати, огнеупорного). Назвал его «Дом волка» и принялся приглашать к себе жить писателей, поэтов и каких-то подозрительных «бродячих философов»; кормил их, поил, снабжал карманными деньгами… В один прекрасный день дом заполыхал.

Его подожгли изнутри, причем сразу в нескольких местах – иначе грандиозное сооружение не смогло бы сгореть дотла, оставив писателя с многотысячными долгами… То есть, именно дружки дом и сожгли. Джек Лондон, пытаясь найти выход, принялся писать еще больше, борясь с приступами депрессии и нежеланием жить – потрясение было слишком сильным. Тут он услышал, как один его друг говорил другим: «Джеку слишком легко достаются денежки. Надо помочь ему их потратить!». Отвращение к людям овладело несчастным Джеком Лондоном. Он уже ничего не писал, только пил все больше и больше, а в конце концов слуга-японец нашел его умирающим, а рядом с ним – листок бумаги, на котором несчастный доверчивый писатель высчитывал смертельную дозу опиума.

Друзья, наверное, пришли на похороны, обсудили ситуацию, вдоволь посплетничали, посудачили, на славу угостились и разошлись восвояси, вернее, расползлись, подобно глистам-паразитам, чтобы поскорее найти новую жертву.

©️ Анна Кирьянова
  Ответить с цитированием
Старый 15.10.2022, 13:54   #2670
Walkman2020
Менеджер
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Walkman2020
Регистрация: 05.05.2017
Сообщения: 1,540
Репутация: 4540
История одной фотографии


Фото сделано на кинофестивале в городе Баку (1974 год), где Василию Шукшину был присуждён главный приз за "Калину красную".⁣⁣
⁣⁣
Произошла там удивительная история. Было два главных претендента на это место: Леонид Быков с фильмом "В бой идут одни старики" и Василий Шукшин с "Калиной красной"И жюри приняло решение отдать приз Леониду Быкову. Председатель жюри Станислав Ростоцкий категорически отказывался отдавать приз Шукшину. Быкову об этом донесли, он наотрез отказался участвовать в закулисных интригах: "В списке, где будет Василий Шукшин на первом месте, я почту за честь быть хоть сотым. Ведь моя картина - это рядовой фильм о войне, а его - это настоящий прорыв в запретную зону, прорыв в сферу, о чём раньше и думать-то не позволялось. Так и передайте мои слова руководителям фестиваля".⁣⁣
⁣⁣
В результате Шукшин получил Гран-при, а Быков Первую премию. А после награждения Леонид Фёдорович стеснялся подойти к Шукшину и поздравить, попросил кого-то из знакомых.⁣⁣
⁣⁣
Шукшин встретил Быкова широкой улыбкой, они обнялись, как старые друзья и до конца вечера не отходили друг от друга. Жестикулировали, заразительно смеялись...⁣⁣
⁣⁣
В конце встречи Быков сказал: "Вася! Если в "Разине" надо будет сыграть табуретку - звони! "А уже когда все разъехались сказал кому-то в сторону: "Какой удивительный мужик этот Шукшин. Человечище!"⁣⁣
⁣⁣
Это была их первая и последняя встреча. Через полгода Шукшина не станет.
  Ответить с цитированием
Старый 17.10.2022, 10:20   #2671
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
120 рублей: что можно было купить в СССР на зарплату инженера



По поводу жизни в СССР у нас сегодня существуют лишь две точки зрения: это было прекрасно, и это было ужасно. А если отвлечься от эмоций, и перейти на язык цифр и фактов, какой предстанет тогда жизнь в СССР?

Как жилось в послевоенные годы

Период послевоенной разрухи в СССР был преодолен удивительно быстро. Уже в 1947 году были отменены продовольственные карточки – раньше, чем во многих других странах. А к году смерти Сталина уровень жизни практически вернулся к предвоенному. Средняя зарплата в стране в 1953 году составляла 719 рублей. Напомним, это было после денежной реформы 1947 года, которая проходила в форме деноминации с конфискацией с целью изъятия из обращения избыточного количества денег и замены новыми полноценными деньгами. Эта реформа позволила в том числе и отменить карточную систему. Зарплата рабочих в то время колебалась от 800 до 3000 рублей. Больше всех получали шахтеры-стахановцы и сталевары. Их зарплата иногда достигала 8000 рублей. Зарплата инженера колебалась от 900 до 1300 рублей. Секретарь райкома КПСС получал 1500 рублей, министр – до 5000 рублей, профессора и академики – до 10 000 рублей. Что же мог позволить себе рабочий или инженер, получавший около 800-900 рублей в месяц? Килограмм черного хлеба в 1953 году стоил 1 рубль, белого – 3 рубля. Говядина – 12,5 рубля, рыба – 7,1 рубля, молоко – 2,24, сливочное масло – 27,8, десяток яиц – 8,35, сахар – 9,4, растительное масло – 17 рублей, водка – 22,8, пара обуви – 189 рублей, метр ситца – 6 рублей, шерсти – 113 рублей, шелка – 100 рублей. Таким образом на зарплату в 900 рублей можно было купить 300 килограммов белого хлеба, около 75 килограммов говядины, 300 литров молока, 39 бутылок водки, 4 пары обуви. При этом не стоит забывать о том, что страна в то время жила очень неравномерно. О богатстве гастрономов Москвы и Ленинграда начала 50-х ходят легенды, но в провинции народ жил намного скромнее. И особенно скудно жила деревня.

Как жилось при Брежневе

Конец 70-х – начало 80-х годов в официальных советских документах именовались «периодом развитого социализма». Теперь мы называем это время «эпохой застоя». Каков же был уровень жизни тогда? В 1979 году средняя зарплата в СССР составила 148,74 рубля. Инженер тогда получал 110-130 рублей, врач – 100-150, медицинская сестра – 80-120, рабочие в зависимости от специальности и квалификации - от 200 до 400 рублей. Впрочем, были люди, зарплата которых составляла 75-90 рублей. Цены были такие: хлеб стоил 16 копеек килограмм, молоко (разливное) - 20 копеек за литр, кефир – 30 копеек, мясо – в среднем 2 рубля за килограмм, рыба - от 40 копеек (мороженый хек) до 5 рублей (осетрина) за килограмм, сахар стоил 90 копеек, яйца – 90 копеек десяток, мука – 40 копеек, гречка – 50 копеек, пачка индийского чая – 90 копеек, банка растворимого кофе – 6 рублей. Колбасу можно было купить за 2,20 (вареную) и за 5 рублей (сырокопченую), банка красной икры стоила 3,5, бутылка водки – 3,62. Не стоит забывать о том, что продукты по этим ценам продавались далеко не всегда и не везде. Мясо в магазинах купить было почти невозможно, а на рынке оно стоило в два раза дороже. За колбасой выстраивались очереди, и часто можно было услышать такую фразу: «Не больше двух килограммов в одни руки!» Индийский чай и растворимый кофе были дефицитом, а красную икру и осетрину большая часть советских людей знала лишь по названиям. Тем не менее не голодал никто. На свою зарплату инженер, получавший 120 рублей в месяц, мог купить почти 100 килограммов рыбы, сахара, 200 килограммов гречки, «залиться» молоком и кефиром, а если повезет, то достать килограмма 2-3 колбасы и в праздничном продуктовом наборе получить пачку индийского чая. Сейчас это время вспоминают как время, когда «все было». На один рубль можно было купить 100 коробков спичек, 50 раз позвонить из телефона-автомата, купить 5 вафельных стаканчиков с пломбиром, 10 молочных коктейлей. А еще можно было накупить картошки, она стоила 5 копеек за килограмм - и помидоры, которые стоили примерно столько же, подписаться на кучу газет и журналов. Обед в столовой обходился в 40-50 копеек.

Как жилось при Горбачеве

Период перестройки и гласности запомнился тем, что тогда на фоне разговоров о необходимости перемен, стали возникать первые серьезные перебои с некоторыми товарами, которые до сих пор были в продаже безо всяких ограничений. Например, исчезли сахар и мыло. Зарплата в сравнении с эпохой застоя выросла. Вместе с ней поползли вверх и цены. В 1988 году средняя зарплата в стране составляла 217 рублей. Учитель и врач получали 165 рублей, медицинская сестра 100-130 рублей, рабочий - от 200 до 600 рублей. Цены стали слегка подниматься. Если хлеб стоил все те же 16 копеек, то молоко – уже 26 копеек, колбаса (вареная) – 2,80, обед в столовой – 1 рубль 40 копеек, бутылка водки – 10 рублей, килограмм картофеля – 12 копеек, яйца – 1,20 за десяток, пачка «Краснодарского» чая- 4 рубля 50 копеек. В эпоху тотального дефицита многие товары продавались спекулянтами «с рук». Так, джинсы стоили 100-150 рублей, кроссовки – 50-70 рублей. При этом комплект школьной формы в магазине можно было приобрести по цене от 35 до 45 рублей.

https://russian7.ru/post/120-rubley-...ru&utm_test=x1
  Ответить с цитированием
Старый 17.10.2022, 22:32   #2672
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Хулиганские стихи Пушкина

Русский язык хорош во всех проявлениях. Михайло Ломоносов говорил:

«Язык, которым Российская держава великой части света повелевает, по его могуществу имеет природное изобилие, красоту и силу, чем ни единому европейско*му языку не уступает. И для того нет сомнения, чтобы российское слово не могло приведено быть в такое со*вершенство, каковому в других удивляемся».
А ещё мы знаем, что Ломоносов, помимо официально языка, любил «крепкое словцо», потому как считал, что «из песни не выкинешь слов», поэтому есть язык и неофициальный, тот который «живой и пульсирующий».


Так и с «нашим всё» Александром Сергеевичем Пушкиным. Есть у Пушкина стихи, которые не предназначались для печати. Пушкин либо устно читал их своим друзьям на вечерах и балах для потехи, либо оставлял их в черновиках. Но прошло время и сегодня опубликовано почти всё что написал поэт. Филологи и пушкинисты говорят, что мы имеем как бы два Пушкина. Одного официального – возвышенного поэта и основателя современного русского языка, а второго хулиганского не боявшегося экспериментов поэта.

Рассмотрим некоторые стихи
«Что? Хороший человек…
Сводня с ним знакома,
Он <с бл*дями> целый век,
Он у них, как дома.
<Бл*ди> в кухню руки мыть
Кинулись прыжками,
Обуваться, пукли взбить,
Прыскаться духами».

Это отрывок из большого стихотворения на очень пикантную тему (запрещённую во времена поэта). Скучающие дамы ожидают прибытия богатого кавалера, который будет развлекать и развлекаться.

«Орлов с Истоминой в постеле
В убогой наготе лежал.
Не отличился в жарком деле
Непостоянный генерал.
Не думав милого обидеть,
Взяла Лаиса микроскоп
И говорит: «Позволь увидеть,
Чем ты меня, мой милый, *б».


Михаил Федорович Орлов: дипломат, декабрист, герой войны.
Есть и такие стихи у поэта. Вообще Пушкин помимо многочисленных дуэлей легко мог «приложить» своих обидчиков крепким словцом, но и шутил он тоже своеобразно. Данное стихотворение, скорее всего, посвящено графу Орлову, который был в прекрасных отношениях с поэтом. Опубликовано только в 1861 году, когда ни Орлова, ни Пушкина уже не было в живых.

«Недавно тихим вечерком
Пришел гулять я в рощу нашу
И там у речки под дубком
Увидел спящую Наташу.
Вы знаете, мои друзья,
К Наташе вдруг подкравшись, я
Поцеловал два раза смело,
Спокойно девица моя
Во сне вздохнула, покраснела;
Я дал и третий поцелуй,
Она проснуться не желала,
Тогда я ей засунул х*й —
И тут уже затрепетала».

Это стихотворение было найдено на полях к черновикам «Руслан и Людмила». По-видимому, Пушкин быстренько написал его в 1819 году в момент озарения. Напомним, что ему было всего лишь 20 лет и это был довольно озорной молодой человек. По сути «недавно тихим вечерком» ничто иное как свободная зарисовка, описывающая любовные похождения юного поэта.

https://pulse.mail.ru/article/huliga...ain_mail_ru_v1
  Ответить с цитированием
Старый 19.10.2022, 08:44   #2673
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Одиозные злодеи советского кино - старуха-упыриха из фильма «Шантаж»



Одним из самых напряженных по драматическому накалу дел, которые вели ЗнаТоКи, является Дело № 6. Здесь всесоюзные любимцы столкнулись с по-настоящему жестокими и умными противниками, которые выделяются даже на фоне многообразия сильных преступных личностей, обезвреженных группой милиционеров прозванной ЗнаТоКами.



Фильм называется «Шантаж» и здесь под ударом оказывается одна из ЗнаТоКов Зинаида Кибрит. Преступники требуют от нее подделать экспертизу, угрожая расправой над племянником, очаровательным кстати мальчуганом. Шантажист готовый на все отчаянный преступник, которому нечего терять. После того как Кибрит идет против воли преступников, наказать ее берет на себя ответственность жуткая старушенция, еще более опасная чем страшный шантажист.


Злодейская старуха
Изначально создатели фильма представляют эту героиню по имени Антонина Валерьяновна Прахова, не очень умной и болтливой мещанкой со старорежимным шармом. Прикрываясь этой маской, коварная старуха ловко одурачила следователя ОБХСС Токарева, вытянув из него нужную информацию.



Сцена, где она при помощи карманного Браунинга усмиряет опаснейшего человека, по-настоящему впечатляет. Там было показано истинное лицо умной и злобной упырихи, верховодящей в подпольной организации промышлявшей спекуляцией золотом.



Антонина Валерьяновна настоящий враг советской власти. До революции, дом, в котором она живет, принадлежал ее семье. Но советская власть уплотнила их с прислугой до одной комнаты. Старая упыриха же считает, что должна жить в роскошных апартаментах, в то время как трудящаяся чернь будет ютиться в тесноте и кланяться при встрече.



Древняя бабка отжигает в плане криминальной деятельности так, что напыщенные авторитеты из современных сериалов выглядят жалкими дилетантами. Криминальную организацию Антонина Валерьяновна создала прямо в коммунальной квартире, и работали так ловко, что умный парень сосед геолог ничего не заподозрил.



Актриса Эмилия Мильтон
Исполнила эту роль актриса Эмилия Мильтон ничуть не уступающая в харизме знаменитой Фаине Раневской. Мастерски владея актерским ремеслом, Мильтон одинаково блистательно исполняла как отрицательные, так и положительные роли. На экране она могла быть как забавной эксцентричной старушкой, так мудрой наставницей, так и трогательной пожилой дамой.

Родилась актриса в начале прошлого века 15 мая 1902 года, юность прошла в Одессе. Гимназию девушка закончила уже после революции, и избрала для себя актерскую профессию. Эмилия отучилась в драматической школе, а затем больше десяти лет блистала на сцене пролетарского театра «Красный факел».

В 30- 40-е годы вместе с мужем актером Алексеем Краснопольским они сменили несколько театров, два года выступали в труппе самого престижного на Украине, Киевского русского драматического театра имени Леси Украинки. После войны супруги были приглашены в Москву и обосновались в Театре имени Гоголя.

В кино Мильтон пришла уже возрастной актрисой, и мы, к сожалению, не можем увидеть ее в молодые годы, когда стройная красавица, будоражила своей энергетикой умы зрителей с театральной сцены. Наибольшую известность актриса получила как приятельница Штирлица фрау Заурих из «Семнадцати мгновений весны».



Любители кино наверняка помнят актрису по следующим заметным ролям: королева Англии Елизавета «Костёр бессмертия», заведующая детсадом «Рано утром», пожилая актриса «Внимание, черепаха!» и учительница математики «Доброта».

Эмилия Давыдовна ушла 12 февраля 1978 года в 75 лет, пережив более чем на десять лет своего любимого супруга. Последние годы актриса тяжело болела, инфаркт который она не пережила, случился прямо на сцене.



https://pulse.mail.ru/article/odiozn...n _mail_ru_v1
  Ответить с цитированием
Старый 20.10.2022, 16:07   #2674
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Классика «рок-н-ролла»: топ лучших песен Motörhead по версии журнала «Fuzz Music»



«Забористый грохот и великая сила в одном флаконе»: вспоминаем главные хиты Motörhead
Motörhead – одна из легендарнейших британских рок-групп всех времён и народов! Образована она была в далёком 1975 году басистом, вокалистом и автором текстов Иэном Фрейзером «Лемми» Килмистером – впоследствии иконой своего жанра и времени. Когда Лемми выгнали из Hawkwind за злоупотребление веществами, он был полон решимости создать одну из самых громких групп на планете! Удалось ли ему осуществить задуманное? Безусловно. Треки Motörhead настолько грохочущие и забористые, что буквально способны сорвать ваши брови с лица – если врубить их на какой-нибудь мощной аппаратуре, конечно!

На протяжении долгих десятилетий Лемми оставался единственным постоянным участником. Увы, вместе с его кончиной в 2015 году завершилась и история Motörhead… Но этот проект, кажется, уже обрёл бессмертие! Десятки студийных альбомов, море синглов и… хитов! Каждый трек, о котором пойдёт речь ниже, грохочет словно его исполняет сотня рокеров, но при этом имеет индивидуальный оттенок. К слову о жанре: к какому же направлению относится Motörhead? На эту тему уже давно спорят как слушатели, так и критики. Принято считать, что это хеви-метал с характером трэша, но сам лидер никогда не был согласен с подобным описанием. Часто Лемми называл свою музыку «рок-н-роллом». Отсюда, собственно, название нашей подборки, которое, скорее всего, уже вызвало у вас удивление! Если это и так, то предлагаем вам насладиться «самым свирепым рок-н-роллом в истории».

«Ace Of Spades»

Лемми Килмистер
Один из самых известнейших хитов Motörhead – настолько мощный и энергичный, что после первого раза с радостью можно послушать и второй (а может и третий…). При этом «Ace Of Spades» не оставляет «тяжёлого осадка» – воспринимается данный трек максимально легко, хотя отнести это прилагательное к нему крайне сложно.
https://youtu.be/3mbvWn1EY6g

«Ace Of Spades» остаётся чуть ли не самым большим шлягером Motörhead! А одноимённый альбом 1980 года, который получил статус золотого, одним из важнейших в дискографии группы. Его продюсированием занимался Вик Майл и, по воспоминаниям Килмистера:

«Вик заставил меня петь, вместо того, чтоб я кричал».
«Overkill»

Лемми, Торонто, 1987 (Курение вредит вашему здоровью!)
Если какая песня и может соперничать по популярности с «Ace Of Spades», то только «Overkill». Данный трек неизменно входит в тройку шлягеров-лидеров среди поклонников Motörhead, то занимая почётную первую позицию, то уступая её уже упомянутой «свирепой жемчужине».
https://youtu.be/MlzTET_8SQg

Помимо того факта, что Metallica сделала кавер на эту песню в качестве подарка на день рождения Лемми, «Overkill» является квинтэссенцией Motörhead от начала до конца из-за своего грязного звука и трэшевых риффов. В творчестве этой британской группы нет ничего чистого или отполированного, что так и зацепило фанатов. Так что – эта песня является наиболее ярким примером столь излюбленного в мире хеви-метала несовершенства.

«Hellraiser»

Лемми Килмистер и Оззи Осборн
«Восставший из ада» – ещё один забористый шедевр в нашем списке, который держит слушателя в приятном напряжении каждую секунду!
https://youtu.be/1M4FG1UXH5w

Килмистер написал эту песню вместе с Оззи Осборном и Закком Уайлдом в 1991 году для «No More Tears» – шестого альбома «Князя Тьмы». Однако… Motörhead решили, что было бы глупо упускать такой шикарный трек, а потому перезаписали мелодию для «March ör Die». И не зря! Уже традиционно «твёрдая и грязная» по своему звучанию, эта песня стала одной из самых коммерчески успешных для группы.

«Killed By Death»
Лемми насмехался над смертью каждый день своей жизни. И в «Killed By Death», по всей видимости, он выразил своё ироничное отношение к этой теме
https://youtu.be/LZ5fIKmn1ok

Суть песни в том, что с ним (Лемми) нелегко иметь дело, но как только смерть постучится, он мирно сдастся. Однако если судить по его зловещему хриплому смеху во время финального припева, он не так уж и уверен в этом…

«I’m so Bad (Baby I Don’t Care)»
Этот трек отлично вписался в альбом «1916».
https://youtu.be/0GI7LrSHYaU

«Люди бегут в страхе! Я – всё, что они говорят, Я, я так плох, детка, мне всё равно…»
«Motörhead»

Лемми (Lemmy Kilmister)
С этого трека и началась история Motörhead, так как Килмистер написал его незадолго до увольнения из Hawkwind. Превратив невзгоды в возможности, Лемми шикарен здесь особенно! Он словно поёт и одновременно продумывает план по захвату мировой арены! Он уверен в том, что это хорошее начало – и чувство это его не подвело.
https://youtu.be/0AUVGrUTE-Q

А напоследок – ещё 3 шикарные вещицы, выдержанные в лучших традициях Motörhead в целом и Лемми в частности! Приятного прослушивания.

«Iron Fist»
https://youtu.be/2m3s3ahr9NI

«Bomber»
https://youtu.be/eVxt7zM1BrU

«Born to Raise Hell»
https://youtu.be/lFbnQQ6t98Q

https://pulse.mail.ru/article/klassi...ain_mail_ru_v1
  Ответить с цитированием
Старый 21.10.2022, 11:03   #2675
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Советский пин-ап 12 рисунков мастера пикантного искусства Валерия Барыкина



Советский Союз перестал существовать больше 30 лет назад. Но продолжает жить в сердцах многих людей. Те кто застал СССР, прекрасно помнят простых и трудолюбивых людей. Искренних улыбок и практически полное отсутствие фальши и цинизма. Мир, где люди любили работать и умели культурно отдыхать.



Современный художник Валерий Барыкин рисует прекрасные рисунки с стиле пин-ап. Это не тот, временами пошлый американский пин-ап. Художник рисует в стиле Советского реализма середины 50 годов.



На картинах часто изображены привлекательные девушки в простой и непринуждённой атмосфере состоявшегося Социализма. Времени когда люди были по настоящему уверенны в завтрашнем дне.



Сюжетом для этой картины послужил Советский фильм "Три плюс два". В СССР люди умели отдыхать по настоящему. Конечно туризм не был так сильно развит как сейчас, но это ни как не мешало отдохнуть на берегу моря. Пускай и дикарями и если повезёт, в хорошей компании.



Те кто постарше прекрасно помнят эти парикмахерские, где было два зала, мужской и женский. Причём женский был как правило в конце коридора. Для того, что бы любопытные мужчины не разглядывали дам за столь интимным занятием как наведение красоты.





Работа в столовых и пекарнях всегда считалась трудной. Высокие температуры и большие объёмы. Но работать в коллективе, где большую часть составляли женщины, было приятно.







Что тут скрывать. Женщины почти всегда хорошо относились к фотографам. Фотограф это незаинтересованный человек, который может сделать вам много качественных фотографий. Иногда это можно было устроить и бесплатно. Впрочем сейчас тоже.





Мужчины в форме всегда пользовались успехом. Тем более в лётной. Небо, высота одним словом, романтика.



https://pulse.mail.ru/article/sovets...n _mail_ru_v1
  Ответить с цитированием
Старый 21.10.2022, 11:14   #2676
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Почему в СССР запретили фильм "Всадник без головы" через 10 лет после съемок

Вестерн "Всадник без головы", выпущенный на экраны в 1973 году, стал настоящим кинохитом в Советском Союзе. Шутка ли! За год в кинотеатры на фильм режиссера Владимира Вайнштока сходили более 50 миллионов человек.



А все потому, что каждая составляющая успеха была выверена до мельчайших деталей. Тут и сценарий по культовому произведению Майна Рида, и лучшие актеры, и пустынная натура, и каскадеры. Тем не менее. Фильм этот можно считать поистине многострадальным. Сначала сорвались планы по съемкам в Югославии с прославленным актером Гойко Митичем. А в 80-е годы "Всадник без головы" и вовсе был предан забвению…

Поначалу съемка фильма по одноименному произведению Майна Рида выглядела весьма перспективной затеей. Госкино финансировало проект прославленного режиссера Вайнштока, за плечами которого уже были удачные и весьма кассовые фильмы "Остров сокровищ", а также "Дети капитана Гранта".

После длительного 30-летнего перерыва мастер советского вестерна решил вернуться к работе. И ни как-нибудь, а триумфально. Вот почему за основу сюжета был выбран один из самых любимых приключенческих романов советского читателя.

Да и время для возвращения к работе было выбрано идеальное. Ведь в 60-е годы Советский Союз официально был признан самой читающей нацией в мире. Приключениями об освоении Дикого запада в то время зачитывались все. И не только подростки.

Местом съемок должен был стать "вестерн-таун", разместивший свои декорации под Белградом. Именно там много успешных ролей сыграл невероятно популярный в СССР актер Гойко Митич. Фигура югославской звезды была еще одной составляющей хороших кассовых сборов. Планировали снимать в конце 60-х. Однако съемкам помешала напряженная обстановка в странах соцлагеря.

Советское правительство с союзниками решило подавить Пражскую весну, введя в столицу Чехословакии танки. Белград встал на сторону Праги, чем сильно ухудшил взаимоотношения с СССР. Конечно же, в условиях жесткой политической напряженности, не было и речи о съемках советского вестерна в Югославии.

Пришлось режиссеру начинать все с начала. Заново искать натуру, павильоны, заново договариваться с иностранными актерами. Не хотел он, чтобы в его вестерне было видно, что все не по-настоящему. Не хотел приглашать на роли горячих конкистадоров ряженых "опереточных цыган". Не хотел снимать в декорациях, которые сгодятся разве что на детский утренник.

Да и потом, нужно было выбрать подходящих актеров на роли главных героев – Мориса Джеральда и Луизы Пойндекстер. Планировалось, что героиню-блондинку будет играть Людмила Савельева, которая успела переквалифицироваться из балерин в актрисы и даже "Оскара" получить от лица съемочной площадки "Войны и мира".



А вот в роли Джеральда режиссер видел только Олега Стриженова. Однако именитый актер отказался – привык играть в "серьезной" классике. Оно и к лучшему. Ведь тогда, быть может, мир никогда бы не узнал об Олеге Видове. Так бы и снимался красавец-блондин в эпизодах.



Позже пару Видов - Савельева назовут одним из самых гармоничных экранных дуэтов. У обоих была весьма нетипичная для героев советских фильмов внешность. С этаким западным лоском. Еще больше это отмечалось на контрасте с парой приглашенных кубинских актеров.

Ну а декорации нашлись в Крыму – в том самом месте, которое неоднократно выручало советских кинематографистов, желающих снять фильм об иностранной жизни. Даже кубинских студентов для массовки привлекли. Правда, лошадей пришлось перекрашивать под мустангов с помощью гримеров, но зритель подмены не заметил. То же самое приходилось делать с симферопольским ландшафтом, в котором, как известно, нет кактусов.

Хлопковые поля из ваты, скудная растительность из пластмассы. "Голь на выдумку богата!" – как любили говорить в Советском Союзе.

Кстати, кто скрывался под безголовым всадником, маневрирующим на лошади без помощи рук, так и осталось загадкой. Поговаривали, что призраком могла быть невысокая девушка - чемпионка по конному спорту. Но ее имя не разглашалось.



Конечно же, "Всадник без головы" имел оглушительный успех у публики. Именно эта кинолента сделала Олега Видова звездой советского экрана. Ну а под запретом картина оказалась тогда, когда актер неожиданно эмигрировал в Америку в начале 80-х.

Справедливость для фильма и для актера восторжествовала уже во времена новой России.

https://pulse.mail.ru/article/pochem... n_mail_ru_v1
  Ответить с цитированием
Старый 23.10.2022, 11:47   #2677
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Гнобившая Шарапову теннисистка попалась на допинге. Что скажешь, Симона?


Экс-первая ракетка мира Симона Халеп временно отстранена от соревнований из-за положительного результата допинг-пробы, которую она сдала во время US Open. Ранее румынка набрасывалась на россиянку Марию Шарапову после истории с мельдонием и не хотела подавать ей руку. Сейчас не стыдно?

На чем поймали Халеп
Громкая новость пришла из мира тенниса. Проба, взятая у экс-первой ракетки мира из Румынии в августе, дала положительный результат на запрещенное вещество роксадустат (применяется для лечения хронической болезни почек). Она воспользовалась правом запросить анализ пробы Б, который подтвердил результаты пробы A.

Халеп 31 год — не критичный возраст для женского тенниса. Спортсменка занимает девятое место в рейтинге Женской теннисной ассоциации (WTA), является победительницей 24 турниров WTA в одиночном разряде. Румынка выигрывала «Ролан Гаррос» (2018) и Уимблдон (2019), а также стала третьей в истории теннисисткой, которой удалось заработать более 40 млн долларов призовых.

Наезд на Шарапову
В общем, Симона далеко не последний человек в мире тенниса. Она всегда выступала за чистоту спорта и буквально возненавидела российскую теннисистку Марию Шарапову, когда ту дисквалифицировали за мельдоний. Вот что румынка говорила, когда Марию стали приглашать на турниры после отбытия наказания.

«Детям, молодым теннисистам нужно показывать, что игрокам, которых дисквалифицировали за допинг, не помогают приглашениями на турниры. И дело не лично в Шараповой, а во всех, кого ловили на допинге. Это тяжелый момент для нашего вида спорта, я немного разочарована. И раньше с Шараповой никогда не разговаривала — а теперь и вовсе нет причин это делать. Я лично проверяю список WADA каждый год и перед тем, как что-либо принять, советуюсь с компетентными людьми, чтобы исключить любую возможность употребить допинг», — приводит слова Халеп Tennis.com.

Слабое оправдание
Получается, что унижавшая Шарапову топовая теннисистка сама попалась на допинге. При том что Симона уверяла, что лично проверяет список WADA каждый год и всегда советуется с компетентными людьми. Что теперь скажешь, Симона? Может быть, не стоило быть столь категоричной в отношении российской теннисистки, которую отстранили за в общем-то безобидный мельдоний? Карма настигла румынку довольно быстро. Теперь получается, что она не может смотреть в зеркало, потому что в отражении увидит человека, употреблявшего допинг. А ведь Халеп так боролась за чистый спорт. Румынка подумала немного и написала пост в социальных сетях.

«Сегодня начинается самый тяжелый матч в моей жизни: борьба за правду. Меня уведомили о положительном результате теста на роксадустат в крайне малом количестве, что стало самым большим потрясением в моей жизни. За всю карьеру мысль об обмане ни разу даже не приходила мне в голову, поскольку это полностью противоречит всем ценностям, которые мне прививали. Столкнувшись с такой несправедливостью, я чувствую себя совершенно сбитой с толку. Я буду бороться до конца, чтобы доказать, что я никогда сознательно не принимала никаких запрещенных веществ. Верю, что рано или поздно правда выйдет наружу», — добавила спортсменка.

Не хочется зло иронизировать по поводу ситуации, в которой оказалась экс-первая ракетка мира. С другой стороны, если она позволяла себя нелицеприятные высказывания в адрес Шараповой, то теперь должна быть готова к тому, что и в ее сторону польется грязь. Или это другое?

Доигралась ,детка ?

https://sportmail.ru/news/tennis/535...frommail=ft_ml
  Ответить с цитированием
Старый 24.10.2022, 10:10   #2678
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Голодранцы делят шкуру живого льва ! Интересно,что скажет лев ?

«Мы не хотим разрушения России»: какой будет РФ без Путина?

https://rus.postimees.ee/7632352/my-...-rf-bez-putina
  Ответить с цитированием
Старый 26.10.2022, 11:00   #2679
anko63
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Душа Форума
Аватар для anko63
Регистрация: 02.09.2014
Сообщения: 15,916
Репутация: 7046
Александр Кайдановский про «Оскар», врученный фильму «Москва слезам не верит»: «Это чудовищно, это, наверное, происки ЦРУ!»

Советский актёр Александр Кайдановский был необычным явлением в отечественном кинематографе. Он был ярким для одних, и непонятным для других. Одни его ругали, другие восторгались его ролями, но равнодушных зрителей у этого актёра не было.


"Новые приключения янки при дворе короля Артура" (1988).
В среде кинематографистов он также имел как сторонников, так и недоброжелателей. За свою короткую жизнь Кайдановский сыграл полсотни киноролей и ещё снял десяток фильмов в качестве режиссёра. И если учесть, что в театре он в последние десятилетия не служил, то не так уж и много для 30-летней карьеры.

Про него в стране знали абсолютно все режиссёры, актёры и другие люди, хоть немного связанные с кинематографом. Сергей Соловьёв сказал про Кайдановского, что это один из тех редких актёров, о котором еще при его жизни ходили легенды.

Он на всё имел своё собственное мнение, которое почти всегда отличалось от общепризнанного. Но самое страшное было даже не это, а то, что это мнение он замалчивал, когда выступить было необходимо, и высказывал его, когда это было делать неразумно и даже опасно!

Возможно, поэтому все советские режиссёры разделились на два лагеря. Это те, которые не хотели и даже побаивались с ним связываться, и те, которые не могли без него обходиться. Понятно, что первая группа была значительно больше второй.

С Никитой Михалковым они были ровесниками, и в середине шестидесятых вместе учились в Щукинском училище. Как и все молодые люди, по-студенчески вместе кутили и в целом дружили, хотя и понимали, что в искусстве у них идеалы расходятся.

25-летний актёр Александр Кайдановский впервые сыграл в фильме 26-летнего режиссёра Никиты Михалкова в 1970 году в военной драме «Спокойный день в конце войны». По воспоминаниям Льва Дурова, который тоже снимался в этом фильме, Кайдановский и Михалков часто спорили о том, как правильно трактовать образ сержанта Коли, которого играл Кайдановский.


"Спокойный день в конце войны" (1970).
Слушать подобные споры актёра и режиссёра ему в то время было немного дико, потому что на съёмочной площадке всегда было строгое правило, что именно режиссёр трактует все кинообразы и сцены. Режиссёр, конечно, может посоветоваться с актёром, если сам этого захочет. Но если актёр начинает спорить с режиссёром, то в кино это считается нонсенсом.


"Спокойный день в конце войны" (1970).
А тут они до хрипоты друг другу доказывали, как надо играть роль. Лев Константинович всё списывал на то, что молодые люди были близкими друзьями, да и Никита в молодости был не совсем типичным режиссёром.

И вот через четыре года Михалков опять пригласил Кайдановского в фильм «Свой среди чужих, чужой среди своих». К тому времени Александр уже считался опальным актёром, и Никите было непросто отстоять его кандидатуру перед руководством.


"Свой среди чужих, чужой среди своих" (1974).
Когда начались съёмки, Михалков настаивал на своем понимании образа ротмистра Лемке. Он видел в нём алчного белогвардейца, без чести и совести, который уже забыл святые офицерские принципы и готов на любую низость ради наживы.


"Свой среди чужих, чужой среди своих" (1974).
Но Кайдановскому такой образ был неинтересен. И он каждый раз опять и опять своим тоном реплик, взглядом и выражением лица упорно вносил в образ ротмистра интеллигентность, порядочность и даже некоторую романтику белой гвардии. Михалков злился, уговаривал, ругался, но так ничего изменить и не смог.


"Свой среди чужих, чужой среди своих" (1974).
Сегодня глупо спорить, кто из них был прав. Но, несомненно, одно, что все кинообразы этого фильма органичны и правдивы. И даже Юрий Богатырев, который среди актёров никогда не слыл супергероем, если не сказать наоборот, потрясающе сыграл главную роль!


"Свой среди чужих, чужой среди своих" (1974).
Через пять лет после этого фильма судьба случайно свела старых друзей в Ленинграде, где они участвовали каждый в своих съёмках. Они с удовольствием отмечали свою встречу за ужином в ресторане, и на этом ужине с ними присутствовал Сергей Соловьев.


"Сталкер" (1979).
Друзья шутили, вспоминали свои студенческие похождения, пили вино и даже пригласили за свой столик трёх симпатичных барышень с соседнего столика. Ночь была в разгаре, ресторан уже закрывался, а друзьям совсем не хотелось завершать свой банкет.

И тогда Михалков пригласил всех продолжить вечер в своем номере гостиницы «Астория», которая была всего в сотне метров от ресторана.

Молодые люди прихватили несколько бутылок шампанского и поднялись в его номер. И вот там, за очередным тостом, Михалков предложил выпить за победу фильма «Москва слезам не верит» на главном мировом кинофоруме. Дело в том, что в те дни как раз стало известно, что фильм Меньшова взял «Оскар».

Никита со знанием дела стал петь дифирамбы этой картине, хваля и режиссёра, и актёров, а заодно намекая девушкам, что неплохо было бы продолжить этот вечер в более близких отношениях.

И тут молчавший до этого Кайдановский вдруг взорвался:

«Это чудовищная картина! Это, наверное, или происки ЦРУ, или просто какие-то уроды из американской киноакадемии, которых там наверняка не меньше, чем у нас в Союзе кинематографистов, устроили свой всемирный шабаш чертей и придурков! Они же этим обесценили «Оскар», бросили его в грязь и растоптали!»

В разговоре повисла немая пауза, так как Михалков на несколько секунд просто опешил от таких слов. Но быстро пришел в себя, и дальнейший разговор уже продолжился на повышенных тонах. В ход пошла ненормативная лексика, вступил в это спор и Соловьев, а девушки испуганно притихли.

Никита явно выигрывал в этой словесной баталии своим красноречьем. Он костил Кайдановского направо и налево, обзывал его «гнойной занозой в теле нашего кинематографа», инородным элементом, возомнившим о себе бог знает что, и т.д. и т.п. Кайдановский неумело парировал, а потом вдруг встал с дивана, взял со стола две неоткрытые бутылки шампанского и приказным тоном сказал: ««Девочки, пошли отсюда!» и увёл их из номера, обломав все надежды хозяина на романтическое продолжение. Больше они в Питере друг с другом не встречались, хотя оставались в городе еще почти месяц.

Прошли годы, обиды вроде забылись, и в 1994 году Александр Кайдановский получил приглашение принять участие в международном Каннском кинофестивале в качестве члена жюри. Это было очень почётно, так как от нашей страны такое право за многие годы получали лишь единицы.

На этом фестивале Михалков собирался выставить на конкурсный показ свой фильм «Утомлённые солнцем». Всё шло к тому, что Золотую пальмовую ветвь должны были отдать именно ему. На это уже в открытую намекали иностранные журналисты и критики. И тем более, что среди восьми членов жюри был россиянин.

Но главный приз в тот год вручили фильму Квентина Тарантино «Криминальное чтиво», а Михалков получил лишь специальный утешительный приз от жюри.

В кулуарах фестиваля на немой вопрос Соловьева Кайдановский лишь недоуменно пожал плечами: «Ну, так уж получилось…»



Через год после этих событий Александра не стало. Он ушел на 50-м году жизни многими не понятый и не признанный.

https://pulse.mail.ru/article/aleksa...ain_mail_ru_v1
  Ответить с цитированием
Старый 26.10.2022, 13:20   #2680
Walkman2020
Менеджер
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Walkman2020
Регистрация: 05.05.2017
Сообщения: 1,540
Репутация: 4540
Фредди прислал весточку с Небес: Новая песня Queen с голосом кумира стала сенсацией, откровением и напутствием.



Новая, ранее неизвестная песня группы Queen с голосом Фредди Меркьюри официально опубликована в интернете. И это не розыгрыш: трек Face It Alone, действительно, записан с участием великого Фредди, который, как известно, скончался еще в 1991 году. Поклонники, следящие за творчеством группы, давно ждали выхода этой песни, ведь его еще летом анонсировали музыканты группы Брайан Мэй и Роджер Тейлор. Предлагаем познакомиться с этим треком, набравшим (с момента выхода 13 октября 2022 года) уже почти 9 миллионов просмотров на главной видеоплатформе, а также с реакцией на него мирового сообщества.

О чём песня и что сказали поклонники

Впервые о существовании этой песни музыканты Queen поведали в ходе интервью BBC во время своего юбилейного концерта Royal. Роджер Тейлор назвал будущий трек «Маленькая жемчужина Фредди», признавшись, что об этой песне они с Брайаном Мэем на много лет «вроде как просто забыли». Также музыканты добавили, что песня «прекрасна и трогательна». Разве не интригующе?

Кадры из видеоклипа песни


И вот песня Queen официально опубликована. Голос Фредди завораживает с первых секунд, а от мелодии и текста мурашки пробегают по всему телу. Поклонники группы на всех концах Земли вторые сутки подряд пересушивают новый хит и оставляют восторженные комментарии.

Содержание песни Face It Aloneактуально в нынешних реалиях и пронзительно: когда мир вокруг рушится, тебе придется столкнуться с этим один на один. «Твоя жизнь – только твоя, – поет Фредди. – Ты несешь ответственность за себя сам. Ты хозяин своей судьбы и, в конце концов, тебе придется встретиться с этим одному – лицом к лицу». Многие сходятся на том, что неслучайно песня «нашлась» именно сейчас: мол, великий Фредди словно прислал человечеству весточку с Небес с мудрым напутствием и пожеланием сохранять силу духа.

– Такая эмоциональная песня! Такое чувство, что Фредди сегодня здесь, с нами. Спасибо вам, Брайан, Роджер, Джон за то, что дали нам возможность послушать этот шедевр и снова услышать Фредди спустя почти 31 год. Без сомнения, Фредди остается величайшим рок-вокалистом всех времен... Пожалуйста, продолжайте извлекать забытые треки из архивов Queen, мы знаем, что есть много песен, которые можно выпустить – таких, как эта, – пишет поклонник группы из Чили.

Поклонники Queen словно перенеслись в конец 1980-х, когда кумир был жив.


– Мы отпраздновали счастливое повторное открытие этой музыкальной жемчужины, которая так долго оставалась скрытой в архивах Queen. Голос Фредди звучит с резкостью и, прежде всего, с подлинностью, которая и должна быть присуща лирике, – делится пользователь из Испании.

– Эта песня заставляет меня забыть все плохое, что могло случиться со мной за день, недели или месяцы. Этот голос снова наполняет нашу душу покоем и меланхолией, – пишет поклонник из Великобритании.

– Я не могу сдержать слез – кажется, будто Фредди все еще жив. Я надеюсь, что не умру, не увидев Брайана и Роджера вживую, – пишет американка.


А поклонник группы из России резюмирует, озвучивая то, что у многих вертелось на языке:

– Хотелось бы сегодня спросить у человека, некогда посчитавшего эту композицию «неудачной»: КАК?!... Как, скажите вы мне, можно было не услышать этот божественный вокал? Как можно было не расслышать нотку печали в гениальном голосе Фредди? Как можно было «положить на полку» такое бесценное произведение? Спасибо, Фредди, что мы шли по жизни с твоей музыкой!

Да и сами музыканты Queen признают, что песня прекрасна и что работа над ней вернула их в те времена, когда лидер группы, их любимый Фредди, был еще жив.

– Вот оно – это маленькое сокровище. Это здорово, это настоящее открытие. Песня полна страсти! – комментирует выход произведения барабанщик группы Роджер Тейлор.

Гитарист и ударник легендарной группы много лет назад и сейчас.


– Как я счастлив, что нам удалось найти этот трек! Здорово слышать спустя столько лет, как мы все вместе, вчетвером, работаем над этой песней! – добавляет гитарист-легенда Брайан Мэй.

Почему про неё забыли и ждать ли новых песен Фредди

Согласно официальной информации группы, песня Face It Alone с голосом Фредди будет включена в качестве сингла в 13-й альбом легендарного коллектива, The Miracle, который должен выйти 18 ноября. Это обновленная версия одноименного предпоследнего альбома Queen, выпущенного при жизни Меркьюри, в 1989-м.

Напомним, что этот год был очень непростым для рок-легенды: певец боролся со спидом и понимал, что жить ему остаётся недолго. Преодолевая себя, он старался много работать.

Обложка нового трека на видеозаписи и обложка альбома 1989 года.


Продолжительность диска – более часа, в него войдут ранее не издававшиеся записи, в том числе шесть еще неопубликованных песен. Также на аудиозаписи можно будет услышать откровенные разговоры участников Queen в студиях в Лондоне и в Монтре – это и обсуждение творческих идей, и шутки музыкантов, и их подтрунивания друг над другом, связанные с возвращением к совместной работе.

Выход новой песни стал огромным подарком для поклонников группы.


Как сообщили участники группы, новая (а, точнее, хорошо забытая старая) песня Face It Alone была первоначально записана в 1988-м – в невероятно плодотворное для группы время. Видимо, именно поэтому эту песню музыканты «не заметили» на фоне других сильных хитов. Тогда группа фактически работала как конвейер по производству шедевров, записав около трех десятков песен, многие из которых, впрочем, в итоге так и не вышли. Miracle открыли заново, когда продюсерская и архивная группы легендарного коллектива начали трудиться над переизданием музыкального сборника.

Собственно шедевр:

  Ответить с цитированием
Ответ


Здесь присутствуют: 1 (пользователей - 0 , гостей - 1)
 
Опции темы Поиск в этой теме
Поиск в этой теме:

Расширенный поиск



Часовой пояс GMT +3, время: 12:09.