Осенняя акция «Риторик - достояние Кинозал.ТВ. Новые имена»

12 стульев (1-4 серии из 4) / 1976

Выскажу личное, возможно спорное, субъективное мнение. Когда смотришь постановку Марка Захарова с Мироновым и Папановым, то вместо Остапа и Кисы видишь Миронова и Папанова. А вот когда смотришь фильм Гайдая с Гомиашвили и Филипповым, то видишь не Гомиашвили и Филиппова, а как раз именно Бендера и Воробьянинова. Поэтому постановка Захарова все-таки несколько проигрывает фильму "12 стульев" Гайдая. Еще один момент, который необходимо учитывать - Гайдай свой фильм снял раньше и актеры настолько точно, настолько мастерски попали в свои образы, что представить кого-то другого на их месте уже сложно. Пусть даже это будут такие великие актеры, как Миронов и Папанов.

С другой стороны, Захаров создал то, что все же больше можно называть телеспектаклем, театральной версией романа Ильфа и Петрова, в отличие от киноверсии Гайдая. Поэтому обе версии хороши, обе имеют право на жизнь, но сравнивать их нужно с определенной долей осторожности.

Чары гипотезы Пуанкаре / The Spell of the Poincare Conjecture / 2008

Посмотрел фильм с большим интересом. Спасибо за такую интересную раздачу. Должен сказать, что поведение Григория Перельмана вполне объяснимо. Объясним и его отказ от премии в целый миллион долларов, что приводит в ужас простого обывателя. Дело в том, что когда совершаешь эпохальное открытие или решаешь труднейшую задачу, причем делаешь это красиво и нетривиально, то все остальное начинает казаться ничтожной суетой, которая не заслуживает внимания. И, это вовсе не гордыня. Напротив, это высшая стадия просветления, своего рода состояние нирваны, когда начинаешь понимать, как устроен мир и когда ты можешь дать объяснение любому протекающему в нем процессу. Я не согласен с тем, когда про таких людей, как Перельман, говорят, что они живут в своем мире. Нет, они живут в нашем мире бок о бок вместе с нами, но в отличие от нас понимают его гораздо лучше нас. Просто у них другая система координат с другими единицами измерения. А это значит, что и жизненные приоритеты у них тоже другие. Поэтому многим из нас их поступки кажутся чудачеством, хотя на самом деле они имеют под собой серьезную почву, которая находится за границами нашего понимания. Наверное, может стоит задуматься о том, что на самом деле чудаками являемся мы? Являемся потому, что растрачиваем время и силы, отведенные нам в этом мире, на бесконечную погоню за тряпками, айфонами, "крутыми" "тачками" и прочими атрибутами "малиновых пиджаков". Вместо того, чтобы творить, постигать, покорять вершины и расти духовно... Но, как говорится, не каждому дано. Очевидно поэтому многих из нас после ухода в мир иной не вспомнят даже через поколение, даже наши прямые потомки. А такие люди, как Перельман, это люди, которые обеспечили себе прочное место в истории. Такие понятия, как статус, престиж, слава, богатство для них ничего не значат. Ибо получили они нечто гораздо большее. И не только получили, но и отдали.

Отец солдата / 1964

Прошло более полувека с того момента, как был снят фильм "Отец солдата". До сих пор этот фильм не оставляет зрителя равнодушным. И до тех пор, пока будут люди, чьи души и сердца будет он волновать, можно будет говорить, что та могучая и великая страна, которой, увы, уже больше нет, все еще жива. Потому что тяжесть той войны легла на плечи всех народов, которые ее населяли. Каждый, и русский, и украинец, и белорус, и выходец с Кавказа или Средней Азии внес свою лепту в нашу общую Победу. И совершенно неправильно говорить о том, чей вклад был больше, а чей меньше. К примеру, из Грузии ушло на фронт 700 000 человек. Это примерно 20% ее населения на тот период. Из них не вернулось половина - 350 000. То есть Грузия потеряла 10% человеческих жизней. Много это, или мало? Просто задайтесь этим вопросом.

Георгий Махарашвили, это не только простой крестьянин-виноградарь из Грузии, искавший на фронте своего сына и взявший в руки оружие, чтобы защищать Родину. Георгий Махарашвили, это собирательный образ истинного грузина - любящего отца, упорного труженика, бесстрашного воина и бесконечно доброго человека. Человека, который при любых обстоятельствах остается человеком.

Режиссер фильма Резо Чхеидзе рассказывал: "Серго Закариадзе был единственным кандидатом на главную роль. На момент встречи с режиссером он уже был очень известным в Грузии актером. Играл большие трагические роли – короля Лира, царя Эдипа. Смотреть его приезжали со всего Советского Союза."

"Когда я прочитал повесть Сулико Жгенти, по которой поставлен фильм «Отец солдата», то на следующее утро пошел к Закариадзе, потому что сразу понял: роль Махарашвили – его и больше никого, – рассказывает Резо Чхеидзе. – Застал артиста в гримерке. Серго Александрович нехотя разрешил мне прочитать повесть, хотя терпеть не мог, когда ему мешали погружаться в образ.

Когда я дочитал до места, где Георгий доходит до Берлина и встречается там со своим сыном, который погибает, Закариадзе стал плакать навзрыд. Весь его грим потек, и я не знал, что сказать в утешение. Никогда не забуду слова Серго: «Неужели я буду таким счастливым человеком, что смогу играть эту великую роль?"

В небольшом городе Гурджаани, что находится в Кахетии, восточной провинции Грузии, установлен памятник Отцу Солдата. Прообразом этого памятника послужил Георгий Махарашвили, блестяще сыграный великим грузинским актером Серго Закариадзе. По сей день к нему ходят люди и приносят цветы. А 9 мая, который в Грузии является официальным государственным праздником, у этого памятника чествуют ветеранов. Так что память народная жива! Несмотря ни на какие границы и политические разногласия. Потому что Победа в той страшной войне, это наша общая Победа. Боль потерь, это наша общая боль. И, как бы там кому не хотелось, чтобы это было по-другому - из песни слов не выкинешь!

Человек - швейцарский нож (Перочинный человек) / Swiss Army Man / 2016

Искусство, кроме определенной идеи, которую хотят выразить авторы, несет в себе еще и некую эстетику, которая формирует художественный вкус у зрителя. Отсюда возникает вопрос - какая эстетика заключается в таких "художественных" приемах, как использование блюющего и испускающего кишечные газы трупа, в таких, как засовывание в вагину мороженного цыпленка из супермаркета, как обмазывании себя фекалиями или как в нагромождении кучи мусора, которую утром, якобы "по незнанию", что сие "творение", оказывается, есть "шедевр", выносит на помойку уборщица? Ну, да! Как считают некоторые, эта уборщица, в силу своей "отсталости", не понимает "высокого искусства", доступного только "избранным". От всего этого несет снобизмом некоторой части т.н. "интеллигенции", которой хочется показать всем, что им, видите ли, известна некая "истина", которая недоступна простым смертным. Но, при ближайшем рассмотрении оказывается, что за этой "истиной" скрывается обыкновенная инфантильность, не позволяющяя создавать что-то по-настоящему великое, которое будет нести людям разумное, доброе, вечное и, разумеется, красивое. И не надо говорить о том, что это, видите ли, эдакое "современное" искусство! Искусство, если только оно, действительно, искусство, актуально всегда! Оно, по определению, не может быть "современным" или "не современным". Оно вне времени! Оно либо есть, либо его нет.

Что касается самого фильма, то это типичный декаданс, которым характеризуется т.н. "современное искусство" и который свидетельствует о вырождении культуры в наше весьма непростое время. Время, в котором размыты понятия добра и зла, красоты и уродства.

The Manhattan Transfer - Collection / Jazz / 1975-2009

В общем-то о двух различных составах "The Manhattan Transfer" можно говорить с определенной долей приближения. ИБо окончательное формирование коллектива приходится где-то на 1975г. Что, кстати, хорошо видно по дискографии. Правда, в 1979г. произошла смена одной из вокалисток. Лорел Массэ попала в автокатастрофу и надолго выпала из графика. Поэтому ей на смену пришла Шерил Бентайн. Необходимо отметить, что несмотря на то, что уход Лорел Массэ был большой потерей для группы, Шерил Бентайн оказалась не только весьма достойной заменой, но и очень органично вписалась в коллектив. Обладая также незаурядным голосом она очень точно ухватила стиль и манеру группы и теперь "The Manhattan Transfer" без нее даже представить невозможно.
Теперь о творчестве группы. О-ооо... Это блюдо для музыкальных гурманов! Причем, очень изысканное! И очень горячее! Потрясающий вокал, высочайший и отточенный как дамасская сталь профессионализм, удивительная слаженность и абсолютная, как у самых дорогих швейцарских часов, точность, удивительная гармония и мелодичность присутствуют в каждой композиции. Кроме того, они обладают яркой индивидуальностью, как самого коллектива в целом, так и каждого из его участников в отдельности. Их просто невозможно спутать с кем-либо другим. Можно уверенно сказать, что то, что они делают и как они это делают, это своего рода эталон, к которому если даже только приблизиться, это значит достичь большого успеха. Они могут все! Начиная с простеньких попсовых композиций и заканчивая сложными экзерсисами аутентичного джазового вокала. Просто удивительная группа! Высший пилотаж! Тонкая, филигранная работа! Именно работа, сделанная с полной самоотдачей и с большой душой!

К сожалению три года назад, в 2014г., произошло еще одно изменение состава, которое ничем и никем не компенсируешь. Ушел из жизни Тим Хаузер, основатель и постоянный участник квартета.

Социальная сеть / The Social Network / 2010

Посмотрел фильм и стало грустно. Прочитал комментарии и стало еще грустнее... Да, действительно, наступила новая эпоха. Эпоха, в которой нет места человеческим отношениям и чувствам. Есть место только бизнесу для достижения "успеха" в котором все средства хороши. Слово "успех" специально взял в кавычки. Потому что каждый определяет это понятие по-своему. Для кого-то это деньги, власть и слава любой ценой, а для кого-то возможность реализовать себя в профессии, возможность познавать неведомое и расти как личность, окружать себя родными и близкими людьми, растить детей, служить людям. В противовес Цукербергу я бы поставил в качестве антипода Григория Перельмана, математика, решившего одну из самых сложных задач тысячелетия и отказавшегося от миллиона долларов. Не знаю, может я слишком старомоден, но почел бы за огромную честь пожать руку Григорию Яковлевичу, живущему в скромной хрущевке, и в то же время мне совершенно неинтересен такой человек, как Цукерберг, со всеми его миллиардами и известностью. По крайней мере для меня вопрос о том, кто есть "букашка", а кто есть величина, обеспечившая себе место в истории цивилизации, является риторическим.

Спасибо за раздачу. Спасибо за фильм. Ибо он открывает подноготную т.н. "успеха" в его современном понимании.

У каждого своя жизнь и свой приговор (12 мелодий любви) / Chacun sa vie (Everyone's Life) / 2017

Мдя...

Бургундия ... и в ваших жилах тоже есть огонь, но ...
... это искусственный огонь электрокамина. Вино переходит в уксус, французские легкость, веселость и непринужденность перешли в натужность. Символичны билетики с хохмочками в больнице.

Калейдоскоп -- не лучший художественный прием. Фрагментарная мишура эпизодов мешает появлению у зрителя устойчивой привязанности к персонажам, необходимой для эмпатии и интереса к их судьбам. Авторам фильма следует почитать про условные рефлексы Павлова. Вот создатели сериалов, те сильно в них поднаторели (так привяжут зрителя к какому-нибудь Санчо-с-ранчо, что его не оторвешь потом от экрана). А эта "мелодрама" снята анти-павловским методом, она подает сюжет россыпью и поэтому не задевает душевных струн. )

Возможно фильм критикует институт суда присяжных, но игровое кино в первую очередь должно вызывать эмоции*, а не только нести мораль. К сожалению, скука -- вот первая эмоция, которую вызывает эта "мелодрама/комедия".

*Да-да, именно, что эмоции. Хоть это и рецензия в стиле техно, она учитывает и эмоции. Как один из параметров. )

Сталкер 1979

Взгляд и нечто. Каждый ищет в этом фильме смысл, но сформулировать найденное не может. ) За исключением тех, кто смотрит на него через призму религии, но религиозный смысл можно отыскать в чем угодно.

Сам Тарковский видимо снимал с религиозным смыслом (судя по христианской символике в фильме и некоторым его интервью). А у Стругацких этого и в помине не было. В результате Стругацкие переписывали сценарий почти десять раз, пока не придумали Сталкера-юродивого (клик), который и понравился Тарковскому. На Руси юродивые традиционно считались святыми. Вот и ключ к пониманию фильма. А рациональный смысл тут вряд ли можно найти.

Формула фильма:
Сверхъестественное = Бог, Зона = Храм, Сталкер = проводник между сверхъестественным и земным (святой юродивый/жрец Зоны).

Тарковский говорил в своем интервью итальянскому журналисту Марио Корти: «Я не делал специально религиозные картины. Было бы наивно думать, что это было так. Но, будучи человеком религиозным, конечно, это не могло каким-то образом не проявиться». А Стругацкие были не религиозны, а совсем наоборот. Вот такая загогулина "каким-то образом" и проявилась. )

Только с девятого раза сценаристам удалось наконец договориться с режиссером, выдумав образ Сталкера-юродивого (которые почитались в народе как имеющие связь с Богом). "Изменилась концепция: полностью исчезло научно-фантастическое начало и Кайдановский воплотил на экране новый образ" (клик). Синонимы "научно-фантастического" в данном случае: рациональное, позитивистское. Антонимы: религиозное, иррациональное, мистическое.

.

Мигель де Сервантес Сааведра - Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский (1605-1615)

Наверно мало кто из постановщиков спектаклей и фильмов (а также многочисленного племени искусствоведов) дочитал этот шедевр до конца. Или делали вид, что не дочитали. А мораль-то как раз там:

Поздравьте меня, господа, с тем, что я уже не Дон-Кихот Ламанчский, а Алонсо Кихано, которого за простой и тихий нрав прозвали добрым. Теперь я враг Амадиса Галльского и бесчисленнаго множества людей его сорта; я возненавидел все невежественные истории о странствующих рыцарях, я понял свою глупость и опасность, которой подвергло меня их чтение; словом, я, милостью Бога, приобрел, в ущерб себе, опытность и теперь презираю и гнушаюсь ими. ....... Наконец, наступил последний час Дон-Кихота. Он все время не переставал в самых энергических выражениях проклинать рыцарские книги ...

Конец замалчивают потому, что это обвинение любому нереалистичному искусству, которым пудрят людям мозги (и тем самым коверкают их жизни), и которое расцвело пышным цветом и до, и после Сервантеса. А зачем литераторам рубить сук, на котором они сидят? Гораздо легче сочинять пафосные фантазии, чем правдиво писать о реальной жизни (для этого надо, как минимум, ее знать). Поэтому в последующих интерпретациях смысл романа исказили с точностью до наоборот. Бедный Сервантес, знал бы он, что его великую книгу вывернут наизнанку.

И еще, учтите, что Дон Кихот все делал только для славы своего имени. Прочитайте роман, это там выпукло. С мельницами он сражался классно, и красиво кричал, что дайте мне хоть сто тысяч сарацин, я их всех порву на части. Но когда повстречался с несколькими настоящими разбойниками (во втором томе), то вел себя очень учтиво и постарался разъехаться с ними мирно. ) Задумайтесь, ведь этот эпизод в романе не случаен.

А касательно зрителей/читателей последующих произведений, так и здесь такая же загогулина. Неудачникам нужна отмазка. Они не просто неудачники, а "последователи Дон Кихота" (хотя сам-то он поумнел за время своих странствий). Ну и ладно, для стабильности социальной пирамиды надо, чтобы у нее было широкое основание (то есть много народа).

Господа! Если к правде святой
Мир дороги найти не умеет*
Честь безумцу, который навеет
Человечеству сон золотой!
(c) Беранже

*А что, если умеет? Тогда в действие вступает закон Лаоцзы:
Голос истины противен слуху.

Смысл романа в предостережении об опаснейшем свойстве человеческой психики: как легко и приятно увлечься фантазиями, и как быстро они отрываются от реальности, а затем следует немезис. Сколько ни витай в облаках, реальность все равно догонит. Дон Кихот (в смысле, Сервантес) сделал этот вывод, а вот его последователи не смогли.

.

hocum сказал(a):

Отец солдата / 1964 Прошло более полувека с того момента, как был снят фильм "Отец солдата". До сих пор этот фильм не оставляет зрителя равнодушным. И до тех пор, пока будут люди, чьи души и сердца будет он волновать, можно будет говорить, что та могучая и великая страна, которой, увы, уже больше нет, все еще жива

Дорогой верталётчик hocum! Мне посчастливилось видеть Ваши посты на моих раздачах и на форуме! Это всегда уникально! Порой роняю слезу об ушедшем том времени, когда грузинские фильмы просто были, а теперь остались незаменимо ценными! Вы настоящий, проникновенный
и необходимый, умеющий простыми словами дойти до сердца!
გაუმარჯოს მეგობრობას! Мравалжамиер!
Cкрытый текст -

 

ჩემო ძვირფასო ძმაო სერგო! ჩვენ ერთი და იგივე სისხლი ვართ!

- Как имя этого грузина?
- На фронте у всех одно имя - солдат.

Борис Акунин - Просто Маса 2021

Атмосферная книга. Написана короткими ясными фразами, видимо под влиянием хокку (по крайней мере, вначале). Стиль передает утонченную простоту японского искусства. Аку-сан владеет тамошним колоритом. О впечатлении от сюжета ... пусть будет недоговоренность в духе японской поэзии. Скажу только, автор сеет разумное, доброе, вечное, невзирая на сюжет. )

Акунин -- прекрасный стилист. Это видно, например, из книги "Доброключения и рассуждения Луция Катина", стилизованной под философский роман эпохи Просвещения. Это наслаждение для любителя изящной словесности. Как и в "Просто Маса", стилизация формы сильнее в начале книги. Затем автор больше увлекается содержанием, и стилизация языка становится фрагментарной. По содержанию, это тоже сеяние разумного, доброго, вечного, только в более явном виде. При этом, будучи умудренным в изучении истории и человеческой природы, автор не ожидает скорых всходов. )

См. также: kinozal.tv

Адвокат дьявола / The Devil's Advocate / 1997

Согласно общепринятому толкованию - "Тщеславие (от тщетный (напрасный) + слава) - стремление хорошо выглядеть в глазах окружающих, потребность в подтверждении своего превосходства, иногда сопровождающееся желанием слышать от других людей лесть".

Так вот, по-настоящему талантливый, увлеченный, человек настолько поглощен своим делом, что никогда не думает ни о деньгах, ни о славе и уж, тем более, о том, как он будет выглядеть в глазах окружающих. Он просто делает то, что считает нужным для решения поставленной задачи. И наградой за его труды является результат. Результат, который дает не только радость победы, но и повод адекватно оценить свои возможности. Ему важно не то, что думают о нем окружающие, а то, как он выглядит в своих собственных глазах. А также то, как выглядит сотворенное им. Так что никакому тщеславию тут не место. Успешная самореализация потенциала человека, которая дает чувство глубокого внутреннего удовлетворения - вот, что тут главное. Вот, в чем мотивация! Причем, его не пугает ни возможность осуждения окружающих, ни возможность остаться в одиночестве. Потому что ему вполне достаточно осознавать свою правоту. Истинно творческие и самодостаточные люди поймут, о чем идет речь.

Таким образом, да, тщеславие, это грех. Грех присущий людям слабым, неуверенным в себе и своих силах. И единственной мотивацией таких людей является страх быть выброшенными на обочину. Эти люди стремятся не жить, они стремяться только выглядеть. Как раз именно поэтому герой Аль Пачино говорит, что "Тщеславие, это его самый любимый из грехов". Ибо только таких людей ему удается заманить в свои сети. Они, не задумываясь о последствиях своих желаний, легко поддаются искушению.

Напоследок хочется вспомнить слова, сказанные Оскаром Уальдом в его "Заветах молодому поколению" - "Амбиции - это последнее прибежище неудачников". С учетом вышесказанного трудно с этим не согласиться.

Дядюшкин сон 1966

Прекрасная постановка, а Достоевский -- большой знаток психологии. В финале наглядно показано, как отличный план может сорваться из-за истерики, вызванной провокацией и дефицитом времени для анализа ситуации. Проект можно было бы дожать, если бы главной героине удалось сохранить хладнокровие.

Интересна была бы концовка в альтернативном варианте. Так было бы лучше для всех, включая самого Федора Михайловича. Никто бы не умер (по крайней мере, сразу), и счастливая семья поехала бы осваивать Гвадалквивир. А зритель гадал бы, чем все кончится (ведь это зыбкое счастье с постоянным саспенсом). У по-настоящему великого произведения должна быть незавершенность, оставляющая простор для воображения. Что вызывает бурные споры, которые и делают основной пиар. Но Достоевский писал эту вещь наспех, стремясь поскорее восстановиться в литературе (после каторги). И не подумал о долговременной перспективе. )

Миллион - не деньги (За сто кусков останешься ни с чем) / Pour 100 briques t'as plus rien... / 1982

Эта милая французкая комедия воспевает дух коллективизма, столь редкостный в наше время. Но в ней есть и еще две морали. Первая: начальный капитал вы можете получить даже таким способом, о котором не захотите рассказывать своим внукам. Но на его основе надо построить легальный бизнес. (Типа, я готов отчитаться за каждый свой миллион, кроме первого.) Впрочем, фильм в основном посвящен первой части этого бизнес-плана. Вторая мораль: самые надежные партнеры -- это те, которые повяз... связаны крепкими духовными узами (скрепами). В данном случае скрепой является участие в первой части бизнес-плана.

Статский советник (Телевизионная версия) (4 серии из 4) / 2005

Лучше конечно посмотреть представленный здесь полный вариант, а не односерийный. Односерийный получился какой-то дерганный (что вполне понятно из-за неизбежных сокращений). А здесь все плавно вытекает одно из другого. Фильм отличный. Михалков играет гениально. Сцена вербовки Гвидона -- прямо в учебник психологии. Конечно ему еще и подыграли, дав в напарники малахольного Меньшикова, который оттеняет его, как Ватсон Холмса. (Не в смысле де-де-дедуктивных способностей, а в смысле актерской игры.) По сравнению с книгой, Пожарский получился ярче, а Фандорин бледнее.

Надо заметить, что по сравнению с книгой, Пожарский еще и обелен (видимо, сценарий затачивали под Михалкова). В книге он устраняет не только "кувшинные рыла", но и способного офицера, который мешал его карьере. В фильме этого нет.

В копилку афоризмов и рекомендаций:
Не пузырься, революция. Налет дело фартовое, он кислых не любит. Весело надо, на кураже!

.

Взбесившийся барашек / Le mouton enrage / 1974

Фильм интересный, глубокий и поучительный. Тема та же, что и у Достоевского. Тварь ли я дрожащая или право имею? Раскольников орудует топором, а Мале использует социальные связи. Оба действуют через женщин, но на этом сходство кончается. Первый убивает, а второй, как настоящий француз, наоборот (посмотрите на постер). Это вам не топорная работа.

Но тем не менее, это работа. И в фильме ясно показано преимущество кооперации. Теоретик разрабатывает стратегию, и полет его мыслительного аппарата не сковывают сомнения в технических трудностях. Практик получает конкретные указания и может сосредоточиться на тактике, не пугаясь полета своей фантазии. А ведь еще Шекспир сказал: Наши сомнения — наши предатели. Они заставляют терять то, что мы могли получить, если бы не боялись попробовать. Синергетическая* смычка теоретика и практика ликвидирует все сомнения. И настрой уже иной, словно крылья за спиной. Выстроившись клином как средневековые рыцари, наши герои сметают все социальные барьеры на своем пути.

*железобетон -- один из примеров, чтобы было понятней )

Ссылка на раздачу: Звездное время (Время звезды) / Star Time / 1992 / АП (Кузнецов) / HDRip

Мой комментарий в раздаче:

Муть, конечно, та ещё... Фильм довольно посредственный именно по меркам триллера.
Абсолютно свихнувшемуся фанату телешоу якобы такой же шизанутый ведущий этого шоу якобы окончательно промывает мозги своими бреднями, в результате чего ГГ надевает маску, берёт топор и идёт "становиться великим и известным" как якобы внушил ему ведущий.....

Я неслучайно написал слово "якобы" 3 раза курсивом. Сразу скажу: в сюжете есть один подвох, с помощью которого те, кто снимал фильм, видимо, хотели преподнести неожиданную развязку в конце. Увы, в итоге им это, на мой взгляд, не удалось, поскольку фильм очень предсказуемый.

Вообще когда я скачивал этот кин, я почему-то был уверен, что это действительно будет нормальный, хороший (или хотя бы стандартный, средний) триллер про маньяка, который совершает убийства под воздействием просмотра телевизионного шоу. Казалось бы, что здесь сложного - изложить такой в общем-то довольно простой сюжет внятно и вменяемо. Но создатели фильма, видимо, решили как-то по-особому вы...(выпендриться) и даже такую несложную идею фильма превратили неизвестно во что... Причём речь здесь идёт отнюдь не о том, ЧТО показано, а в первую очередь о том КАК это снято и в каком виде преподнесено зрителям....

Первые две трети фильма занимают пустые разглагольствования и монологи совершенно бредового содержания. Ладно бы хоть что-то умное говорили, тогда это ещё можно было бы потерпеть даже в триллере с заявленным в аннотации сюжетом, где по идее вообще-то сюжет должен развиваться в меру динамично и напряжённо, а не состоять из одних диалогов. Так ведь нет - персонажи-то несут в основном полную бредятину и ахинею, причём одну и ту же по 10 раз. Сценаристы, видимо, даже диалоги нормально сочинить не смогли, хотя и рассчитывали занять ими бОльшую часть экранного времени. Тоже самое касается и общего стиля, в котором снят фильм, и вообще всех действий, происходящих на экране. Всё, абсолютно ВСЁ пропитано густым, махровым идиотизмом.

Ситуацию немного спасает последняя треть фильма, которая снята уже нормально и соответствует уровню пусть средненького, но всё-таки триллера. Однако зритель к тому времени уже настолько устаёт смотреть эту ахинею, что, к примеру, я к тому моменту уже полностью потерял интерес к происходящему на экране и мне уже было откровенно по барабану то, что наконец-то фильм стал похож на триллер. Я досматривал его чисто для галочки, чтобы иметь возможность написать объективный комментарий. К тому же лично мне к тому моменту давно уже (практически с самого начала кина) было понятно чем всё закончится, в чём там главный прикол, и какое "великое открытие" в сюжете будет сделано главгероем и его психотерапевтом-девушкой уже ближе к развязке. Слишком много подобных фильмов я посмотрел в своей жизни, чтобы весь фильм вестись на такие простые сюжетные приёмы и стандартные подвохи. А может быть, создатели фильма особо и не пытались ничего замаскировать, не знаю.

Чесгря, я даже затрудняюсь точно назвать жанр этой ерундени. Видимо, неслучайно в соответствующей графе в раздаче указано аж 5 жанров (на IMDB так же). Видимо, те, кто писал аннотацию, затруднялись даже точно определить жанр всей этой бодяги, потому что у создателей фильма в конечном итоге получилось ни то, ни другое, ни третье, ни четвёртое, ни пятое, а чёрт знает что... (и это ещё очень мягко сказано).

Таким образом смысла в происходящем в этом "кине" - процентов 5-10. Атмосферности и создания какого-либо настроения у зрителя (кроме разве что недоумения и раздражения) во время просмотра нет и в помине. Актёры.. ну, если тот маразм, который они сыграли, - и была задумка режиссёра и сценариста, то, наверное, со своей задачей справились. Саундтрек - лично я вообще не понял зачем он такой выбран в этом фильме. Опять же ни рыба, ни мясо - как и жанр, и сюжет, и всё остальное, о чём мной было сказано выше.

Короч, резюме. Лучше бы уж создатели фильма не выделывались (раз уж всё равно не умеют) и действительно сняли бы просто очередной слэшер про убийцу в маске или обычный детективный триллер - там хотя бы сюжеты обычно бывают всё-таки более вменяемые, атмосферность чаще всего нагнетается хорошо и саундтреки цепляющие.

Раздающему в любом случае спасибо за труды, так же спасибо за авторский перевод Кузнецова (ещё со времён VHS люблю старые фильмы смотреть в авторских переводах тех лет). Но при этом самой картине, несмотря на её почтенный возраст (1992 год) - могу поставить только 4/10.

Пиросмани / 1969

Вся биография художника в одной гениальной песне - Раймонда Паулся и Андрея Вознесенского...

Маргарита де Севр - французская актриса, певица и танцовщица, безответная любовь грузинского художника Нико Пиросмани. Как гласит легенда, однажды к гостинице, где жила Маргарита во время своих гастролей, подъехали повозки, гружёные цветами. Это были розы, сирень, веточки акации, анемоны, пионы, лилии, маки и множество других цветов. Маргарита думала, что подарок прислал ей какой-то богатый поклонник. Она даже не догадывалась, что цветы ей прислал Пиросмани, влюбленный в нее. Для этого он продал свою лавку, оставшись, таким образом, без средств к существованию. Поняв, от кого цветы, Маргарита вышла на улицу и жарко поцеловала Пиросмани. Вскоре ее гастроли закончились и их пути больше никогда не пересекались. В память о своей любви Нико Пиросмани написал картину "Актриса Маргарита".

В 1968 г в Париже, в Лувре, через 50 лет после смерти Пиросмани, проводилась выставка его картин. Однажды на выставке заметили старушку, которая долго стояла перед картиной "Актриса Маргарита" и плакала. Эта была та самая Маргарита де Севр. Ей было уже больше 80 лет.

Вот такая история...

Алиса в Пограничье (1 сезон: 1-8 серии из 8) / Imawa no Kuni no Arisu

Ну что ж, на этот раз, Netflix действительно удивил. Им таки удалось снять качественный, динамичный, нестандартный шедевр! Рекомендую смотреть всем. Сюжет необычен. Я не смотрел подобных сериалов. Если вы смотрели что-либо подобное, то прошу сообщить. Итак, в чём особенность:

главные герои не застрахованы от смерти - их могут убить, ранить, покалечить. Они не супергерои - они обычные неподготовленные, слабые люди. Помимо всего, они допускают ошибки, иногда роковые и жестоко за это расплачиваются. Сериал не похож на типичные японские фильмы - он снят по другому. Здесь есть сочетание разных стилей и жанров. Здесь нет хороших или плохих, правильных и неправильных, благородных и подлецов. Задача одна - выжить любой ценой
Актёры подобраны удачно и очень натурально и искренне играют свои роли. Настолько правдоподобно, что мне даже показалось, что это всё не съёмки а реальная жизнь, но это невозможно конечно, японцы не настолько жестоки, хотя... Иногда, ради выживания, приходилось драться с женщинами и даже убивать их. Просто не было иного выхода. Сериал снят очень атмосферно, хорошие спецэффекты, тревожная музыка, постоянно переживаешь за главных героев, так как они не вечны. Есть чувство некой тайны, которая постоянно ускользает от понимания. В общем, это сериал из разряда - смотришь от начала и до конца, не пропуская ни одного кадра. Согласитесь, это редкость в наши дни.

Похожие сериалы и фильмы:

http://kinozal.tv/details.php?id=1573996
http://kinozal.tv/details.php?id=1754344
http://kinozal.tv/details.php?id=402554
http://kinozal.tv/details.php?id=726602
http://kinozal.tv/details.php?id=1201408

Война будущего /The Tomorrow War/2021

Фильм подобен глотку холодной воды в знойной пустыне! Как любитель фантастики, я долго ждал чего-то подобного. Почему фильм заслуживает вашего внимания:

1. Сюжет. За основу взят сценарий конца света, а именно вторжение пришельцев, способное уничтожить всё человечество. К нему добавлены кусочки в виде путешествия во времени, взаимоотношения отцов и детей, а также немного научного. Данный фильм умело использует сценарные ходы и грамотно распределяет каждый из них.

2. Актерская игра. Про игру Симмонса даже говорить не стану - он великолепен. Его взгляд, его речь в оригинале, фразы и даже закатывание глаз - всё заставляет проникнуться харизмой персонажа. Герой и его реакция меняются в зависимости от того, с кем, при каких обстоятельствах и где он говорит настолько ярко и живо, словно наблюдаешь за реальным человеком, а не персонажем выдуманной истории. Герои реагируют так, как я бы на их месте и сделал.

3.Реалистичность. Реакции на происходящий вокруг ужас добавляет сразу 100 очков к атмосферности: когда видишь весь спектр эмоций разных людей на одну и ту же катастрофическую ситуацию, то невольно начинаешь верить в мир на экране. Кто-то в упадке, протестует, не принимает реальность, а кто-то старается спасти этот мир, приложить хоть какие-то усилия.

4. Картинка. Здесь объединены работа операторов, монтажёров, а также компьютерная графика. На экране всегда понятно что происходит, кто участвует в действии, кадры грамотно порезаны для приятного восприятия. Сам стиль монстров вполне приемлем и в каком-то смысле приятен. Они просты, но страшны, при одновременном продумывании причин их опасности для человечества. Строение тварей действительно делает их противниками, способными противостоять целым армиям.

Итог: картина явно заслуживает просмотра. Лёгкая, она делает то, что должна: погружает в свой мир, дарит спектр эмоций и оставляет с приятным ощущением после просмотра.

Похожие фильмы:

Грань будущего http://kinozal.tv/details.php?id=1273588
Звездный десант http://kinozal.tv/details.php?id=982410
Тихое место http://kinozal.tv/details.php?id=1817938
Морской бой http://kinozal.tv/details.php?id=1087207
Аватар http://kinozal.tv/details.php?id=1393879
Охотник на монстров http://kinozal.tv/details.php?id=1824910
День независимости http://kinozal.tv/details.php?id=1469960
Чужой против Хищника http://kinozal.tv/details.php?id=1079261
И грянул гром http://kinozal.tv/details.php?id=175468
Армия мертвецов http://kinozal.tv/details.php?id=1845447
Дум http://kinozal.tv/details.php?id=1296936
Викинги против пришельцев http://kinozal.tv/details.php?id=1047607