HansSolo

Дата недели
28 мая 1877 года – родился Максимилиан Волошин, поэт Серебряного века

Максимилиан Волошин – это обширный поэтический материк,
до сих пор нами не освоенный.

1) Фамилия
Настоящая фамилия поэта была двойной: Кириенко-Волошин.

Я знаю из воспоминаний Францевой, что фамилия того кишиневского молодого человека,
который водил Пушкина в цыганский табор, была Кириенко-Волошин.
Я бы ничего не имел против того, чтобы он был моим предком.

Забавно, но впоследствии государственные деятели с этими фамилиями занимали видные посты
в Администрации Президента России (АПР):
Александр Волошин – руководитель АПР с 1999 по 2003 год,
Сергей Кириенко – Первый заместитель руководителя АПР с 2016 года по настоящее время.

2) День рождения
Волошин родился в понедельник.

Что они не делают –
Не идут дела!
Видно в понедельник
Их мама родила!

С Максимилианом Волошиным всё было не так. Он был щедро одарен от природы и мог делать всё.
Кто-нибудь из сообразительных читателей, достав календарь за 1877 год, воскликнет –
так по-старому то стилю он родился 16 мая, а это в 1877 году была среда!
Ан нет. Дни недели от перехода между юлианским и григорианским календарем не меняются.
И этот самый "волошинский" понедельник был необычен – это был Духов День (День Святого Духа).
В Духов день русалки выходят на сушу и бегают по полям и лугам, давая им влагу;
там, где русалки пробежали, трава будет расти гуще, а рожь и ячмень — колосистее.



В восточно-славянской традиции "Земля на Духов день — именинница, потому, что в этот день она сотворена".
Так что Волошин родился в один день с Землей.
В 2023 году Духов день выпадает на 5 июня (51-й день после Пасхи).
Вспомнилось ещё, что я сам четыре месяца провёл в городе, названном в честь Святого Духа.

С тех пор как отроком у молчаливых
Торжественно-пустынных берегов
Очнулся я - душа моя разъялась,
И мысль росла, лепилась и ваялась
По складкам гор, по выгибам холмов.

3) Образование
С 1897 по 1899 год Волошин учился на юридическом факультете в Московском университете,
но был отчислен за участие в студенческих беспорядках с правом восстановления.
У европейской и российской аристократии было распространено самообразование
с помощью «умственных» путешествий, открывающих мир.
Волошин принимает решение идти по этому пути и в университет не возвращается.

Не жилица в нашем мире
Наша муза. Ведь она
В глубине самой Сибири
Жгучим горем рождена.
Эти песни прилетели
И родились средь степей -
В буйном ропоте метели,
Под зловещий звон цепей...

4) Франция
"Земля настолько маленькая планета, что стыдно не побывать везде"
В молодости Максимилиан Волошин немало попутешествовал по Европе.
Он свободно владел французским, и Франция пришлась ему по вкусу.
В Париже он провел много времени – с перерывами с 1901 по 1916 год.

Осень… осень… Весь Париж,
Очертанья сизых крыш
Скрылись в дымчатой вуали,
Расплылись в жемчужной дали

Там он даже присоединился к масонской ложе (в 1909 году возведен в степень мэтра).
В Париже у Волошина было прозвище - Макс де Коктебель. Ему нравилось.
Крым он любил и писал его акварелью. Все в нежных пастельных тонах.

Всё видеть, всё понять, всё знать, всё пережить,
Все формы, все цвета вобрать в себя глазами,
Пройти по всей земле горящими ступнями,
Всё воспринять и снова воплотить.

В 1908 году польский скульптор Эдвард Виттиг создает большой скульптурный портрет М.А. Волошина,
который был выставлен в Осеннем салоне, приобретен мэрией Парижа и установлен на бульваре Эксельман, 66, где стоит по сей день.



5) Внешность
Он внешне чудаковат: маленького роста, но очень широк в плечах и толст,
буйная грива волос скрывала и без того короткую шею.
В литературных гостиных острили: "Лет триста назад в Европе для потехи королей выводили искусственных карликов.
Заделают ребенка в фарфоровый бочонок, и через несколько лет он превращается в толстого низенького уродца.
Если такому карлику придать голову Зевса, да сделать женские губки бантиком, получится Волошин".
Макс внешностью своей гордился: "Семь пудов мужской красоты!", - и одеваться любил экстравагантно.
К примеру, по улицам Парижа расхаживал в бархатных штанах до колен, накидке с капюшоном и плюшевом цилиндре –
на него вечно оборачивались прохожие.
Доброта, добродушие было самой заметной чертой этого коренастого толстяка,
широколицего бородача с маленькими голубенькими крестьянскими глазками.
Глядя на его потертый пиджачок, надетый поверх косоворотки, трудно было себе представить,
что до Первой мировой войны он жил в Париже больше, чем в России, носил цилиндр, монокль.
Борода у него тоже была мужицкая, рыжевато-каштановая, с проседью, и он постоянно ухмылялся в нее большим добрым ртом.


Портрет Волошина. Работа Б.М. Кустодиева, 1924 г.

Волошин был самым чудаковатым русским начала ХХ века.
Женщины судачили: Макс так мало похож на настоящего мужчину,
что его не зазорно позвать с собой в баню, потереть спинку.
Он и сам, впрочем, любил пустить слух о своей мужской «безопасности».
При этом имел бесчисленные романы.

6) Маргарита Сабашникова
Стихотворение сегодняшнего выпуска посвящено Маргарите Сабашниковой, ставшей первой женой Волошина.



Они познакомились в 1903 году, а в 1905 году Волошину на глаза попадается
только что опубликованная сказка Фёдора Сологуба «Благоуханное имя»,
о любви принца Максимилиана и царевны Маргариты. Это знак - решит он, и поведет Маргариту под венец.

Как Млечный Путь любовь твоя
Во мне мерцает влагой звездной,
В зеркальных снах над водной бездной
Алмазность пытки затая.
Ты — слезный свет во тьме железной.
Ты — горький звездный сок.
А я — Я — помутневшие края
Зари слепой и бесполезной.

Марина Цветаева вспоминала, как дочка одного из гостей за общим столом в доме Макса воскликнула:
"Почему эта царевна вышла замуж за этого дворника?"
Дети. Что видят, то и говорят.

Вместе они были 1 год. Маргарита заскучала.
Потом был любовный треугольник, в котором Волошин оказался четвертым,
Маргарита некоторое время жила с поэтом Вячеславом Ивановым и ее супругой.
В те времена такое было не редкость.
В общем, расстались.

Тихо, грустно и безгневно
Ты взглянула. Надо ль слов?
Час настал. Прощай, царевна!
Я устал от лунных снов.
... Я устал от лунной сказки,
Я устал не видеть дня.
Мне нужны земные ласки,
Пламя алого огня.
... Не царевич я! Похожий
На него, я был иной...
Ты ведь знала: я - Прохожий,
Близкий всем, всему чужой
...Мы друг друга не забудем.
И, целуя дольний прах,
Отнесу я сказку людям
О царевне Таиах.

7) Елизавета Дмитриева
Елизавета Дмитриева, студентка Сорбонны по курсу старофранцузской и староиспанской
литературы была хромой от рождения, полноватой и непропорционально большеголовой.
И вместе с тем бесконечно милой, обаятельной и остроумной.
Первым свое внимание к ней привлёк Гумилев, именно он уговорил Лилю ехать на лето 1909 года в Коктебель, к Волошину,
где они бродили по горам, шептались с деревьями и прикасались к камням.
Но однажды пришел Макс, хитро улыбнулся и спросил: "Хотите, зажгу траву?".
Простер руку, и трава загорелась. Лиля застыла в изумлении. Зевс! как есть Зевс!
Гумилеву отныне была дана отставка.



8) Черубина де Габриак
Лиля начала писать стихи - о шпагах, розах и прекрасных дамах.
Волошин отсылает стихи любимой в модный журнал "Апполон",
но обиженный на вероломство Дмитриевой Гумилев (один из редакторов журнала) делает все,
чтобы конверт со стихами Лили так и не распечатали.
И тогда Макс совместно с Дмитриевой придумали и поставили гениальную литературную мистификацию,
которая долгое время держала в напряжении весь Петербург.
Волошин придумал легенду о таинственной поэтессе Черубине де Габриак, которая не показывается публике, но пишет стихи.
И стал выступать в качестве посредника между Дмитриевой и редактором "Аполлона" Маковским.

"Вот видите, Максимилиан Александрович, — в тот же вечер говорил он Волошину, показывая стихи Черубины —
среди светских женщин встречаются удивительно талантливые!"

Перечитывая стихи Черубины, сотрудники "Апполна" пытались нарисовать ее образ - "католичка,
полуиспанка-полуфранцуженка, аристократка, очень юная, очень красивая и очень несчастная",
и при этом феерически талантлива. А голос, Боже, какой у нее голос! Маковский, услышав ее один раз по телефону,
потерял рассудок и влюбился как мальчишка! А вместе с ним и художник Константин Сомов,
поэт Вячеслав Иванов, и даже (по второму разу) Гумилев и сам Волошин!

Горький и дикий запах земли:
Темной гвоздикой поля поросли.
В травы одежду скинув с плеча,
В поле вечернем горю, как свеча.
Вдаль убегая, влажны следы,
Нежно-нагая, цвету у воды.
Белым кораллом, в зарослях лоз,
Алая в алом, от алых волос.
Черубина де Габриак, 1909

Когда Черубина сказала по телефону, что опасно больна, на первых страницах газет появились сводки о состоянии ее здоровья.
Когда, она отправилась к родне во Францию, билеты на Парижский поезд были проданы в считанные часы.
Когда Черубина, вернувшись в Петербург, по настоянию своего исповедника-иезуита дала обет постричься в монахини,
в аптеках мгновенно раскупили весь яд. А ведь Черубину никто, никогда, нигде не видел.
Казалось, что с ума сошел весь Петербург!

Обманите меня... но совсем, навсегда...
Чтоб не думать зачем, чтоб не помнить когда...
Чтоб поверить обману свободно, без дум,
Чтоб за кем-то идти в темноте наобум...
И не знать, кто пришел, кто глаза завязал,
Кто ведет лабиринтом неведомых зал,
Чье дыханье порою горит на щеке,
Кто сжимает мне руку так крепко в руке...
А очнувшись, увидеть лишь ночь и туман...
Обманите и сами поверьте в обман.

9) Дуэль с Гумилёвым
22 ноября 1909 года на памятной Чёрной речке состоялась дуэль между Максимилианом Волошиным и Николаем Гумилёвым.
Об этой дуэли – единственной в поэтической среде Серебряного века, дошедшей до выстрелов,
я уже упоминал в выпуске, посвящённом Николаю Гумилёву (ИД29/6-7).
Согласно воспоминаниям Елизаветы Дмитриевой (1926), основной причиной стала нескромность Гумилёва,
который повсюду рассказывал о своём романе с Черубиной де Габриак.
Дав Гумилёву публичную пощёчину, Волошин вступился не за свою литературную мистификацию,
а за честь близкой ему женщины – Елизаветы Дмитриевой.
Однако скандальная дуэль, в которой Волошин выступал как рыцарь - защитник и "невольник" чести –
не принесла Максимилиану Александровичу ничего, кроме насмешек.
Вместо символической пощёчины-вызова, Волошин-де залепил Гумилёву настоящую оплеуху,
по дороге к месту дуэли потерял калошу и заставил всех её искать, затем принципиально не стрелял, и т.д. и т.п.
Однако дуэль поэтов всё же была дуэлью. Гумилёв дважды стрелял в Волошина, но не попал.
Волошин намеренно стрелял в воздух, и его пистолет дал подряд две осечки.
Все участники дуэли были наказаны штрафом по десять рублей.
Елизавета Дмитриева (Черубина де Габриак) сразу после дуэли оставила Волошина и вышла замуж за инженера.
Гумилев об этой дуэли рассказывал насмешливо, снисходительно, с сознанием своего превосходства.
Макс — добродушнейше смеясь над собой.



10) Насмешник Черный
История с волошинской калошей не остался незамеченным русской поэзией.
Макс Волошин получил прозвище "Вакс Калошин" и под этим именем
попал в стихотворение Саши Черного "Переутомление", посвящённое исписавшимся "популярностям".

Иссяк. Что будет с моей популярностью?
Иссяк. Что будет с моим кошельком?
Назовет меня Пильский дешевой бездарностью,
А Вакс Калошин - разбитым горшком.

11) Первая Мировая война
После начала Первой Мировой войны Максимилиан Волошин заявил,
что официально отказывается принимать участие в этом масштабном кровопролитии,
и даже написал письмо министру обороны Российской Империи, в котором и объявил о своём отказе.

«Не сеятель сберёт колючий колос сева.
Принявший меч погибнет от меча.
Кто раз испил хмельной отравы гнева,
Тот станет палачом иль жертвой палача».

12) Гражданская война
Когда в России разразилась Гражданская Война, писатель сохранил свой личный нейтралитет.
В разное время он прятал у себя дома как красноармейцев, которых разыскивали белогвардейцы,
так и белогвардейцев, спасавшихся от наступавших войск Красной Армии.

Один среди враждебных ратей —
Не их, не ваш, не свой, ничей —
Я голос внутренних ключей,
Я семя будущих зачатий.

13) Коктебель
С 1917 года М.А. Волошин уже не покидает свой дом в крымском Коктебеле.
Дом Волошина в Коктебеле, который поэт начал строить в 1903 году, задумывался им в виде корабля:
площадки и лестницы изображали соединённые трапами палубы, а в башне находилась художественная мастерская.
Из 22-х комнат дома более 15 отводилось для гостей, в основном поэтов.
За проживание никакой платы не взималось, но гости участвовали в ведении общего хозяйства.
За год в доме проживало до 600 человек!..

«Скажите, неужели все, что рассказывают о порядках в вашем доме, правда?» — спросил у Макса гость.
«А что рассказывают?»
— «Говорят, что у вас право первой ночи с каждой приехавшей к вам женщиной.

Войди, мой гость, стряхни житейский прах
И плесень дум у моего порога…
Со дна веков тебя приветит строго
Огромный лик царицы Таиах.
Мой кров – убог. И времена – суровы.
Но полки книг возносятся стеной.
Тут по ночам беседуют со мной
Историки, поэты, богословы,
И здесь их голос, властный, как орган,
Глухую речь и самый тихий шепот
Не заглушит ни зимний ураган,
Ни грохот волн, ни Понта мрачный ропот.

Максимилиан Волошин очень любил Крым, он автор легендарного названия восточной его части – Киммерия.

14) Художник
На поприще живописи Волошин добился не меньших успехов, чем на литературной ниве.
Рисовал он в основном акварелью.
"Живопись учила его видеть природу", - говорил поэт и философ Вячеслав Иванов.
Он же в 1904 году писал Волошину: "У вас глаз непосредственно соединен с языком. Вы какой-то говорящий глаз".

Утихла буря.
Догорел пожар.
Я принял жизнь и этот дом, как дар -
Нечаянный, - мне вверенный судьбою,
Как знак, что я усыновлен землею.
Всей грудью к морю, прямо на восток
Обращена, как церковь, мастерская
И снова человеческий поток
Сквозь дверь ее течет, не иссякая.

В своих мнениях Волошин не подстраивался под большинство.
16 января 1913 года картина Ильи Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года»,
также известная как «Иван Грозный убивает своего сына», пострадала от трёх ударов ножом,
которые нанёс 29-летний иконописец и старообрядец Абрам Балашов.
При этом он кричал «Довольно смертей, довольно крови!»
Вся Россия» изливалась в сочувствии Репину. А вот Волошин считал Балашова жертвой и призывал ограничить доступ к картине.
Сам Репин писал:

«Поэт Макс Волошин читал лекцию в Политехническом музее. Я пришел на эту лекцию.
Волошин ругал мою картину и, говоря о разрезе, сказал: «Как жалко, что эту картину совсем не изрезали».

Текст одной из лекций можно найти в интернете

Эта картина вредна и опасна. Если она талантлива — тем хуже! Ей не место в Национальной картинной галерее,
на которой продолжает воспитываться художественный вкус растущих поколений.
Заведующие Третьяковской галереей обязаны, по крайней мере,
поместить эту картину в отдельную комнату с надписью: «Вход только для взрослых».

15) Экстрасенс
Волошину при жизни приписывали сверхспособности.
Супруга поэта Бальмонта утверждала, что Волошин умеет исцелять прикосновением рук.
Другие свидетели заявляли, что видели, как из его рук вылетают искры, или как он взмахом ладоней потушил пожар.

16) Карл Маркс
Однажды в Москве на людной улице жена окликнула Волошина, назвав коротким именем — «Макс»,
а стоявшим поблизости красноармейцам послышалось «Маркс».
Максимилиан Волошин в те годы носил окладистую бороду и имел длинные волосы,
к тому же от возраста он уже поседел, и красноармейцы приняли его за Карла Маркса,
радостно рассказав ему, как они изучают его труды на уроках политической грамоты.

17) Глыба-человечище
Писатель Викентий Вересаев, живший в Коктебеле у себя на даче в 1918-1921 годах, писал:
«Справа высятся крутые утёсы Кара-Дага; на склоне его выступы скал образуют
совершенно определённо человеческий профиль, несколько напоминающий профиль Пушкина.
Впрочем, постоянно живший в Коктебеле поэт Волошин утверждает, что это его профиль».
После землетрясения 1927 года скала частично обрушилась, всё пушкинское облетело,
а волошинское проявилось еще больше – и многие начали утверждать,
что профиль действительно очень похож на Волошинский.

18) Памятник шляпе Волошина
Волошин был настолько велик, что памятник установлен даже его шляпе.
На горе Клементьева, которую по праву называют колыбелью отечественной авиации,
установлен шуточный памятник широкополой шляпе Максимилиана Александровича.
По одной из версий, с помощью этого головного убора в 1920-е годы
легендарный лётчик-испытатель и внук Ивана Айвазовского Константин Арцеулов
во время прогулки из Коктебеля в Феодосию объяснял Волошину принцип действия восходящих потоков.
И когда «невидимые струи воздуха подхватили её и подняли вверх» Волошин «по-детски радовался этому открытию».

19) Могила
После смерти Волошина на кладбище его провожала целая толпа знаменитых писателей, поэтов и художников той эпохи.
Могила Волошина находится на вершине горы Кучук-Енишар, на высоте почти 193 метра над уровнем моря.
При жизни Волошин часто поднимался сюда, чтобы насладиться неповторимыми пейзажами своей Киммерии,
и именно здесь завещал себя похоронить. Причём просил носить на могилу не цветы, а камешки:
к такой идее его подтолкнул Александр Грин, который когда-то, пройдя из Старого Крыма в Коктебель,
принёс поэту в подарок камешек. Можно предположить, что Волошин рассчитывал на подарок другой
и возможно в сердцах высказал что-то вроде "В гробу я видел такие подарки".



20) СССР
Произведения Максимилиана Волошина не издавались в СССР.
Во втором издании Большой советской энциклопедии (1951)
Волошин характеризуется как представитель упадочнической космополитной поэзии символизма
и что русский народ поэт знал плохо и не понял Великую Октябрьскую социалистическую революцию.
С таким резюме путь к публикациям был закрыт.
В 1967 году вышла серия «Россия — родина моя» из 50 небольших книг со стихотворениями поэтов за 50 последних лет.
Избранные стихи Волошина в нее не вошли.

И ты, и я — мы все имели честь
«Мир посетить в минуты роковые»
И стать грустней и зорче, чем мы есть.
Я не изгой, а пасынок России.
Я в эти дни ее немой укор.
И сам избрал пустынный сей затвор
Землею добровольного изгнанья,
Чтоб в годы лжи, паденья и разрух
В уединеньи выплавить свой дух
И выстрадать великое познанье.