Группа на трекере

Пираты Карибского моря: На краю света

Предыдущим рекордсменом по стоимости была третья часть трилогии «Пираты Карибского моря», вышедшая на экраны в 2007-м году. Разумеется, карандаш для глаз Джонни Деппа и оживление пиратских призраков наверняка обошлись в кругленькую сумму, но всё-таки, на что можно было потратить целых $300 млн, остаётся загадкой. Шикарные пиратские корабли наверняка можно было позаимствовать в Диснейленде. Единственное, на чём создатели фильма почему-то явно сэкономили — это сценарий.

Рапунцель: Запутанная история

Бесспорно, этот мультфильм возвращает нас к старой доброй диснеевской классике: ни отрисовка, ни сюжет совсем не похожи на стиль студии Pixar. Но почему-то «Запутанная история» стоит дороже, чем всё, что Pixar использует в своих творениях. Интересно, сколько же тогда стоили «Белоснежка» и «Золушка»? Наверное, съёмочной группе зарплаты хватало только на хлебушек. Предположительно, рисованная анимация дороже компьютерной, но с таким бюджетом режиссёр и аниматоры могли позволить себе кушать на обед красную икру каждый день. Особенно с учётом того, что мультфильм создавался шесть лет.

Эван Всемогущий

Наверное, есть в этом особая логика — настоять на создании сиквела к фильму с Джимом Керри без Джима Керри и потратить на это огромные деньги. Акцент в фильме сделан на героя Эвана, которого играет Стив Карелл. Ну и на Боге — Моргане Фримане — чтобы провести параллель с первой частью. Вообще, в комедии много шуток с бородой о спаривании животных, так что неудивительно, что фильм в прокате себя не окупил. Остаётся только пожалеть беднягу-режиссёра Тома Шэдьяка, который наверняка был вынужден отдать всё своё имущество Голливуду и теперь чистит туалеты зубной щёткой.

Город и деревня

В этом фильме нет спецэффектов. Совсем. Всё, что в нём есть — это люди, говорящие друг с другом. Эта комедия чуть не потопила студию New Line Cinema в 2001-м году. Ещё бы: потрачено столько денег, а прибыль не то, что не получена — фильм даже не окупился. В нём снимались Дайан Китон, Голди Хоун, Гарри Шендлинг и Уоррен Битти, и тех пор в других фильмах их никто не видел. Возможно, высокую цену можно объяснить бесконечными отсрочками выхода картины на экраны.

Как знать…

За эту романтическую комедию студия Columbia Pictures выложила в 2010-м году столько денег, что и на знак вопроса в названии, видимо, уже не хватило. Конечно, в фильме снимались звёзды: Риз Уизерспун, Пол Радд, Оуэн Уилсон и Джек Николсон, да и небезызвестному сценаристу и по совместительству режиссёру Джеймсу Л. Бруксу кое-что перепало. Кроме того… ну, не знаю… может быть, для украшения гримёрки Николсона были куплены дорогие картины?

Аферисты Дик и Джейн

А вот ещё одна необъяснимо дорогая комедия, снятая в 2005-м году режиссёром «В поисках галактики» Дином Паризо по сценарию Джудда Апато и Николаса Столлера. Ладно, допустим, огромный кусок бюджета ушёл в карман звезды первой величины Джима Керри, хотя к тому времени он уже был не так популярен как раньше — предыдущий блокбастер с его участием, «33 несчастья», провалился в прокате. Впрочем, «Аферисты» тоже собрали всего на $10 000 000 больше выделенного бюджета.

Почтальон

От постапокалиптического эпоса Кевина Костнера в 1997-м году зрители ожидали многого. Это был первый фильм, за который Костнер взялся после получения Оскара в 1991-м году. Разумеется, кинокомпания Warner Brothers дала ему $80 000 000 без проблем, лишь бы снял. В итоге, в фильме мы видим каких-то немытых оборванцев, слоняющихся по пустыне.

Стелс

Иногда зрители жалуются на то, что в фильме ничего не говорят, и называют какой-нибудь не самый плохой фильм в качестве примера. Это значит, что они не смотрели «Стелс». По сути весь фильм — это фон для Джоша Лукаса и Джессики Бил, а также восходящей звезды Джейми Фокса. Конечно, там есть просто умопомрачительные визуальные эффекты, вроде боевых действий на воздушных истребителях, но в «Топ Гане» в 1986-м году то же самое показали гораздо убедительнее всего за $15 000 000.

Клеопатра

Конечно, сейчас мы можем назвать этот ценник небольшим, но «Клеопатру» сняли в 1963-м году, а тогда это были огромные деньги. С учётом инфляции, сейчас эта сумма эквивалента $323 000 000. Кроме того, следует учесть, что тогда работникам студии и актёрам платили довольно среднюю по стране зарплату, а не нынешние невообразимые гонорары.
«Клеопатра» — красивый фильм, но большую часть потраченных на него денег не видно. Изначально запланированный бюджет составлял всего $2 000 000, но в результате производственных задержек и постоянных пересъёмок затраты выросли в 22 раза. В годовом прокате фильм стал хитом номер один, но всё равно не окупился.

Возвращение Супермена

Интересные факты:
О начале кинопроекта говорили еще в середине 90-х. Тогда на главную роль просили только одного человека — Николаса Кейджа.
Первоначально в сценаристы был выбран Кевин Смит, однако он чуть позднее отказался. Вариант сценария, написанный Смитом, был основан на одном из комиксов 1993 года, в ходе которого Супермен погибал от существа по кличке «Doomsday».
На роль Супермена в разное время претендовали такие актеры как Джош Хартнетт, Пол Уокер, Мэтт Бомер, Брендан Фрейзер, Эштон Катчер, Дэвид Бореаназ, Ян Сомерхолдер, Генри Кавилл (который получил роль в следующем фильме о супергерое) и Джерри О'Коннелл.
Бретт Рэтнер отказался возглавить проект из-за неразберихи по поводу выбора актера на главную роль. После отставки Рэтнера, кинопроект с мертвой точки попытался сдвинуть режиссер МакДжи, однако также не преуспел в этом.
На роль Лоис Лэйн МакДжи планировал взять Скарлетт Йоханссон.
Роль Лекса Лютера или Джор-Эла могла достаться Джонни Деппу, а на роль Лоис Лэйн претендовали Элиша Катберт, Клэр Дейнс, Кери Расселл, Миша Бартон и Кира Найтли.
Брайан Сингер хотел привлечь на роль Генерала Зода только одного актера — Джуда Лоу. После отказа Джуда режиссёр принял решение полностью убрать персонажа из сценария.
Съемки картины проходили в австралийском Сиднее.
Сцена разрушения искусственного городка (перед падением самолёта) — это отсылка к ранним фильмам о Супермене.
Перестрелка на крыше в сцене ограбления банка напоминает сцены из «Терминатора 2» и «Матрицы».
В фильме упоминается город Готем приблизительно на 60 минуте фильма. Об этом сообщает темнокожая телеведущая новостей.

Джон Картер

Кассовые сборы:
Из-за катастрофически низких сборов картины в США, студия Disney выпустила заявление, в котором говорится, что компания вынуждена списать со счетов 200 миллионов долларов — таков печальный результат релиза фильма Эндрю Стэнтона, стоившего 275 миллионов в производстве. Помимо этих расходов студия потратила 100 миллионов долларов на рекламу. В заявлении Disney, в частности, говорится: «В свете кинопрокатных данных „Джона Картера“ (184 миллиона долларов в мире) мы ожидаем, что понесем убытки от релиза порядка в 200 миллионов долларов во втором финансовом квартале, который заканчивается 31 марта». То же время в прошлом году ознаменовалось для Disney прибылью в размере 77 миллионов.
Фильм поставил рекорд в первый день кинопроката в России, собрав 182 миллиона рублей (более $6,1 миллионов).
Несмотря на убыточность проекта, в целом фильм можно назвать удачным. Только в России кассовые сборы фильма составили $33 566 847, что делает этот фильм одним из самых кассовых за всю историю российского проката.
21 апреля глава киностудии Disney Рич Росс покинул свой пост в связи с провальным прокатом фильма в мире.

Аватар

Награды и номинации:
«Аватар» был номинирован на премию «Оскар» в девяти категориях, включая «Лучший фильм» и «Лучшую режиссуру», но победил только в трёх из них: «Лучшая работа художника-постановщика», «Лучшая операторская работа» и «Лучшие визуальные эффекты». На 67-й церемонии «Золотой глобус» из четырёх номинаций «Аватар» победил в двух: «Лучший фильм-драма» и «Лучшая режиссёрская работа». Фильм стал «Лучшей картиной» по мнению New York Film Critics Online и «Самым оригинальным, инновационным или креативным фильмом» по версии St. Louis Film Critics, где также выиграл в номинации «Лучшие визуальные эффекты». «Аватар» был номинирован в девяти категориях на премии BAFTA и стал победителем в двух из них: «Лучший продакшн-дизайн» и «Лучшие спецэффекты». Фильм — обладатель множества других различных наград и номинаций.

Темный рыцарь: Возрождение легенды

Отзывы:
Фильм получил положительные отзывы кинокритиков. На Rotten Tomatoes собрано 197 рецензий, 87 % — положительные, средний рейтинг составляет 8 из 10. Сотрудникам Rotten Tomatoes пришлось впервые запретить оставление пользовательских комментариев под рецензиями на этот фильм, так как негативные отзывы вызвали грубые отклики посетителей. Сайт Metacritic оценил фильм на 80 баллов из 100 на основе 40 обзоров.
Робби Коллин из The Daily Telegraph сравнил фильм со «Схваткой» Майкла Манна и вторым «Крёстным отцом», похвалил игру Харди и витиеватый сюжет, назвав фильм «супергеройским кино без супергероя». Роджер Эберт оценил картину на 3 звезды из 4-х: «Фильм начинается медленно, сумбурно, новых персонажей слишком много, но при этом кульминация у фильма впечатляющая».
По мнению Тома Чарити из CNN, «на сегодняшний день это самая громкая работа Нолана и его худший фильм — не оправдавшая ожиданий напыщенная и топорная заключительная часть превосходной серии фильмов». Майк Шарки из GameSpy считает, что в фильме есть несколько сюжетных дыр, которые нельзя проигнорировать. Фильм не смог поразить и киноакадемиков: «На показе чувство симпатии к фильму отсутствовало», «зрители вроде как были разочарованы», «ничего выдающегося в плане актёрской игры не было». Но президент Киноакадемии Том Ширак был куда дипломатичнее. «Мне кажется, что все обсуждения ещё впереди. Это очень насыщенный фильм и поставлен он хорошо», - сказал он.

Хроники Нарнии: Принц Каспиан

Отличие фильма от книги:
• В книге дети Пэвенси попадают в Нарнию с пригородной железнодорожной станции, в фильме же — с платформы Лондонской подземки. Здесь появляется отсутствующая в книге сцена драки Питера с хулиганами и целая сюжетная линия с неловким юношей, поклонником Сьюзен.
• В фильме никак не показано детство Каспиана, его прежние отношения с Миразом и его женой, влияние няни, впервые рассказавшей Каспиану о старой Нарнии, и знакомство с доктором Корнелиусом. Его бегство из дворца показано во время титров. Сцена ночного покушения на жизнь Каспиана также отсутствует в книге, хотя доктор Корнелиус допускает, что Мираз вновь решится на преступление.
• По книге Каспиану 13 лет, по фильму — 17. Также в книге полностью отсутствует линия его романтических отношений со Сьюзен.
• В книге Каспиан использует рог королевы Сьюзен не в лесу, вблизи пещеры гномов, а уже будучи главой небольшой повстанческой армии старых нарнийцев, после ряда неудачных военных вылазок, чреватых полным разгромом. Решение использовать рог приходит к нему не стихийно, но после обсуждения на военном совете и сопровождается целым рядом приготовлений: нарнийцы посылают гонцов к двум историческим местам прошлого, к Фонарной пустоши и к руинам Кэр-Параваля, чтобы встретить там подмогу из иного мира. Сценарий фильма объясняет появление пленного связанного гнома под конвоем солдат близ Кэр-Параваля совершенно иначе.
• Неудачное нападение повстанцев на замок Мираза в книге отсутствует, хотя Рипичип и предлагал штурм на собрании нарнийцев; в фильме оно становится одним из наиболее ярких, драматических и технически сложных эпизодов.
• В фильме доктор Корнелиус попадает в темницу Мираза и повстанцы освобождают его во время штурма; в книге этого сюжетного хода нет, а доктор Корнелиус просто уходит из дворца, самостоятельно находит Каспиана в лесу и присоединяется к его армии на великом военном совете, сообщив о походе тельмаринов на леса близ Кэр-Параваля и о том, что их убежище раскрыто.
• Сцена в катакомбах близ Каменного стола, когда ведьма и волк-оборотень убеждают Каспиана для победы над Миразом призвать в Нарнию Белую Колдунью, в фильме значительно развита и дополнена.
• Весьма схематически намеченные К. С. Льюисом характеры тельмаринских лордов в сценарии фильма развертываются в полноценных персонажей со сложными характерами и взаимоотношениями. Им присущи нравственные искания и непростой внутренний мир. Соответственно этому они получают воздаяние. В финале фильма беспринципный, склонный ко злу и интригам Сопеспиан погибает со своим отрядом во время крушения моста, в то время как суровый солдат Глозель, не чуждый добру и состраданию, одним из первых проходит сквозь волшебную дверь в человеческий мир.
• В отличие от книги, в фильме намного ярче и драматичнее показан «безбожный» мир тельмаринов, в котором царят зло и преступления, нет места чудесам и никто не верит в Аслана.
• Есть довольно много отличий между книгой и фильмом в батальных сценах.

Оз: Великий и Ужасный

Интересные факты:
• Претендентами на место режиссёра были Сэм Мендес, Адам Шенкман и Тимур Бекмамбетов.
• Роберт Дауни-младший и Джонни Депп рассматривались на роль Оза. Поскольку Роберт Дауни-младший снимался в Мстителях (2012), а Джонни Депп — в фильме «Мрачные тени» (2012), а позже — в «Одиноком рейнджере» (2013), роль получил Джеймс Франко.
• Слоган фильма — «Find yourself in Oz» (в дословном переводе — «Найди себя в Оз»).
• В фильме есть отсылки к главным героям оригинального фильма: Оз использует пугала, похожие на Страшилу Мудрого; один из действующих героев, главный мастер, в будущем смастерит металлическое тело для Железного дровосека; напавший на Финли лев, испугавшийся трюка Оза, является явным намёком на Трусливого льва.
• По мотивам фильма вышла игра для мобильных устройств, на основе игры Temple Run.
• В сцене, когда Оз убегает от разъяренного циркового силача и забирается в воздушный шар, можно услышать брошенную им фразу: «Мистер Баум, встретимся в Милуоки». Скорее всего, это отсылка к автору историй о стране Оз, Фрэнку Бауму.

Морской бой

Съёмки и Критика:
• Изначально фильм планировался сниматься в Австралии. Съёмки проходили на Гавайских островах Мауи и Оаху, в Шерман-Оукс (Лос-Анджелесе), на пляже Плайя Дель Рей и в городе Батон-Руж.
• На сайте Rotten Tomatoes фильм получил оценку в 33 % (203 рецензий). Фильм провалился в американском прокате и только за счет сборов в других странах смог отбить свой большой бюджет.

Рождественская история

Интересные факты:
• Когда Скрудж падает в свою могилу, мы можем увидеть момент, когда камера приближается к лицу Призрака Грядущего Рождества, и его пустые глазницы вспыхивают голубым огнём. Вероятно, это отсылка к Смерти из цикла «Плоский мир» популярного британского писателя Терри Пратчетта: «Его глазницы пусты, но в их глубине горят крохотные синие огоньки».
• У призрака Джейкоба такие же «проблемы» с челюстью как и у «Судьи» из фильма «Страшилы», спродюсированного Земекисом.

Терминатор: Да придёт спаситель

История создания и удаленные сцены:
Появившиеся в ноябре 2007 года слухи о том, что в фильме может принять участие Кристиан Бэйл, подтвердились в начале декабря. Актёр исполняет роль Джона Коннора. В феврале 2008 года стало известно, что в фильме примет участие Сэм Уортингтон. Последний, благодаря рекомендациям Джеймса Кэмерона, получил роль Маркуса Райта — одного из центральных персонажей. Фильму хотели дать название Terminator Salvation: The Future Begins.
Съёмки фильма начались 5 мая 2008 года в штате Нью-Мексико и закончились в сентябре того же года при участии США, Германии и Великобритании.
В марте 2009 года, незадолго до запланированной премьеры фильма, кинокомпания Warner Bros. объявила о решении полностью изменить концовку фильма. Сделано это было после утечки в интернет заключительного фрагмента сценария, согласно которому после гибели Джона Коннора лидеры сопротивления решают создать киборга, внешне похожего на него.
• Генерал Эшдаус целится Джонну Коннору в голову в штабе командования, чтобы тот избавился от машин.
• Сцена обнажения (топлесс) пилота Блер перед схваткой Маркуса с бандитами.
• В радиосообщении которое передает Джон Коннор перед атакой на Скайнет удален кусок монолога про безумие Сары Коннор.

Железный человек 3

Съёмки, кассовые сборы и критика:
Съёмки начались 22 мая 2012 года в США в городе Уилмингтон и закончились 17 декабря того же года в Китае. На съёмках Джеймс Бэдж Дэйл был замечен в костюме похожем на броню Железного патриота. В итоге выяснилось, что это был дублёр Дона Чидла в обновлённом костюме Воителя. Первый трейлер фильма вышел 23 октября 2012 года. Второй трейлер фильма вышел 5 марта 2013 года.
В России и других странах СНГ без учета Украины картина за первый день проката собрала более 250 млн руб. (около $8 000 000), что стало рекордом для местного кинорынка. Всего за выходные со 2 по 5 мая включительно фильм собрал 713 млн руб., или $22,9 млн, что превысило оценки киноаналитиков.
В мировом прокате (без учета США) «Железный человек 3» продемонстрировал девятый лучший уикенд за всю историю, собрав за первый уик-энд $198,4 млн. Общие сборы по состоянию на 28 мая 2013 года составили 1 147 234 000 долларов, благодаря чему третья часть вошла в пятерку самых кассовых фильмов Голливуда. За рубежом фильм стартовал в прокате ещё 25 апреля, и к 5 мая сборы превысили $500 млн. В США, где фильм вышел одновременно с Россией, он собрал за первый уикенд $174,1 млн, уступив по количеству сборов только фильму «Мстители»
Во второй уикенд фильм стал восемнадцатым рублёвым миллиардером российского проката.
В данный момент мировые сборы этой кинокартины составляют $ 1 147 234 000. Таким образом «Железный человек 3» за 1 день переместился с 7 на 5 место в списке самых кассовых фильмов в истории человечества, обогнав такие кассовые фильмы, как «Тёмный рыцарь: Возрождение легенды», «007: Координаты «Скайфолл»», «Властелин колец: Возвращение короля» и «Трансформеры 3: Тёмная сторона Луны».
Фильм получил разные, но преимущественно положительные оценки кинокритиков. На Rotten Tomatoes фильм набрал рейтинг 78 % со средней оценкой 7 из 10 на основе 249 обзоров. Metacritic дал фильму 62 из 100 баллов, подчёркивая это как «в целом благоприятные отзывы». На сайте IMDb фильм получил рейтинг 7.6 из 10. В российский прокат фильм поступил лишь 2 мая, но до этого благодаря предпоказам кинопрокатчиков успел собрать положительные отзывы в СМИ и блогосфере.

Джеймс Бонд 007: Квант милосердия

Съёмки:
Съемки фильма стартовали 7 января 2008 года. Картину снимали в рекордном для бондианы числе мест — на территории 6 стран: Панамы, Италии, Англии, Австрии, Чили и Мексики. Для проб, тренировок и съемок фильма закупили 200 тыс. зарядов холостых боеприпасов. Воздушные съемки проходили в Мексике в засушливых горах штата Нижняя Калифорния, в маленьком аэропорту недалеко от города Сан-Фелипе. В этой сцене Бонд летит на довоенном самолете «Дуглас DC-3», который атакуют спортивный самолет «Маркетти», оснащенный пулеметами, и ударный вертолет. В целях безопасности и сохранения окружающей среды перестрелку и дым добавили к съемке позже с помощью спецэффектов. Начальная сцена фильма снималась восемь недель в трех разных областях Италии. На фоне озера Гарда на севере Италии начинается автопогоня: «Астон Мартин» против «Альфа Ромео». Продолжение гонки снимали в Карраре, в каменоломне, возраст которой 2000 лет. Съемки гонки продолжились в историческом центре Сиены. За год до этого специально были отсняты знаменитые бега на празднике Палио.
Отель «Andean Grand Hotel», выбор Бонда по прибытию в Ла-Пас, на самом деле Здание Национального Института Культуры (Inac) в Каско Вьехо (Панама). Рабочие кабинеты Национального Института Культуры (Institute Nationale Du Culture) и само здание Inac получили новые навесы, полированные полы, все здание покрасили внутри и снаружи. В фильме Джеймс Бонд останавливается здесь с агентом Филдз, которая встречает свою гибель в номере для новобрачных. Военные казармы Bruneval Barracks в Олдершоте послужили для съемок снежной Казани, где Бонд выследил Юсефа, того алжирца, который предал Веспер, и передал его МИ-6. Казармы были снова открыты Фельдмаршалом Монтгомери в 1965 году, но построены в 1850 году. Казармы Bruneval Barracks были первой постоянной тренировочной военной базой в Англии, и Олдершот быстро и вполне заслуженно стал крупнейшей армейской базой Великобритании. Знаменитый «Клуб Реформ» был использован в качестве правительственного здания, где министр иностранных дел отчитывает M за буйное поведение Бонда и приказывает ей отстранить Бонда от преследования мистера Грина. Клуб всегда будет ассоциироваться с романом Жюля Верна «Вокруг света за 80 дней», как место, где возникла идея этого невероятного путешествия, и было заключено знаменитое пари. Этот же клуб играет роль клуба в ещё одном фильме про Бонда, «Умри, но не сейчас». Только там Джеймс и Густав Грейвс в дуэле-драке на разнообразных саблях и мечах наносят некоторый ущерб убранству и мебели клуба.
Площадь Пьяцца Иль Кампо, Сиенна: Съемки погони заканчиваются в историческом центре Сиены, где кадры знаменитого на весь мир Палио снимались отдельной группой годом ранее. Вторая съемочная группа снимала погоню Бонда без автомобиля на площади Пьяцца Иль Кампо и по рассыпающимся крышам города. Кульминация погони наступает в художественной галерее, построенной в павильоне 007 киностудии Pinewood Studios в Великобритании. Сцена в здании оперного театра, где Бонд обнаруживает Грина на секретной встрече с несколькими самыми могущественными людьми в мире, снималась по ночам на протяжении двух недель в Доме Фестивалей города Брегенц в Австрии. Джеймса Бонда снимают на фоне знаменитых декораций, созданных для оперы «Тоска» сезона 2007/08. Оперные певцы, занятые в «Тоске», выступали на плавающей сцене, окруженной водами озера Констанс, на фоне огромного голубого глаза. Более 1000 человек, одетых в костюмы с галстуками и вечерние платья, были приглашены на съемки для исполнения роли аудитории в огромном амфитеатре, который вмещает 7000 зрителей.

Титаник

Факты о фильме и его съёмках:
• При съёмке последней сцены погружения корабля в океан было использовано около 120 тонн воды.
• Фильм «Титаник» стоил больше, чем сам корабль «Титаник». Строительство корабля «Титаника» обошлось в 4 миллиона фунтов, что в современных деньгах составляет 100 миллионов фунтов, а стоимость фильма Джеймса Кэмерона — 125 миллионов фунтов.
• После завершения съёмок полноразмерная модель «Титаника» была разобрана на части и распродана на металлолом.
• Дольше всех на планете фильм был в прокате в кинотеатре «Салют» города Екатеринбурга, это зафиксировано Книгой Рекордов Гиннесса. Узнав об этом, российский прокатчик подарил кинотеатру копию фильма.
• Рисунок, изображающий Розу, был сделан самим Джеймсом Кэмероном, именно его руки мы и видим в кадре. Все остальные рисунки в альбоме Джека также являются результатами работы режиссёра. Но из-за того, что Джеймс Кэмерон левша, а Джек правша, при монтаже отснятые кадры были зеркально инвертированы.
• Глубоководные кадры, которые вошли в финальную версию фильма, составляют по продолжительности всего 12 минут. Хотя на самом деле каждое погружение на глубину занимало несколько часов. В целях улучшения эффективности использования ресурсов и уменьшения расходов, Джеймс Кэмерон распорядился подготовить макет останков «Титаника», уменьшенный в 33 раза. Каждое настоящее погружение было отрепетировано с использованием этой модели и моделей российских батискафов, что в итоге не прошло даром.
• Всего было осуществлено 12 погружений. При последних двух картинка дистанционно передавалась специальным устройством, установленным внутри останков «Титаника». Причём некоторые кадры были смоделированы на компьютере.
• Большинство декораций на корабле — от ковров до люстр — было реконструировано или находилось под присмотром компаний, которые когда-то оснащали настоящий «Титаник». При реконструировании декораций за образец брались декоративные элементы с «Олимпика» — брата-близнеца «Титаника», списанного в 1935 году. После списания многие элементы отделки «Олимпика» нашли вторую жизнь в создании интерьеров отеля «Белый лебедь» в Англии. Владельцы отеля любезно предоставили кинематографистам возможность измерять и фотографировать эти раритеты. Также при воссоздании интерьеров «Титаника» были использованы архивные фотографии интерьеров «Олимпика».
• Съёмки общих планов «Титаника» в открытом океане производились с помощью 45-футовой (примерно 13,7 метров) модели «Титаника», которую снимали маленькой цифровой камерой. Затем в студии Digital Domain на компьютере добавляли дым из труб и воду. Чтобы добиться правдоподобности, был использован алгоритм обнаружения со спутника кораблей и подводных лодок по водным колебаниям. Этот алгоритм учитывал поведение водной поверхности океана в спокойном состоянии и во время движения посторонних объектов. И, наконец, мастера компьютерной графики Digital Domain заселяли «Титаник» персонажами, созданными на компьютере. На одном из планов можно видеть даже компьютерного капитана Смита, поправляющего фуражку. Джеймс Кэмерон, давая указания работникам Digital Domain сказал: «Представьте, что мы снимаем рекламный клип для компании „White Star Line“».
• Перед тем, как приступить к рисованию Розы в своём альбоме, Джек говорит ей: «Вон туда, на кровать, ммм… на диван». На самом же деле здесь должна была быть фраза «Ложись на диван». Это случилось тогда, когда на съёмках Леонардо Ди Каприо слегка напутал текст сценария. Но Кэмерону понравилась эта оговорка, и именно этот дубль вошёл в итоговый вариант фильма.
• Сцена рисования портрета Розы снималась в первый съёмочный день Кейт Уинслет и Леонардо Ди Каприо. После съёмок Лео спросил у Кэмерона: «Ну как у меня получилось?» На что режиссёр серьезно ответил: «Ну сам знаешь, сегодня твой первый съёмочный день, так что тебя ещё вполне можно и заменить».
• Когда один из управляющих кораблём произносит «Полный вперёд!», мы слышим как кто-то подхватывает «Полный вперёд!» на заднем плане. На самом деле это был голос режиссёра Джеймса Кэмерона.
В реальной жизни было беспокойство по поводу того, что шлюпбалки недостаточно крепкие, чтобы выдержать спуск полностью загруженных спасательных шлюпок, хотя они и проверялись под таким весом. Шлюпбалки для фильма, которые можно заметить сгибающимися под большим весом, были изготовлены той же самой компанией, что и в 1912 году для настоящего «Титаника».
• Для съёмки сцены, где вода впервые проникает внутрь корабля, было запланировано использовать 40 тысяч галлонов воды. Однако, как выяснилось позднее, этого оказалось недостаточно, и Кэмерон попросил увеличить количество воды в 3 раза. При этом пришлось переделать часть декораций, не выдержавших дополнительного веса.
Кэмерон был категорически против использования каких-либо песен в фильме, даже в заключительных титрах. Композитор Джеймс Хорнер вместе с Уиллом Дженнигсом (автором текста) и певицей Селин Дион записали песню «My Heart Will Go On». Позднее кассету дали прослушать Джеймсу Кэмерону. В итоге песня удостоилась премии «Оскар».
• Съёмки отплытия «Титаника» в Саутгемптонском порту производились «в зеркальном отражении»: из-за экономии модель «Титаника» в натуральную величину покрыли металлом только с правого борта (прогноз погоды предсказывал северный ветер, поэтому было решено поставить модель носом к северу, чтобы ветер относил дым из труб к корме, и это создавало бы дополнительную иллюзию движения судна). Однако, в Саутгемптоне настоящий «Титаник» был пришвартован левым бортом, и чтобы не погрешить против истории, Джеймс Кэмерон решил снимать «наоборот». Для этого часть оборудования, реквизита, костюмов заказали «перевёрнутыми». Позже, при монтаже отснятого материала, изображение «перевернули» так, что всё стало правильно. Кейт Уинслет в одном из интервью призналась, что во время съёмок посадки на лайнер не могла удержаться от хохота, когда читала «∃ИIL ЯATS ∃TIHW» на бескозырках матросов.
• У модели «Титаника» в натуральную величину отсутствовал нос. Его каждый раз добавляли на компьютере. Когда Джеймс Кэмерон увидел, в какую сумму обошлись эти спецэффекты, он воскликнул: «Лучше бы мы его построили!»
• Поскольку макет «Титаника» почти в натуральную величину был детализирован только на 90 %, о чём было сказано в начале статьи, а модель лайнера, используемая для спецэффектов, была детализирована на 100 %, то в фильме эти две заметно отличающиеся версии «Титаника» сменяют друг друга несколько раз.
• Для того чтобы снять сцену погружения передней части корабля, пришлось разобрать построенную модель в натуральную величину и поместить её переднюю часть в резервуар глубиной 40 футов.
• Декорацию поднимали и опускали в воду 8 гидравлических подъёмников. Съёмки эпизода проводились без репетиции.
• Во время съёмок сцены столкновения «Титаника» с айсбергом позади палубы, на которой находились Леонардо Ди Каприо и Кейт Уинслет, поставили зелёный экран, который потом во время монтажа заменили на компьютерное изображение (модель) айсберга. Но для того, чтобы сцена выглядела реалистичнее, на палубу сверху сыпали куски настоящего льда. Таким образом, куски отколовшегося от айсберга льда, которые упали за бортом — компьютерные, а которые попали на борт — настоящие.
• Эффект намёрзшего льда на одежде и волосах пассажиров «Титаника», оказавшихся в воде, достигался тем, что их волосы и одежда покрывались воском, а также специальным порошком, который от соприкосновения с водой превращался в кристаллы. А пар изо рта добавлялся на компьютере.
• Джеймс Кэмерон сознательно пошёл на допущение исторической неточности при съёмках эпизодов в спасательных шлюпках. Ночь на 15 апреля 1912 года была безлунной, звёзды давали слишком мало света, а режиссёру надо было хоть как-нибудь осветить декорации. Поэтому Кэмерон дал в руки некоторых офицеров электрические фонарики, которых не было у офицеров в 1912 году.
• В многочисленных интервью Джеймс Кэмерон упоминал о своих опасениях и опасениях студии, что фильм не окупится и станет убыточным. В частности, он сказал в интервью газете USA Today: «Ну подумайте сами, события происходили в 1912 году, фильм шёл больше трёх часов, в конце все умирали — как такой фильм мог быть успешен?».
• При постановке спецэффектов Роберт Скотак использовал технические приёмы, придуманные советским кинорежиссёром Павлом Клушанцевым. В 1997 году фильм был удостоен премии «Оскар» за лучшие спецэффекты.

Алиса в стране чудес

Съёмки и интересные факты:
Большинство съёмок велось на зелёном фоне. В «Фильме о фильме» актёры признались, что всё, кроме них, было зелёным.
Костюм и рост Криспина Гловера полностью воспроизведены посредством компьютерной графики: на протяжении съёмок он ходил в зелёном CGI костюме и на ходулях, а в кадре от него только голова в повязке. Однако все движения переданы с точностью.
Когда в фильме главная героиня изменялась в размерах, ей необходимо было действовать с остальными участниками постановки на соответствующем уровне. Для этого использовались подставки и даже компьютерная анимация.
• Незадолго до начала сьёмок Тим Бёртон начал набрасывать свои видения персонажей, а Джонни Депп — своё видение Безумного Шляпника. Позже обнаружилось, что рисунок Деппа почти в точности совпадает с рисунком Бёртона (согласно документальному фильму о съёмках).
• В январе 2008 года известная своим скандальным нравом Линдсей Лохан выступила в прессе с требованием отдать ей главную роль.
• Пробы на роль Алисы проходила известная молодая актриса Дакота Блю Ричардс. Однако из-за разницы в возрасте (сценарий предусматривал 18-летнюю героиню) и ряда сюжетных поворотов, включающих романтическую линию между Алисой и Безумным Шляпником, 14-летней Блю Ричардс было отказано.
• Предполагалось также, что Алису сыграет 17-летняя Фрэнсис Бин Кобейн, дочь Курта Кобейна и Кортни Лав, однако девушка ответила отказом, сославшись на подготовку к поступлению в университет.
• Играющая Белую Королеву Энн Хэтэуэй черпала вдохновение в фильмах с участием Греты Гарбо и Глории Свенсон в роли Нормы Десмонд.
• Джонни Депп признался в одном из интервью, что мог бы сыграть все роли в этом фильме, в том числе и роль Алисы, но выбран был все-таки на роль Безумного Шляпника.
• Клип немецкой метал-группы Oomph! «Labyrinth» является пародией на фильм Бёртона. Роль Шляпника в нем исполняет Деро Гои.
• Модный дом Viva Vox в 2011 году выпустил коллекцию одежды по мотивам фильма.
• Корабль, на котором Алиса уплывала в конце фильма, называется «Чудо» (англ. Wonder).
• В русском дубляже задействованы актёры одноимённого мультфильма Ефрема Пружанского, снятого на киностудии «Киевнаучфильм» в 1981 году. Так, Марина Неёлова, озвучившая Соню, в мультфильме Пружанского озвучила Алису, а Александр Ширвиндт и в мультфильме, и в фильме озвучил Чеширского Кота.

Храбрая сердцем

Создание мультфильма и персонажей:
• Во время подготовительных работ, предварявших съёмки фильма, было нарисовано 111 394 раскадровочных комикса. 84 421 рисунок попал в руки редакторов «Пиксар». Впоследствии они были использованы в съёмочном процессе.
• Художники студии сделали около 350 рисунков листьев, кустов и мха, чтобы воссоздать атмосферу шотландской природы.
• Непонятная речь Янга Мак-Гаффина (озвученного Кевином Мак-Киддом) это на самом деле форма шотландского диалекта, называемого дорическим. Этот диалект из родного города Мак-Кидда — Элгин, Шотландия.
• Для каждого из кланов художники студии Pixar придумали свой уникальный дизайн шотландского клетчатого узора — тартана.
• Для второстепенных персонажей фильма было разработано 29 различных элементов одежды. В сочетании с различной обувью и спорранами получилось 94 уникальных наряда.
• Некоторым из художников Pixar пришлось на время съемок фильма переквалифицироваться в профессиональных портных. Они создавали на компьютерах трехмерные модели одежды, руководствуясь скетчами, которые были набросаны во время подготовительного периода. Трехмерные элементы «шились» в программе 3D-моделирования, а затем на них «навешивались» такие дополнительные элементы, как бахрома и завязки.

Гарри Поттер и Принц-полукровка

Интересные факты и кассовые сборы:
• После выхода этого фильма насчитывается шесть актёров, играющих Волан-де-Морта:
1-й фильм — Фигура в плаще убивает родителей Гарри Поттера (Ричард Бреммер);
1-й фильм — Лицо Волан-де-Морта выглядывает из головы Квиррелла (Ян Харт);
2-й фильм — Воспоминание Тома Реддла в 16 лет (Кристиан Коулсон);
4-й фильм — Восставший Волан-де-Морт (Рэйф Файнс);
6-й фильм — 11-летний Том Реддл в воспоминании Альбуса Дамблдора (Хиро Файнс-Тиффин);
6-й фильм — 16-летний Том Реддл в воспоминании Горация Слизнорта (Фрэнк Диллэйн).
• Фильм посвящен актёру Роберту Ноксу, который сыграл Маркуса Белби в фильме и был убит в мае 2008 года.
• Первоначально роль Нарциссы Малфой предназначалась Никки Рид. Но её сочли слишком юной для этой роли. Впрочем, актриса отказалась и сама, будучи занятой на съёмках фильма «Сумерки. Сага. Новолуние».
• Полумна Лавгуд на 26 минуте показывает журнал «Придира» с отметкой на обложке «3D».
• В фильме ни разу не появляется Волан-де-Морт после своего возрождения (Рэйф Файнс).
В первый день фильм собрал 58 175 412 долларов в США (пятое место после вторых «Сумерек», «Тёмного рыцаря», «Трансформеров 2» и «Человека-паука 3»), а в первый уик-энд — 77 835 727 долларов. Предыдущий рекорд «поттерианы» — рекорд фильма «Гарри Поттер и орден Феникса» (44 232 338 долларов) — оказался превзойдён почти на 14 млн долларов. Из всей «поттерианы» фильм — был третьим по сборам после «Философского камня» и «Ордена Феникса». После выхода фильма «Дары смерти: Часть 2», который занял первое место по сборам, фильм «Принц-полукровка» опустился на четвертое место.
По итогам 2009 года, по данным Box Office Mojo, фильм возглавил рейтинг самых кассовых лент года, собрав мировую кассу в размере 934,4 млн долларов США (в том числе 302 млн в США).

Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа

Рекламная кампания:
Компания Paramount потратила 150 млн долларов для продвижения фильма, в основном кампания была нацелена на молодого зрителя, реклама была помещена на продукты питания — Expedia, Dr Pepper, Burger King, M&M's и Lunchables. Гонщик IndyCar Марко Андретти был спонсирован для рекламы фильма со своего болида в гонке 500 миль Индианаполиса.
Также в 2007 году Джеймс Роллинс был нанят для написания книжной версии фильма «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа».

Вверх

Интересные факты:
• В трейлере к мультфильму Карл Фредриксен показал язык из окна работникам дома престарелых. В оригинальном мультфильме этот момент изменили.
• В мультсериале «Симпсоны» в эпизоде «Coming to Homerica» (16 мин 37 сек), когда Карл и Ленни летят на кресле с воздушными шарами, на заднем фоне пролетает дом Карла Фредриксена.
• Когда Фредриксен пролетал, в окне девочки было видно, что около кровати лежал медвежонок из «Истории игрушек 3».
• В двадцать втором сезоне сериала «Симпсоны», в эпизоде номер два, в мультфильме «Щекотка и Царапка» есть пародия на фильм — название PU.
• Когда Карл пролетает над одной из улиц своего города, можно заметить грузовичок Планета Пицца.
• В конце, когда герои считают машины, Даг говорит «Серый», что логично, поскольку собаки не различают цвета.
• В украинском прокате фильм назывался «Вперёд и вверх» (укр. Вперед i вгору).
• Мантц показывает скелет птицы на той же сцене, где выступал Престо.
• Ещё мальчишкой Карл смотрит по телевизору репортаж об отлёте Чарлза Мантца, уже взрослого на тот момент мужчины. На момент действия фильма Карлу 78 лет, что означает, что возраст его кумира Чарлза Мантца более 100 лет (видимо хорошо повлиял горный воздух).
• За время охоты Мантца за птицей должно было смениться около 10 поколений его питомцев, однако они все ещё помнят белок и мячи. Видимо, предки передавали им легенды о мифологических вещах их прошлого.
• Ведущие телешоу «Разрушители мифов» в одной из серий исследовали возможность полёта человека на связке воздушных шариков, наполненных гелием. По их результатам чтобы поднять в воздух ребёнка весом около 35 кг, понадобилось более 3500 шариков.
• В некоторых эпизодах воздушные шары даже больше Карла.
• Роман Артура Конана Дойла «Затерянный мир» описывает приключения на одной из тепуи, Карл также стремился попасть на одну из них — Рорайму, а история Чарлза Мантца перекликается с историей профессора Челленджера — одного из героев этого произведения.
• В эпизоде Murray christmas мультсериала «Шоу Кливленда» Эдвард Аснер репрезентовал свою роль, озвучив Карла Фредриксона.
• Прототипом Карла Фредриксена стал образ Спенсера Трейси Мэтт Дрейтон в фильме "Угадай, кто придёт к обеду?".

Трон: Наследие

Съёмки и спецэффекты:
Саундтрек к фильму написала группа Daft Punk, обладатель премии «Грэмми». Свой музыкальный и визуальный стиль Daft Punk создавали, во многом опираясь на «ТРОН» 1982 года. Саундтрек создавался на протяжении трёх лет, и в итоге получилось уникальное сочетание оркестровой, электронной и гранулярной музыки. Дуэт работал не только над музыкой, но и над дизайном звука, особенно в тех сценах, где из фоновых звуков рождается мелодия.
На момент проведения фестиваля Comic-Con в 2009 году, было установлено, что альбом будет состоять из 24 треков для фильма. Оливия Уайлд сказала, что дуэт может участвовать в будущих рекламных мероприятиях. Песня Separate Ways (Worlds Apart) группы Journey и Sweet Dreams группы Eurythmics включены в фильм (они же звучали в «Троне» 1982 года).
Дуэт Daft Punk собрал для записи в лондонской студии AIR Lyndhurst Studios симфонический оркестр из ста музыкантов. Саундтрек к фильму был выпущен 6 декабря 2010 года.
• Джефф Бриджес, играющий Клу, при помощи компьютерной обработки стал на 30 лет моложе, таким, каким был в фильме «Трон».
• Чтобы сыграть в воспоминаниях Флинна роль Трона, Брюса Бокслейтнера также омолодили на 30 лет.
• Костюмы создавались при помощи компьютерного моделирования с использованием технологии CNC (computer numerical cutting);
• Использовался 35-мм объектив с 35-мм чип-камерами для съемок фильма в формате 3D.
• Лицо Джеффа Бриджеса было оцифровано и по этой модели изготовлена маска, в 52 отверстия которой были вставлены специальные маркеры, за которыми следили 4 камеры. При этом мимика фиксировалась и совмещалась с трёхмерной моделью, созданной по фотографиям Джеффа Бриджеса 30-летней давности.

Ковбои против пришельцев

Сюжет:
1873 год, город Абсолюшен, штат Аризона. В глухой американской провинции появляется потерявший память незнакомец (Дэниел Крэйг). Единственные намеки на его прошлое — это необычный браслет на руке и странная рана. Странник быстро узнает, что городком железной рукой управляет полковник Долархайд (Харрисон Форд), и что за голову самого странника объявлена награда. Также он узнаёт, что он — гангстер Джейк Лонерган, укравший у Долархайда золотые монеты и впоследствии сбежавший с ними от собственной банды, чтобы начать новую жизнь.
Внезапно с неба обрушиваются ужасающие создания, которые забирают всех, кого им заблагорассудится. Оказалось, что браслет Джейка — высокотехнологичный инопланетный бластер, управляемый силой мысли. Джейк постепенно начинает вспоминать, что пришельцы похитили его и его возлюбленную и проводили над ними опыты. В итоге её дезинтегрировали, а Джейк получил рану от инопланетного скальпеля. Случайно надев браслет проводившего над ним опыты пришельца, а также ранив существо, Джейк сбежал и потерял сознание, после чего очнулся без воспоминаний о случившемся.
Девушка Элла, которая задавала Джейку много вопросов с момента его прибытия в город, оказалась представительницей другой инопланетной расы, которую уничтожили эти же монстры. Целью этих пришельцев оказалось обыкновенное золото из шахты, с которой сбежал Джейк. Освободив пленников, среди которых был и сын Доллархайда, Элла целует Джейка и жертвует собой, уничтожив ракету. Все жители возвращаются в провинцию, с Джейка снимают все обвинения, и он уезжает.

Ван Хельсинг

Побочные произведения:
• По мотивам фильма вышла игра для PlayStation 2, XBox и Game Boy Advance. В озвучке игры для PS2 и XBox приняли участие Хью Джекман и Ричард Роксбург.
• Был снят короткометражный мультфильм «Ван Хельсинг: Лондонское задание», который является приквелом фильма, где Ван Хельсинг ищет Джека Потрошителя, которым оказывается мистер Хайд. В мультфильме мистер Хайд похищает души растерзанных им девушек, которые передаёт затем королеве Виктории с целью её омоложения и использования в роли своей марионетки.
• Была выпущена серия комиксов «Van Helsing», события которой развиваются между схваткой с Хайдом и прибытием в Рим. В комиксах Ван Хельсинг борется с доктором Моро и его гибридными мутантами.

Люди Икс: Первый класс

Создание фильма:
• 17 декабря 2009 года — появилась информация о возвращении Брайана Сингера в качестве режиссёра «Люди Икс: Первый Класс». Эта информация дала повод для фанатов верить в то, что франшиза ещё не мертва.
• 18 декабря 2009 года — Сингер принёс на студию свою версию сюжета, где теперь все вращается вокруг истории 20-летних Чарльза Ксавьера и Эрика Леншерра. Как они построили институт для детей-мутантов и как их дружба перерастает во вражду. Fox одобрили сюжет и подписали контракт с Сингером. По рекомендации Сингера, Джеми Мосса наняли для написания полноценного сценария.
• 27 марта 2010 года — из-за конфликта графиков Сингер не сможет снять фильм к 2011 году, а студия не намерена ждать до 2012, пока режиссёр освободится. Сингер останется при продюсерских обязанностях, а студия начала поиски нового режиссёра. Также стало известно, что сценарий так понравился студии, что было объявлено о трёх изменениях в работе над проектом: это будет трилогия, сниматься будет в 3D, и более того все это выйдет в 2011 году.
• 4 апреля 2010 года — студия, благодаря Брайану Сингеру, смогла договориться с Мэттью Воном о постановке картины. Среди претендентов на режиссёрское кресло были также Луи Летерье, Тимур Бекмамбетов, Джонатан Мостоу, Даниэль Эспиноса и др. Фильм должен быть снят с прицелом на 11 июня 2011 года.
• 11 мая 2010 года — сценарий пройдет доработку у трёх сценаристов. Эшли Миллер и Зак Стенц взяты студией в качестве консультантов по переознакомлению зрителя со старыми героями. Третьим сценаристом закономерно стала Джейн Голдман, не первый год работающая с Мэттью Воном («Звёздная пыль», «Пипец»).
• 28 мая 2010 года — первые результаты кастинга. Джеймс Макэвой получил партию молодого Чарльза Ксавьера.
• 16 июня 2010 года — среди актёрского состава пополнение: Роуз Бирн сыграет помощницу Ксавьера и Леншерра по созданию института для детей-мутантов, Мойру Мактаггерт и Морган Лили исполнит роль молодой Мистик.
• 18 июня 2010 года — Зверя сыграет Николас Холт.
• 25 июня 2010 года — Майкл Фассбендер — Магнито.
• 28 июня 2010 года — Дженьюари Джонс — Эмма Фрост.
• 9 июля 2010 года — из-за желания пригласить Тэйлора Лотнера, студия разорвала контракт с Бенджамином Уокером. После отказа первого, студия вернулась к варианту с Уокером, но тот уже не был заинтересован в роли. Роль Зверя предложили Николасу Холту, который его и сыграл. Также переговоры со студией ведет Лукас Тилл на партию брата Циклопа — Хавока.
• 10 февраля 2011 года — появился первый тизер фильма.
• 15 марта 2011 года — выход русскоязычного международного трейлера.
• 10 апреля 2011 года — выход англоязычного международного трейлера.
• 27 апреля 2011 года — выход театрального трейлера.
• 5 мая 2011 года — выход четырёх трейлеров по персонажам фильма: Мистик, Хавок, Банши и Зверь.
• 11 мая 2011 года — выход официального саундтрека к фильму — песни британской группы Take That под названием «Love Love». Трек будет играть во время финальных титров фильма.

Александр

Дополнительные факты:
• Вэл Килмер набрал для роли отца Александра, царя Филиппа II, больше 20 килограммов веса, а кроме того ежедневно целый час проводил в руках гримёров, которые «старили» его и накладывали шрам на лицо. Гримёры старались сделать лицо Килмера похожим на исторический облик Филиппа, известный из его изображений и реконструкции черепа из так называемого «склепа Филиппа».
• Македонскую фалангу играли солдаты марокканской армии.
• У Анджелины Джоли зеленовато-серый цвет глаз, но для выразительных светло-серых глаз Олимпиады ей пришлось надевать контактные линзы.
• Колин Фарелл получил сильный солнечный ожог на съемках.
• Розарио Доусон отказалась сниматься обнаженной, не действовали уговоры ни режиссера, ни сценариста. Убедить актрису смогли лишь коллеги по съемочной площадке, в частности, ее партнер Колин Фарелл и Анджелина Джоли.
• Перед выходом картины в Греции разгорелся скандал с участием греческой общественности, которая призвала бойкотировать фильм из-за того, что он принижает образ Александра, показывая его бисексуальность.
• Фильм номинировался в 2004 году на 5 премий «Золотая малина», но не «выиграл» ни одной.
• Оливер Стоун, помимо экранной версии, выпустил еще две: Alexander — Director’s Cut (2004) и Alexander Revisited — The Final Cut (2007). В Alexander Revisited сцены расположены в другом порядке и дополнены ранее вырезанными.
• Разница в возрасте между Анджелиной Джоли и Колином Фареллом, сыгравшим в фильме мать и сына, всего 1 год.

Цыплёнок Цыпа

Интересные факты:
• Первые минуты мультфильма пародируют начало мультфильмов «Король Лев» и «Шрек».
• В эпизоде вторжения инопланетян звучит песня, которая также была в начале фильма-катастрофы «День независимости».
• В финальных титрах мультфильма главные герои исполняют песню Элтона Джона «Don’t Go Breaking My Heart».
• После победы на бейсбольном матче Цыплёнок Цыпа исполняет песню группы Queen «We are the champions».
• В эпизоде, следующим после того как Хрюнь использует пакет (дышит в него) как лечение от истерики, навалившуюся на него за время поисков Рыба на корабле пришельцев, можно услышать (в российской озвучке), как он робко напевает песню Верки Сердючки «Хо-ро-шо».
• В начале фильма, в кинотеатре, мультяшки смотрели фильм «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега».
• У инопланетянина Мелвина на часах изображён трёхглазый Микки Маус.
• В сцене в середине фильма, где жители города бегут к звонящему в набат Цыпе, на одной из табличек помощника мэра можно заметить фразу Гомера Симпсона «D’OH!»
• Так же во внешнем виде роботов инопланетян пародируются трехножки марсиан из рассказа Герберта Уэлса «Война миров».
• На вечеринке в доме Ути Рыб, Хрюнь и Ути поют в караоке песню группы Spice girls «Wannabe».
• По фильму были сделаны две видеоигры: одна — по основному сюжету, другая была приквелом фантастического фильма про Цыпу.
• В сцене в спортзале есть эпизод, где Рыб-на-Суше строит из вырванных журнальных страниц нечто похожее на Эмпайр-стейт-билдинг, залезает на него и падает, а затем Хрюнь Манюнь произносит фразу: «Эта красота убила его…» Это отсылка к фильмам о Кинг-Конге.

Миссия Дарвина

Интересные факты:
• В фильме можно услышать ремикс песни американской исполнительницы Lady GaGa — Just Dance.
• На 49 минуте 42 секунде кофеварку-робота сбивает Айронхайд в альтформе.
• В магазине техники можно увидеть «гешальта».

Ученик чародея

Интересные факты:
• В начале фильма, когда Дейв просыпается, на его будильнике — Баз Лайтер (Buzz Lightyear), персонаж мультфильма «История игрушек» и его сиквелов. Также Баз упоминается в разговоре Дейва с его помощником.
• Сцена, в которой Дейв управляет швабрами, является отсылкой к стихотворению Гёте «Ученик чародея». Аналогичные эпизоды присутствует также в мультфильмах «Фантазия» и «Меч в камне».
• В начале сцены, когда Хорват забирает кольцо Дрейка, можно заметить рекламный стенд коллекционной карточной игры Magic: The Gathering с лицом самого Дрейка Стоуна.
• Артефакт, заключающий в себе Моргану и её последователей, очень похож на русскую матрёшку: каждый маг заключался в новую куклу, которая также вмещала в себя и старую; также один в один совпадает форма. Возможно, Бальтазар сделал это для того, чтобы проще было присматривать за пленниками.
• Сцена, где Дейв пытается безопасно забрать куклу Гримхольд, является пародией на фильм «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега».
• Эпизод, где ковер под Бальтазаром превращается в зыбучие пески, напоминает фильм «Подземелье драконов».
• Во время погони на автомобилях, во второй половине фильма, Бальтазар сначала сидит за рулём Rolls-Royce Phantom 1936 года справа, но затем кладёт руку на крышу машины уже сидя слева и далее управляет Mercedes-Benz SLR McLaren также сидя слева.

Повелитель стихий

Интересные факты и критика:
• Первоначально, фильм носил название оригинального сериала (англ. Avatar: the Last Airbender), но задолго до начала работы над проектом, Джеймс Кэмерон и кинокомпания «20th Century Fox» зарегистрировали название фильма «Аватар». Поэтому было решено убрать слово из названия, чтобы не возникло путаницы.
• Ноа Рингер, исполнитель роли Аанга, получил главную роль к фильму, пройдя интернет-кастинг. Он отправил видео со своим исполнением тхэквондо на DVD и был утвержден.
• Режиссёр целенаправленно сделал некоторых героев эпопеи старше с целью увеличения целевой аудитории фильма.
• По сценарию комета Созина будет лететь 3 года, а не год, как в сериале. Примерно столько должна была сниматься трилогия.
• В отличии от мультфильма маги огня не могут извергать огонь из ничего.

Чарли и шоколадная фабрика

Интересные факты:
• Фильм был спародирован в американской кинокомедии «Очень эпическое кино» (2007). Роль Вонки исполнилКриспин Гловер. Любопытно, что в следующем же году этот актёр был приглашен Тимом Бёртоном на роль Валета Червей в фильме «Алиса в стране чудес». Криспин Гловер и Джонни Депп неоднократно работали вместе до съёмок «Очень эпического кино».
• Семья Чарли смотрит советский телевизор «Юность». Также у них советская газовая колонка.
• В одном из кадров можно увидеть ВАЗ-2104 («Лада») на фоне заводских стен. Также ранее можно заметить автомобиль ГАЗ-21 («Волга»).
• Во время эксперимента с переносом в телевизор, плитка шоколада появляется в кадре из фильма «Космическая одиссея 2001 года» Стэнли Кубрика в качестве монолита, по сюжету фильма подарившего доисторическим людям разум. В этой сцене звучит отрывок из симфонической поэмы «Так говорил Заратустра», который использовался в качестве саундтрека к фильму Кубрика. Кроме того, во время перемещения по каналам герой кинофильма Майк Тиви оказывается на дне ванной в знаменитой сцене убийства из фильма Альфреда Хичкока «Психо».
• При работе над ролью Вилли Вонки актёр Джонни Депп ориентировался на образ, созданный Фредди Меркьюри в клипе I'm Going Slightly Mad.
• Компания «Nestlé» выпустила 110 000 «вонкинских» упаковок для муляжей и плиток из настоящего шоколада (съедобных было 1850 шт.).
• Для акватории реки было изготовлено 781 927,83 литра фальшивого шоколада, из которых на водопад ушло 145 474,96 л.
• Многие из причудливых деревьев и плодов — английского производства. Их сделали из настоящего шоколада в компании Chocywoccydoodah, г. Брайтон.
• Дипу Рою, отдувавшемуся за всех пигмеев племени Умпа-Лумпа, приходиловь повторять одни и те же движения сотни раз. За это его, конечно, отблагодарили, заплатив 1 миллион долларов.
• Хоть сцена с белками и переполнена компьютерными спецэффектами, 50 живых белок пришлось специально выдрессировать.
• На некоторых кнопках лифта есть надписи в духе Incompetent Fools (тупые дураки), People Poo (человечье дерьмо) и т. п.
• Сам Джонни Депп безразличен к изысканным сортам шоколада.
• За время съёмок актриса АннаСофия Робб, чей персонаж по сюжету постоянно жевал жвачку, собрала из жевательной резинки шар, размером с мяч для игры в софтбол.
• Сцена с пигмеями племени Умпа-Лумпа пародируется в мультсериале «Футурама» в серии «Фрай и фабрика Слёрма».
• Сцена с раздувшейся Виолеттой пародируется в мультсериале «Футурама» в серии «Антология интересов 2», где Бендер узнаёт, что было бы, если бы он был человеком. Способом обратного окаменения Фарнсворт превращает его в достаточно неприятного типа, главное занятие которого есть, пить и т.д. После недели подобной жизни он становится похож на мешок с жиром и умирает на заседании Нобелевского совета.
• Сцена с пигмеем, съевшим волосатую ириску, отсылка к произведению Герлуфа Битструпа «Эликсир для волос».

Ночь в музее 2

Факты:
• Фильм в основном снимали в Ванкувере, а некоторые сцены снимали в самом Смитсоновском институте в Вашингтоне.
• Согласно фильму, Ларри, попадая на репродукцию фотографии 1945 года встречает моряка, которого зовут Джо Моторола. К нему случайно попадаетсотовый телефон Ларри. Джо его сначала разбирает, а потом «изобретает» свой собственный сотовый телефон. Но компания Motorola была основана в 1928 году. В 1947 году Galvin Manufacturing Corporation была переименована по названию своей самой популярной торговой марки в Motorola. Так что все хронологически верно.
• После того как игрушечные Эйнштейны помогают Ларри разгадать комбинацию пластины, они поют песню That’s The Way группы KC & The Sunshine Band. Под эту песню герой Стиллера танцевал на дискотеке в фильме «Убойная парочка: Старски и Хатч».
• Иван Грозный считает, что его следует называть не Иван Грозный, а Иван Поразительный (в русском переводе фильма — ПорОзи́тельный, соканьем).
• В фильме появились Дарт Вейдер и Оскар из «Улицы Сезам».
• Многие экспонаты, присутствующие в архиве Смитсоновского института, не являются частью его коллекции и на самом деле находятся в различных музеях Америки и Европы. Например, статуя мыслителя выставлена на показ в музее Родена в Париже, а балерина Дега находится в Королевской Академии в Лондоне.
• Роль Амелии Эрхарт первоначально должна была сыграть Риз Уизерспун.
• Мотоцикл, который Ларри использует при своём побеге, это редкая модель Harley Davidson XA Military Side Valve 750cc Flat Twin 1942 года выпуска с коляской. Это была американская копия используемых в немецкой армии мотоциклов BMW/Zundapp.

Я - легенда

Создание фильма:
В середине 1990-х годов была начата подготовка к съёмкам этого фильма с Арнольдом Шварценеггером в главной роли и в постановке Ридли Скотта, однако студии не удалось согласовать бюджет и проект был заморожен.
Съёмки фильма начались 23 сентября 2006 года. Продюсер Акива Голдсман решил перенести место действия фильма из Лос-Анджелеса в Нью-Йорк, чтобы ещё более усилить впечатление пустоты, так как, по его словам, «Нью-Йорк никогда не бывает пустым…»
Съемка сцены эвакуации жителей Нью-Йорка у Бруклинского моста велась на протяжении 6 ночей в январе 2007 и обошлась в 5 млн долларов США. На тот момент — самая дорогая съемка за всю историю Нью-Йорка.
Начало проката фильма в США — 14 декабря 2007 года, в России — 7 февраля 2008 года. За месяц до премьеры на DVD вышел мокбастер «Я воин», главную роль в котором исполнил Марк Дакаскос — ещё одна трактовка романа Матесона.
Крики монстров в фильме озвучивал известный певец Майк Паттон (вокалист группы Faith No More), поскольку продюсерам хотелось привнести в их голос человеческие нотки, хотя и нестандартные.

Хранители снов

Интересные факты:
• Последний фильм студии DreamWorks Animation, дистрибьютором которого стала компания Paramount.
• Пасхальный кролик предупреждает: «Даже не надейся кролика обогнать». Это шутка с намеком на басню Эзопа о гонке между черепахой и зайцем, в которой победила черепаха.
• Пасхальный кролик открывает в земле кроличью нору и прыгает в нее. Это намек на «Алису в стране чудес», где кроличья нора ведет в другое измерение.
• Изначально предполагалось, что озвучивать Джека Фроста будет Леонардо ДиКаприо, но он покинул проект во время препродакшна.
• Кристофер Ли, Дуэйн Джонсон, Натали Портман, Хью Лори и Иэн МакШейн рассматривались для озвучивания различных ролей в фильме.
• Аниматоры, сделавшие персонаж Джека, утверждают, что в фильме ему 18 лет. Озвучивавшему его актеру (Крис Пайн) было 32, когда он записывал голос для фильма.
• В мастерской во время открытия Северянин слушает и напевает сюиту Игоря Стравинского «Жар Птица».
• На церкви в одном из кадров отсутствует крест. Также всё происходит во время пасхи (...ты высвистал меня за три дня до пасхи...), а о самом Спасителе нет ни слова.