|
28 августа День пышных дам
Галерея пышных дам разных эпох  Рафаэль Санти “Дама под покрывалом (Донна Велата)”  Рафаэль Санти “Портрет Маддалены Дони”  Тициан “Венера перед зеркалом”  Жан Огюст Доминик Энгр “Портрет мадам Инес Муатесье”  Никола де Ларжильер “Элизабет Трокмортон”  Симон Вуэ “Аллегория богатства”  Ангелика Кауфман “Портрет дамы в образе Венеры”  Огюст Ренуар “Большие купальщицы” |
 Питер Пауль Рубенс. Вирсавия у фонтана, 1635 год Во все века, в любой эпохе Был спор о женской красоте. Бывали судьи очень строги, Но под её влияньем все. И без одежды,и в нарядах Они притягивают взгляд. Красавиц целая плеяда, Земных богинь большой отряд. Серьёзные или пустышки, Определённо нет клише. Неважно стройные иль пышки, Они кому-то по душе. |
Бб    Кустодиева не забыли? Сегодня вспомним и его, Цветущей плоти изобилье, Ее всесилье, торжество Писал размашисто и ярко - На краски не был он скупым, На ню его смотреть-то жарко Мужчинам мелким и худым. За чаем, в поле, в русской бане... Художник не скрывает сам Любовь, восторг и обожанье Прекрасных и роскошных дам. |
Художник Геннадий Шлыков
Примитивизм - как упрощение мира  Странник  Геннадий Алекса ндрович Шлыков родился в 1957 году в селе Церлево Рязанской области.В свое время окончил Московское художественное училище и Школу-студию неформального искусства. С 1990 года Геннадий Шлыков является членом Союза художников СССР. Позже стал членом Национального Союза художников Украины. С 1996 года – постоянный участник Арт-Манежа (Россия).  Семь смертных грехов  Вся наша жизнь театр В среде искусствоведов и любителей живописи давно ведутся споры о примитивизме, как стиле в художественном творчестве. Эта живопись, зародившаяся в XIX веке, вызывает двоякое к ней отношение. Поэтому нынче и не удивительно, что у многих возникает вполне обоснованный вопрос: "А не заигрались ли современные художники этим самым примитивизмом?" Действительно, одно дело, когда подобные картины пишут люди, так сказать "из народа", не имеющие специального образования. А другое - примитивисты, окончившие различные художественные учебные учреждения и работающие в лубочной манере.  Кокетка Замечательные, сказочные картины Геннадия Шлыкова настолько сюжетные и лиричные, что по ним можно писать сказки.  Дюймовочка  Птицелов Светлые и наивные, вызывающие грусть и улыбку, работы художника в первую очередь поражают своей стилистикой. Сразу чувствуется рука мастера, который путем примитивного воспроизведения мира создал свой авторский почерк.  Дама с собачкой Наивное искусство (примитивизм) всегда включало в себя обдуманное упрощение картины, которое делало её формы примитивными и простыми к восприятию. Оно подобно творчеству детей, наскальным рисункам первобытных людей, а также древней иконописи, этническим мотивам или же лубку.  Охота Такие авангардисты как Казимир Малевич, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова, Марк Шагал и множество других мастеров кисти прошлого века черпали вдохновение в народном творчестве, относящемся также к примитивному искусству. Они создавали свои работы, вошедшие в золотой фонд мировой живописи, основываясь на различные виды того самого наивного искусства, стилизуя его, каждый на свой лад.  Скрипач Поэтому и некоторым современным живописцам не зазорно использовать в своем творчестве приемы примитивизма маститых художников прошлого. Они со знанием дела стилизуют тот или иной его вид и применяют к его определению термин - «неопримитивизм». Первыми себя к этому стилю относили члены русских художественных объединений «Бубновый валет» и «Ослиный хвост».  Джаз-музыканты |
Примитивизм - как упрощение мира Странник Он о семье был в размышленьях, Наткнулся вдруг на объявленье Искала женщина мужчину, Чтоб был романтик и эстет. Имел какую-то скотину, Колёса, чтоб объехать свет. И чтоб был дом в старинном стиле, И был, чтоб в нём второй этаж. Он рассчитав возможность, силы, С добром отправился в вояж. Он представлял себе их встречу. При виде принца своего, Так сразу влюбится в него, Что будет свадьбы день намечен. Он думал сбудутся мечты, А что подумаете вы? |
11 сентября День осенних красок
«Магический реализм»  Художника Владимира Порошина можно отнести к той категории художников, которые способны задавать своими работами настроение. Технически работы далеки от совершенства. Много авторов пишут гораздо утончённее и цветом, и линией, и перспективой. Но у Владимира есть гораздо более важное – жизнь в картинах. Своеобразная, автором пережитая… Смотрю на его работы двориков московских, и словно сам там когда-то побывал в далекие детские времена, и теперь вот вспомнил ту особую радость детства.     Какой-то удивительный необъяснимый процесс происходит в душе. На картине нет какого-либо движения, действия, но она зарождает настроение, которое обычно возникает только лишь по ходу каких-либо событий. Ни одного лица на городском пейзаже, а мысль каким-то образом начинает выхватывать неизвестно откуда обрывки смутных ситуаций, разговоров, человеческих отношений. И все это как будто где-то в далеком прошлом, но одновременно и здесь… Солнечный свет, который наполняет некоторые картины, дает им дополнительную жизненность.     Родился Парошин Владимир в 1950 г. в селе Казанское, что в Тюменской области. С 1977 года проживает и работает в Москве. В 1990 году вступил в Московский союз художников.  |
| Часовой пояс GMT +3, время: 04:26. |
vBulletin v3.0.1, Copyright ©2000-2026, Jelsoft Enterprises Ltd.
Русский перевод: zCarot, Vovan & Co