Вернуться   Форум > Досуг Зрителей > Кафе > Календарь событий
Регистрация Справка Пользователи Календарь Поиск Сообщения за день Все разделы прочитаны

Ответ
 
Опции темы Поиск в этой теме
Старый 24.11.2023, 23:53   #341
Walkman2020
Менеджер
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Walkman2020
Регистрация: 05.05.2017
Сообщения: 1,540
Репутация: 4540
Ко дню памяти великого Фредди

Фредди Меркьюри (Freddie Mercury)




Музей-студия группы Queen в Монтре находится в здании казино,
расположенном в 5 минутах ходьбы от памятника Фредди Меркьюри:
при входе в казино (вход – с противоположной стороны от озера) нужно повернуть налево,
не спускаясь вниз к игровым столам (есть указатели).
Музей бесплатный, но есть специальный ящичек (рядом с буклетами),
где можно по желанию оставить плату за посещение (средства направляются в фонд).
Тут же можно ознакомиться с основными этапами деятельности группы Queen в студии в Монтре
(наглядно представлены на стене) с июля 1978 г.,
когда они приехали сюда для записи своего седьмого альбома (Jazz) до февраля 1993 г.,
когда студия была продана.
Интересно, что после записи альбома Jazz в 1978 г. группа покинула студию, но,
вернувшись сюда в следующем году, участники приняли решение приобрести эту студию.
А сам Фредди Меркьюри с 1980 г. жил в шале под Монтрё, которое он называл «The Duck House».
В студии в Монтрё группа Queen записала 7 альбомов,
в т. ч. последний с участием Фредди Меркьюри – Made in Heaven,
который был выпущен уже после его смерти.
Студия размещалась на двух этажах, в качестве музея открыт только один этаж.
При входе в основную часть музея расположена огромная стеклянная конструкция,
на стене с фотографией участников группы и сообщениями от ее фанатов и просто посетителей музея.
Несмотря на то, что он был открыт только в декабре 2013 г.,
на этой огромной площади бесчисленное количество теплых слов!




В основной части музея можно ознакомиться с историей группы Queen (была создана в 1970 г.,
т. е. задолго до того, как участники выбрали Монтрё в качестве идеального места для творчества),
на некоторых стендах можно в это же время в наушниках послушать песни.
Здесь же представлены пластинки, несколько сценических костюмов, постеры, фотографии и многое другое.







Часть большого помещения отделена стеклом, за которым стоят инструменты,
лежат черновики с текстами песен и даже стоит пластиковый стаканчик на столике – создается ощущение абсолютно реальной обстановки!



Одна из смежных комнат является непосредственно студией звукозаписи.
Правда, сейчас там стоит уже ненастоящее оборудование, но тем не менее для желающих,
насколько я поняла (но не пробовала),
есть возможность поэкспериментировать с музыкой и создать свои ремиксы на основе произведений группы.




Здесь Фредди Меркьюри в мае 1991 г. записал свою последнюю песню – Mother Love.



В этой же комнате есть мини-копия памятника Фредди Меркьюри
(бронзовый оригинал был создан чешским скульптором Irena Sedlecka
и установлен на набережной в Монтрё в 1996 г.)





В другой смежной с основным помещением комнате представлен небольшой фильм,
в котором рассказываются отдельные факты из деятельности группы (в т. ч. со съемок клипов).
Может показаться, что большинство посетителей туда не заходят, поскольку она неприметная,
но желательно не пропустить ее (с противоположной стороны от входа в студию звукозаписи).
Музей оставляет самые положительные впечатления: такое камерное и очень атмосферное место,
которое будет интересно не только фанатам группы Queen и поклонникам Фредди Меркьюри,
но и тем, кому просто нравятся известные хиты группы.

Queen - Face It Alone


Последний раз редактировалось Walkman2020, 25.11.2023 в 22:11.
  Ответить с цитированием
Старый 27.11.2023, 14:01   #342
Аneta [ Онлайн ]
Редактор
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Аneta
Регистрация: 19.08.2012
Адрес: Золотистый остров бисерного Архипелага
Сообщения: 1,948
Репутация: 11112
27 ноября Международный день гитариста


27 ноября отмечается Международный день гитариста в день рождения (в 1924 году)легендарного гитариста Джими Хендрикса. Он считается одним из самых великих и влиятельных музыкантов в истории рок–музыки. Цель праздника отдать дань уважения всем гитаристам, которые создают красивую и эмоциональную музыку на своих инструментах.


"Гитаристом гитаристов" называют, среди прочих, Берта Дженша, влиятельного шотландского фолк-рок музыканта. Его революционность и неповторимая игра на гитаре оказали влияние на бесчисленное множество музыкантов, включая Джимми Пейджа, Джонни Марра в их числе. Его раннюю запись "Blackwaterside" подхватил Джимми Пейдж, она записана ансамблем Led Zeppelin в виде "Black Mountain Side"


Моё предпочтение - Питер Грин — британский блюз-роковый гитарист, основатель группы Fleetwood Mac.

  Ответить с цитированием
Старый 27.11.2023, 14:29   #343
Robbertta
Главный Кинооператор
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Robbertta
Регистрация: 30.04.2016
Сообщения: 2,892
Репутация: 4273


27 ноября весь мир отмечает день рождения Джими Хендрикса, гитариста, который навсегда вписал свое имя в историю музыки. Легендарного темнокожего американского гитариста-виртуоза не стало 18 сентября 1970 года, но люди его помнят. В честь Хендрикса был создан праздник под названием День гитариста.
Торжество, по словам его инициаторов, было создано с той целью, чтобы напомнить людям о том, что одного таланта мало. Хендрикс трудился, чтобы стать тем, кем стал. Он прошел огонь и воду, добавил чуточку своего таланта и смог стать одним из самых популярных исполнителей всех времен. Праздничное событие напоминает людям, что чем больше они будут работать и двигаться в направлении, которое выбрали с самого детства, то они могут достичь невероятных высот. Также День гитариста — это замечательный момент, чтобы взять гитару и попробовать что-нибудь сыграть, дабы старина Хендрикс радовался на небесах.
В эту дату во многих американских магазинах делают скидку на покупку гитары. Кроме того, всем желающим могут сделать скидку на различные аксессуары и инструменты, если вам действительно хочется попробовать себя в музыке. На американских улицах часто можно встретить плакаты с изображением легендарного Джими, а люди распевают его композиции.




Гитара, как танцующая женщина,
Слиянье силы, страсти, красоты,
Помолвлена, но не повенчана,
-Ну что же ты, ну что же ты, ну что же ты?

-Возьми меня, прижми, отдамся в руки,
-Возьми меня, прижми, не отпускай,
Сольются с небом призывные звуки,
-Играй со мной, играй, играй, играй!

И пусть звенит ночная дискотека,
И дрожь бежит по струнам оголённым,
Волшебной музыкой великого Таррега,
Романтикам, поэтам и влюблённым.

  Ответить с цитированием
Старый 27.11.2023, 16:56   #344
Walkman2020
Менеджер
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Walkman2020
Регистрация: 05.05.2017
Сообщения: 1,540
Репутация: 4540
С Днем гитариста!)

Девушки любят парней,
которые умеют играть на гитарах!

Рихард Круспе

РИХАРД КРУСПЕ



Рихард Цвен Круспе (нем. Richard Zven Kruspe род. 24 июня 1967, Виттенберге, ГДР) — немецкий музыкант,
наиболее известный как гитарист и сооснователь немецкой индастриал-метал-группы Rammstein и лидер проекта Emigrate.

В молодости огромное влияние на него оказали такие группы, как AC/DC и Kiss.

Как-то раз я нарисовал название «KISS» в своей тетрадке, что было, конечно, строжайше запрещено, — вспоминает Рихард.
— Так что меня отчитали во дворе прямо перед всей школой. Но после этого KISS стали нравиться мне ещё больше.




Идея играть на гитаре у Круспе появилась благодаря девушке:
Когда мне было 16, я побывал в Чехословакии со своими друзьями и в конце поездки купил гитару, — рассказал как-то гитарист.
— Сперва я хотел перепродать её, потому что в ГДР гитары стоили больших денег, а деньги, понятно, были делом вовсе не лишним.
Мы отправились обратно и остановились в палаточном лагере.
Я сидел около костра, и какая-то девушка попросила меня сыграть.
Я объяснил ей, что не умею играть, но она продолжала настаивать.
Я словно с ума сошёл, взял гитару и начал дёргать струны.
Чем громче я играл, тем больше ей это нравилось.
И тут мне в голову пришла гениальная мысль: девушки любят парней, которые умеют играть на гитарах!

The best solos of Richard Kruspe

Чуть позже Рихард понял, что на самом-то деле его всегда интересовала музыка,
а его учитель считала, что у мальчика хорошее чувство ритма и его надо отдавать в музыкальную школу:
Мне было двенадцать, и я постоянно слушал музыку — слева от меня стоял проигрыватель,
справа магнитофон, а посередине сидел я и всему этому подпевал.
Однажды я понял, что у меня талант к музыке.
Тогда я начал упражняться: два года подряд, около шести часов каждый день.
После этого я поступил в музыкальное училище, ещё четыре года занимался музыкой и играл во многих группах.




К 20 годам Круспе получил музыкальное образование в джаз-школе ГДР.
Он единственный из всех участников группы Rammstein, кто имеет музыкальное образование.
Мечтой Рихарда было создать собственную группу. Чтобы её осуществить, он переехал в Берлин.

Однажды в Шверине мне стало слишком тесно, возможности были слишком ограничены,
а воздух, чтобы дышать свободно, был весь истрачен, — говорит Рихард.
— Мне стало ясно, что здесь слишком мало людей, которые делают музыку действительно из страсти, я постоянно должен был их подгонять.
Меня же музыкальная сцена сделала практически больным.
И в 1988 году я переехал в Берлин, хотя не знал там ни единого человека.
Я снимал квартиру на Люхенер штрасе с видом на маленький задний дворик,
у меня была с собой гитара и была ударная установка, и там я мог заниматься музыкой, сколько захочу.


Рихард Круспе в Rammstein



Одержимый гитарными ритмами, Рихард упражнялся в игре по 6 часов в день, но понял,
что пора выбираться из обычных тренировок и участвовать в музыкальных группах.
Участвуя в малоизвестной немецкой панк-группе First Arsch, жгучий брюнет познакомился с будущим вокалистом «Раммштайна» Тиллем Линдеманном,
который тарабанил на ударных установках.
Там же Рихард начал общаться с ритм-гитаристом «раммов» Паулем Ландерсом.
Рихард имел представление об идеальной группе в голове, поэтому предложил друзьям создать ту музыку,
которая будет играть в миллионах магнитофонов и наушников.

Группа Rammstein образовалась в Берлине в 1994 году:
к Тиллю и Рихарду сначала присоединились Оливер Ридер и Кристофер Шнайдер,
а позже в творческий состав вошли Пауль Ландерс и Кристиан Лоренс.
После альбома Herzeleid (1995) парни стали популярны и вмиг завоевали значительную фанатскую аудиторию.
По признанию Круспе, немецкую группу нельзя отнести к какому-либо направлению в музыке, ведь «Раммштайн» — это неповторимый и оригинальный стиль.


ADIEU

Cкрытый текст -


ZEIT
  Ответить с цитированием
Старый 09.12.2023, 14:19   #345
Аneta [ Онлайн ]
Редактор
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Аneta
Регистрация: 19.08.2012
Адрес: Золотистый остров бисерного Архипелага
Сообщения: 1,948
Репутация: 11112
James Douglas Morrison

Жил быстро, умер молодым.

8 декабря 1943 года в Мелборне, Флорида, родился Джим Моррисон (James Douglas Morrison, 1943-1971) - американский поэт, певец, автор песен, лидер и вокалист группы The Doors. Благодаря своей энергичной личности, поэтическим текстам, характерному голосу, хаотичным и непредсказуемым выступлениям, а также драматическим обстоятельствам его жизни и ранней смерти, Моррисон считается музыкальными критиками и фанатами одним из самых влиятельных фронтменов в истории рока.


В 1993 году Моррисон был введен в Зал славы рок-н-ролла вместе с другими участниками The Doors. Такие журналы, как Rolling Stone, NME и Classic Rock, включили его в число величайших рок-певцов всех времен.

  Ответить с цитированием
Старый 09.12.2023, 18:19   #346
Walkman2020
Менеджер
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Walkman2020
Регистрация: 05.05.2017
Сообщения: 1,540
Репутация: 4540
C Днем Рождения, Пауль!)

Гитара для меня должна быть простой,
без особых наворотов.
Главное, чтобы она мне нравилась внешне
и её было приятно держать в руках.
Так, как мужчине нравится женщина,
её красота и притягательность.
Пауль Ландерс
Пауль Ландерс (Paul Landers)




Пауль Ландерс (нем. Paul Landers), при рождении Хайко Пауль Хирше
(нем. Heiko Paul Hirsche; родился 9 декабря 1964 года, Берлин, ГДР) — немецкий музыкант, ритм-гитарист группы Rammstein.
В 1983 году Пауль совместно с Кристианом Лоренцем и Алёшей Ромпе основывает панк-рок-группу Feeling B,
к которой позже присоединился Кристоф Шнайдер.
В 1986 году вместе с Тиллем Линдеманном и Рихардом Круспе принимает участие в формировании другой группы, First Arsch.
Кроме того, играл в ряде других музыкальных групп, включая Die Firma и Die Magdalene Keibel Combo.



В 1994 году Тилль Линдеманн, Рихард Круспе, Шнайдер и бас-гитарист Оливер Ридель
принимают участие в фестивале Berlin Senate Metro Beat Contest и становятся победителями.
Это позволяет им записать 4 демотрека в профессиональной студии.
К ним вскоре присоединятся Ландерс и Флаке, и новообразованная группа берёт название Rammstein.



По словам Тилля Линдеманна, Ландерс много работал в студии звукозаписи на ранних этапах существования группы.
Среди прочего, он отвечал за аранжировки и поддерживал Линдеманна в написании текстов и исполнении.
По словам Линдеманна, удары кулаками по бедрам и коленям, характерные для сегодняшнего певца Rammstein, по предложению Ландерса стали элементом шоу
Год Пауль жил в Москве на улице Губкина и учился в школе при посольстве ГДР, где учил русский язык.
Он до сих пор хорошо говорит на нём, демонстрируя своё знание в интервью русским телеканалам и на концертах в России.

Richard Kruspe und Paul Landers

Paul Landers Playing Guitar Rammvier and Ich Tu Dir Weh Of Rammstein


10 RAMMSTEIN Songs ONE Pedal | Paul Landers Signature Demo
  Ответить с цитированием
Старый 09.12.2023, 20:04   #347
настя70
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Великий Гуру
Аватар для настя70
Регистрация: 20.01.2020
Адрес: США
Сообщения: 3,795
Репутация: 1971


Находим в музыке спасенье
От навалившихся невзгод.
Душе приносит наслажденье
Звучание прекрасных нот.

В истории любых времён
есть музыкальная страница.
Звуча с эпохой в унисон,
Является её частицей.

Все музыкальные творенья,
Как очень важные явленья,
Оставили свой в жизни след,
Текущий отразив момент.

Последний раз редактировалось Аneta, 14.01.2024 в 22:51.
  Ответить с цитированием
Старый 23.12.2023, 15:18   #348
Walkman2020
Менеджер
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Walkman2020
Регистрация: 05.05.2017
Сообщения: 1,540
Репутация: 4540
Как же он прав...




Одна единственная песня в течение трёх минут может полностью изменить химию чувств.
Ничто в мире не способно на это.

Дейв Гаан (Dave Gahan, Depeche Mode)



Cкрытый текст -
 
  Ответить с цитированием
Старый 04.01.2024, 17:14   #349
Walkman2020
Менеджер
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Walkman2020
Регистрация: 05.05.2017
Сообщения: 1,540
Репутация: 4540
С Днём Рождения, Тилль!


Люди называют тебя сумасшедшим,
когда ты делаешь то,
на что у них никогда не хватило бы смелости.
Till Lindemann




Если спросить любого человека, с чем ассоциируется Германия, то, скорее всего, одни скажут, что это Октоберфест,
другие приведут в пример национальную немецкую кухню,
а третьи обязательно назовут группу Rammstein, фронтменом которой является Тилль Линдеманн.
Вокалист — интересная и многогранная личность, сочетающая брутальный и дерзкий образ
с экспрессивным нравом и характер доброго семейного человека, который очень любит детей и внуков.

Rammstein - Rammlied (Live from Madison Square Garden)



Фронтмен популярной группы родился 4 января 1963 года на территории бывшей ГДР, в городе Лейпциге.
Детство Тилль провел в деревушке Вендиш-Рамбоу, которая находится в Восточной Германии (Шверин).

Мать и отец Линдеманна — творческие люди.
Бригитта писала картины и книги, а Вернер был известным детским поэтом, в честь которого даже назвали школу в городе Ростоке.
С Тиллем росла сестра Саксия, которая младше брата на пять лет.
Отец собрал богатую библиотеку, поэтому с ранних лет наследник знакомился с шедеврами Михаила Шолохова и Льва Толстого.
Но особенно нравились артисту литературные труды Чингиза Айтматова.
Интересно, что мама будущего певца любила песни Владимира Высоцкого.
В доме было много пластинок с музыкальными произведениями советского автора-исполнителя.
С русским роком немец познакомился только после падения железного занавеса.


Портрет Тилля с мамой

Карьера Линдеманна началась во времена ГДР, в 1986 году артиста пригласили в качестве барабанщика в малоизвестную панк-группу First Arsch из Шверина.
Там же Тилль познакомился с Рихардом Круспе, будущим гитаристом «Рамштайн».
Когда товарищи начали тесно общаться, Рихард предложил другу идею создать собственный проект.
К слову, вокалист не считал себя талантливым и удивился настойчивости Круспе.

Rammstein - Du Riechst So Gut (Live from Madison Square)

Rammstein слушают те,
кому наплевать на принципы и стереотипы
.

Тилль Линдеманн

С детства Тилль слышал от матери слова о том, что вместо музыкальных звуков издает только шум.
Но, будучи неформальным исполнителем, юноша два года стажировался в Берлине у звезды немецкого оперного театра.
Для лучшего развития диафрагмы дива заставляла Линдеманна петь с поднятым стулом над головой или отжимаясь.
Со временем певец добился нужного звучания, а силовые тренировки научили его надолго задерживать дыхание,
что пригодилось в дальнейшем во время концертов с пиротехникой.
Вскоре к коллективу присоединились Оливер Ридель и Кристоф Шнайдер —
так в 1994 году в Берлине появился коллектив Rammstein, выигравший конкурс молодых групп, который проходил в столице Германии.
Через год после основания в команду вошли гитарист Пауль Ландерс и клавишник Кристиан Лоренц.



Ребята начали сотрудничать с Якобом Хельнером и записали первый альбом Herzeleid, который получил мировую известность.
Несмотря на то что большинство популярных исполнителей поют песни на международном английском языке,
Линдеманн настоял, что выступать «Рамштайн» будет только на немецком.
К 2000-му коллектив добился мировой известности: музыканты выпускали клипы, которые появлялись на MTV, ездили в турне и обзавелись армией поклонников.
После долгих лет славы в 2009 году группа записала шестой студийный диск Liebe ist für alle da,
а затем прекратила создавать новые композиции на десять лет.
В 2019-м Тилль с коллегами выпустил пластинку, которую так и назвали — Rammstein.
Проект положил преимущественно положительные отзывы фанатов и критиков.


Rammstein - Meine Tränen



В 2022-м музыканты порадовали поклонников восьмым студийным альбом Zeit, записанным
во время карантина, и новым стадионным туром по Европе, Северной Америке и Мексике.



Тексты песен Тилль писал для «Рамштайна» сам.
Но, как шутили поклонники, некоторые композиции лучше слушать без перевода,
ибо в нескольких произведениях присутствуют «ужасные» и «взрослые» вещи.
Получается, музыкант исполнил мечту отца, который хотел видеть сына поэтом. У Тилля даже есть сборник стихотворений Messer (2002).
Еще один сборник стихов под названием In stillen Nächten («В тихой ночи») поэт выпустил в 2013-м.
Работу с теплом приняли в немецких литературных кругах — солист получил положительные отзывы в свой адрес.
Сборник выпущен на русском языке в издательстве «Эксмо».

У людей так много страхов,
но на самом деле ничего страшного не случается,
кроме как в их воображении или фантазиях.
И если ты провоцируешь их,
то страх начинает оживать и они начинают думать.

Till Lindemann



В 2024 году Тилль планирует отправиться вместе с Rammstein в очередной мировой тур,
в рамках которого было запланировано не меньше 18 европейских концертов.
Приятно удивил поклонников Тилль и исполнением песни «Любимый город» на русском языке.
Режиссер фильма «Девятаев» Тимур Бекмамбетов заявил, что солист сам попросил спеть саундтрек к ленте,
основанной на реальных событиях.
На композицию Линдеманн снял клип, в котором изображал то советского певца, то пилота-истребителя.


Till Lindemann - Любимый город


Мои тексты возникают из чувств и из мечтаний,
но всё же больше от боли, нежели по желанию.
Мне иногда снятся кошмары, и я просыпаюсь ночью весь в поту,
так как я вижу во сне жуткие кровавые сцены.
Мои тексты — своего рода вентиль для лавы чувств в моей душе
Тилль Линдеманн


Rammstein - Lugen

Жертва искусства

Однажды жил Герр Петер Поль
Важна в искусстве его роль
В машине или же в метро
Возил бумагу и перо

Когда крутил педали ловко
Он часто делал остановки
Записывал в блокнот идеи
Что в голове всё время зрели

За правило он взял тогда
Записывать всё и всегда
Когда рождались рифмы, строки
Он стать мог посреди дороги

Что должно произойти
Сбудется, как ни крути
Он бросил руль, достал чернила
Заметку сделать нужно было

Скажу пожалуй наперёд
Прескверный ждал нас поворот.

Тилль Линдеманн (Сто. Лирика)


BONUS
(Невероятный по красоте и звучанию концерт группы Rammstein
в Париже, который транслировался во многих кинотеатрах мира )


RAMMSTEIN: Paris (Live 2012 / 2017) 4K ♫

Последний раз редактировалось Walkman2020, 28.01.2024 в 20:06.
  Ответить с цитированием
Старый 09.01.2024, 23:57   #350
Walkman2020
Менеджер
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Walkman2020
Регистрация: 05.05.2017
Сообщения: 1,540
Репутация: 4540
Queen – Bohemian Rhapsody




9 января 1976 года Queen заняли 1-е место в Великобритании с синглом «Bohemian Rhapsody»
Песня занимала первую строчку британского хит-парада в 1975 году девять недель подряд.
Через два года после выпуска, в 1977 году, песня получила титул «Лучший сингл последних 25 лет».
После переиздания сингла с песней «These Are the Days of Our Lives» композиция опять возглавила британские чарты,
на этот раз уже на пять недель.
Также это единственный сингл, распроданный несколькими миллионами копий после двух изданий
(за это «Bohemian Rhapsody» заняла третью строчку в списке самых продаваемых синглов в Великобритании).
Песня переживала новую волну популярности в качестве саундтрека к фильму «Мир Уэйна».
Для саундтрека было снято новое видео.
В 2004 году песня была включена в Зал славы «Грэмми».
В 2000 году по результатам опроса 191,5 тыс. человек «Bohemian Rhapsody» была признана лучшей песней тысячелетия.



«Bohemian Rhapsody» («Богемная рапсодия», «Богемская рапсодия») —
песня британской рок-группы Queen из альбома A Night at the Opera; написана Фредди Меркьюри в 1975 году.
Песня с необычной музыкальной формой из шести разных по стилю частей,
которые не делятся на куплеты и припевы и представляют отдельные музыкальные направления: оперу и балладу, пение а капелла и рок.
Песня издана на сингле весьма успешно, дав серьёзный толчок карьере группы, ставшей всемирно известной.
На песню снят видеоклип, ставший одним из самых известных в истории. Песня исполнялась почти на всех концертах группы.



Песня состоит из шести частей — вступление, баллада, гитарное соло, опера, хард-рок и кода.
Формат, резкий переход от одной части к другой, тон и темп были необычны для рок-музыки того времени.
Меркьюри и раньше так экспериментировал со стилями, как в песнях:
«My Fairy King», «Liar», «In The Lap Of The Gods» и «The March of the Black Queen»,
которые можно смело называть предшественниками «Bohemian Rhapsody».

Во время выпуска сингла Фредди Меркьюри сказал:
«Это одна из тех песен, которые заставляют фантазировать.
Я думаю, что людям надо просто слушать её, думать о ней,
и затем строить свои предположения о том, что песня им сказала»

Queen – Bohemian Rhapsody
  Ответить с цитированием
Старый 20.01.2024, 23:00   #351
Аneta [ Онлайн ]
Редактор
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Аneta
Регистрация: 19.08.2012
Адрес: Золотистый остров бисерного Архипелага
Сообщения: 1,948
Репутация: 11112
30 лет группе Maroon 5


Maroon 5 (Мару́н Файв) — американская поп-рок-группа, родом из Лос-Анджелеса, Калифорния. В данный момент участниками группы являются вокалист Адам Левин, клавишник и ритм-гитарист Джесси Кармайкл, гитарист Джеймс Валентайн, ударник Мэтт Флинн, клавишник Пи Джей Мортон и мульти-инструменталист Сэм Фаррар.

Адам Левин, Джесси Кармайкл, Микки Мэдден и ударник Райан Дусик основали группу Kara’s Flowers в 1994 году, пока ещё учились в старшей школе. Группа самостоятельно выпустила альбом We Like Digging?, затем подписали контракт с Reprise Records и в 1994 году выпустили другой альбом, The Fourth World. После того, как альбом был хорошо встречен публикой, группа расторгла контракт со звукозаписывающим лейблом, а её участники поступили в колледж.

В 2001 году группа вернулась, добавив в свой состав Джеймса Валентайна и изменив название на Maroon 5. В этот момент Кармайкл начал играть на клавишных, и клавишные стали его основным инструментом в группе. После этого группа подписала контракт с дочерней компанией J Records, Octone Records, и в июне 2002 года выпустила свой дебютный альбом в качестве Maroon 5, Songs About Jane. Главный сингл из этого альбома, «Harder to Breathe», получил мощную трансляцию, которая помогла альбому дебютировать с шестой строчки чарта Billboard 200. В 2004 году альбом стал платиновым и был назван «спящим хитом тысячелетия». Группа получила Грэмми в номинации Лучший новый исполнитель. Следующие несколько лет Maroon 5 гастролировала по всему миру в поддержку Songs About Jane и выпустила две концертные записи: 1.22.03.Acoustic (2004 год) и Live — Friday the 13th (2005 год). В 2006 году Дусик официально покинул Maroon 5 после серьёзных повреждений запястья и плеча и был заменён Мэттом Флинном. Затем группа записала второй альбом, It Won’t Be Soon Before Long, и выпустила его в мае 2007 года. Альбом достиг первой строчки в чарте Billboard 200, а главный сингл, «Makes Me Wonder», стал первым синглом группы, который достиг первой строчки в чарте Billboard Hot 100.

В сентябре 2010 года Maroon 5 выпустила третий студийный альбом, Hands All Over, который был переиздан в 2011 году с добавлением сингла «Moves Like Jagger» с участием Кристины Агилеры. Хотя оригинальная версия альбома получила неоднозначные отзывы, «Moves Like Jagger» достиг первой строчки Billboard Hot 100. 26 июня 2012 года группа выпустила четвёртый альбом, Overexposed. Все четыре сингла занимали высокие позиции в чарте Billboard Hot 100, включая второй сингл, «One More Night», который продержался на первом месте в течение девяти недель. В 2012 году клавишник Пи Джей Мортон стал официальным членом группы, после получения небольшого успеха со своими предыдущими альбомами в качестве R&B исполнителя. Добавление в состав Пи Джей Мортона означало, что впервые в группе Maroon 5 стало шесть официальных участников. В этом же году друг и давний соратник группы, а также басист Phantom Planet — Сэм Фаррар — присоединился к Maroon 5 в качестве участника тура, где играл на множестве инструментов (включая гитару, ударные и клавишные), был бэк-вокалистом, а также предоставлял семплы и другие спецэффекты. В мае 2014 года группа подписала контракт с Interscope Records и 2 сентября выпустила пятый студийный альбом, V. В конце 2016 года Фаррар стал официальным участником группы. 3 ноября 2017 года был выпущен шестой студийный альбом, Red Pill Blues.

  Ответить с цитированием
Старый 22.01.2024, 01:57   #352
Snikers66
Рецензент
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. СЕРЕБРО Завсегдатай
Аватар для Snikers66
Регистрация: 21.10.2012
Сообщения: 480
Репутация: 246

Chris Cornell - You Know My Name

Знаешь ты кто я

Если ты жизнь заберешь, знаешь, что ты тогда отдашь?
И единственный шанс совсем не устроит тебя.
Когда грянет шторм, будешь ты рядом со мной?
Под взглядом безжалостных глаз?

Видел ангелов, павших с высот.
Но сам ты ничто, так что знай,
Придёт и тебе черед.

Вооружись, ведь никто не поможет тебе.
Превосходство здесь ложно.
Тебя я заменю.
Награда твоя, но тебя не устроит она,
Смерть твою она приближает.
Готов ли ты умирать?

Холодна кровь внутри меня.
Знаешь ты кто я.

Если ты уйдешь, изменится всё,
Когда ты вернешься назад.
Если думаешь, что победа твоя,
Никогда не увидишь, как я,
Всю нашу игру изменил.

Режет всё алмаз, даже тех,
Кто твёрже, чем ты.
Если должен всё же первым ты стать,
Будь готов умирать.

Вооружись, ведь никто не поможет тебе.
Превосходство здесь ложно.
Тебя я заменю.
Награда твоя, но тебя не устроит она,
Смерть твою она приближает.
Готов ли ты умирать?

Холодна кровь внутри меня.

Руку твою спрячь,
Чувства отбрось навсегда.
Чувства отбрось навсегда.

Жизнь прошла за один оборот.
Оборот колеса.

Вооружись, ведь никто не поможет тебе.
Превосходство здесь ложно.
Тебя я заменю.
Награда твоя, но тебя не устроит она,
Смерть твою она приближает.
Готов ли ты умирать?

Холодна кровь внутри меня.
Знаешь ты кто я.
  Ответить с цитированием
Старый 27.01.2024, 23:08   #353
Аneta [ Онлайн ]
Редактор
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Аneta
Регистрация: 19.08.2012
Адрес: Золотистый остров бисерного Архипелага
Сообщения: 1,948
Репутация: 11112
Вальс — это редкость, роскошь, изящество.


Последний раз редактировалось Аneta, 28.01.2024 в 18:06.
  Ответить с цитированием
Старый 03.02.2024, 18:31   #354
Walkman2020
Менеджер
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Walkman2020
Регистрация: 05.05.2017
Сообщения: 1,540
Репутация: 4540
Guns N’ Roses




Guns N’ Roses - американская хард-рок-группа, сформировавшаяся в 1985 году в Лос-Анджелесе, штат Калифорния.
В первоначальный состав участников, которые в 1986 году заключили контракт со звукозаписывающей компанией Geffen Records, входили:
вокалист Эксл Роуз, соло-гитарист Слэш, ритм-гитарист Иззи Стрэдлин, басист Дафф Маккаган и барабанщик Стивен Адлер.
Текущий состав включает: Роуза, Слэша, Маккагана, а также клавишников Диззи Рида и Мелиссу Риз,
гитариста Ричарда Фортуса и барабанщика Фрэнка Феррера.
Guns N’ Roses продала более 100 миллионов своих записей по всему миру, включая 45 миллионов только в США,
в связи с чем считается одной из самых востребованных групп в мире.



Guns N' Roses - Don't Cry

Дебютный альбом Guns N’ Roses, получивший название Appetite for Destruction (1987),
достиг первой строчки в Billboard 200 спустя год после своего релиза,
а песня «Sweet Child o’ Mine» стала единственным синглом группы, который оказался на первом месте в Billboard Hot 100.
Appetite for Destruction разошёлся тиражом около 30 миллионов копий по всему миру,
18 миллионов из которых были проданы в Соединённых Штатах, и стал самым продаваемым дебютным альбомом всех времён в США,
а также одиннадцатым по счёту среди самых продаваемых альбомов в США.
Вслед за успешным дебютом последовал альбом G N’ R Lies (1988), который достиг второго места в Billboard 200,
а сингл «Patience» вошёл в пятёрку лучших в хит-параде США.
Продажи G N’ R Lies составили всего десять миллионов копий во всём мире, включая пять миллионов в США.
Двойной альбом Use Your Illusion I и Use Your Illusion II (1991) оказался соответственно на втором и первом местах в Billboard 200
и разошёлся тиражом 35 миллионов копий во всём мире, включая 14 миллионов в Соединённых Штатах.
Альбом кавер-версий The Spaghetti Incident? (1993) стал последним студийным альбомом группы, в записи которого принимали участие Слэш и Маккаган.

После более чем десятилетней работы и нескольких изменений в составе, Guns N’ Roses выпустила шестой альбом Chinese Democracy (2008),
который по оценкам себестоимости продукции обошёлся приблизительно в 14 миллионов долларов
и является самым дорогим рок-альбомом из когда-либо выпускавшихся в истории музыки.
Он дебютировал на третьем месте в Billboard 200, однако продавался хуже ожиданий,
несмотря на преимущественно положительные отзывы. Оба бывших участника Слэш и Маккаган воссоединились с группой в 2016 году.

Guns N' Roses - Sweet Child O' Mine


Эксл Роуз и его первая жена Эрин Эверли


Эксл Роуз (англ. Axl Rose, урожд. Уильям Брюс Роуз-мл. (англ. William Bruce Rose Jr.),
позже Уильям Брюс Бейли (англ. William Bruce Bailey); род. 6 февраля 1962, Лафейетт, Индиана) —
американский музыкант, фронтмен и вокалист группы Guns N' Roses.
Из-за своего мощного и широкого вокального диапазона и энергичных концертных выступлений,
Роуз был назван одним из величайших вокалистов всех времён различными средствами массовой информации, включая Rolling Stone и NME.
Эксл берёт практически 6 октав - от самых высоких нот до очень низких.
Для сравнения, баритон солиста ниже, нежели у Барри Уайта, но выше, чем у Тины Тёрнер и Бейонсе.

Guns N' Roses - This I Love

«Для кого-то Guns N’ Roses – группа нескольких красивых баллад, а для меня это целая эпоха в рок-н-ролле.
Когда вышел дебютный их альбом, я был уже устоявшимся поклонником калифорнийского глэм-рока,
но эти ребята взорвали мои представления о глэме своим «сырым» звуком, безумной энергией и броской мелодичностью.
Прочитав первые пару страниц этой книги, я не мог остановиться и дочитал её до конца.
Я вновь пережил все те моменты, когда слушал их ещё на кассетах, подбирал барабанные партии Адлера и искал косуху, как у Слэша.
Но я до сих пор не знал, что продюсировать их первый альбом мог другой человек, или что Стивена Адлера мог заменить другой барабанщик» -

Дмитрий Snake Хакимов, барабанщик группы «НАИВ».

Мик Уолл - Последние гиганты. Полная история Guns N' Roses (Аудиокнига)
  Ответить с цитированием
Старый 12.02.2024, 13:21   #355
Лидок
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для Лидок
Регистрация: 09.11.2011
Сообщения: 969
Репутация: 737


How I Love You - Engelbert Humperdinck

Как я люблю тебя!
Как я люблю тебя!

Нежность твоих губ,
цвет твоих волос,
воспоминание о твоем прикосновении
остается, даже когда ты не здесь.
отзвуки твоего смеха,
когда мне грустно,
смысл моей жизни –
все это начинается с тебя.
Так что приди в мои объятия,
приляг рядом со мной.
Луна будет всегда там же,
чтобы освещать нашу любовь.
Я достиг таких высот
благодаря тому, что у меня есть,
и превыше всего – ты.
Я хочу тебя все время
и всегда мечтаю о тебе.

Как я люблю тебя!
Как я люблю тебя!



Адлер, 29 января 2024 года
  Ответить с цитированием
Старый 01.03.2024, 13:19   #356
Аneta [ Онлайн ]
Редактор
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Аneta
Регистрация: 19.08.2012
Адрес: Золотистый остров бисерного Архипелага
Сообщения: 1,948
Репутация: 11112
Джазмен Гленн Миллер - юбилей!!

«Лучшие джазовые исполнители не живут более 40 лет» -
поверье джазменов.



1 марта 2024 года все истинные знатоки джаза отмечают 120 лет со дня рождения одного из величайших джазменов всех времен – Гленна Миллера. Из всей когорты великих музыкантов этого жанра его выделяют не только за талант, но и за его неожиданное исчезновение над Ла-Маншем, которое до сегодняшнего дня скрыто завесой тайны.


1 марта 1904 года в городке Кларинда штата Айова в семье Элмера и Метти Лу Миллер родился мальчик, которого назвали Элтон Глен. Вторую букву «н» в имени будущий музыкант добавил позже. С раннего детства в жизни Гленна присутствовала музыка. К четырём годам он уже играл разные мелодии на домашнем органчике и напевал песенки на английском, русском и идише, то есть на всех родных для его семьи языках. Дедушка и бабушка по отцовской линии Гленна были евреями, в поисках лучшей жизни покинувшими Россию еще в конце XIX века. Под мелодичные звуки органа и рассказы бабушки об оставленных за океаном родственниках и бескрайних степях Южной России прошло детство будущего джазмена.
Потом были колледж, первый тромбон, учеба в Колорадском университете, где он впервые познакомился с социалистическими идеями. В середине 20-х годов XX века вся интеллектуальная молодежь бредила Лениным, Троцким, их решимостью к переустройству мира на благо всего человечества. Но музыка для Гленна оставалась главным. Как тромбонист он начал играть в оркестре Бена Поллака, где Гленну посчастливилось выступать вместе со знаменитым кларнетистом, «королем свинга», Бенни Гудменом. Затем Миллер сотрудничал с оркестрами Реда Николса и Пола Эша.



Король свинга, Бенни Гудмен

К 1937 году Миллера заметили ведущие музыкальные критики, а именитые джазмены восхищались его талантом аранжировщика. К этому времени Гленн уже справедливо полагал, что может выступать с собственным джазовым оркестром. Однако денег на раскрутку биг-бенда катастрофически не хватало. Проект Миллера не вызвал особого интереса у публики, просуществовал чуть более года и был распущен.



Оркестр Гленна Миллера

Glenn Miller - In the Mood (Audio)

В следующем году Миллер предпринял вторую попытку создания оркестра, включив в новый него как своих старых друзей, так и рекомендованных ими музыкантов — саксофонистов Хэла Макинтайра и Текса Бенеке, трубача Боба Прайса, пианиста Чамми Макгрегора, басиста Ролли Бандока, певцов Мэрион Хаттон, Рэй Эберли и других. С новым составом дела пошли гораздо лучше. Но для Гленна этого было уже мало. Он собирался сделать свой биг-бэнд лучшим американским джазовым оркестром. Получилось и принесло Миллеру контракт с крупнейшей фирмой звукозаписи RCA. Между сентябрём 1938 года и июлем 1942 года оркестр Гленна Миллера записал на пластинки более двухсот композиций. Среди них такая миллеровская классика, как «Chattanooga Choo-Choo», «Tuxedo Junction», «The American Patrol», «Kalamazoo», «Little Brown Jug», «Pennsylvania 6-5000», «String of Pearls». Визитной карточкой коллектива стала баллада самого Миллера «Moonlight Serenade».



Обложка одной из грампластинок с записью оркестра и рекламой сигарет ...

Орекстр Гленна Миллера обрёл фантастическую, невиданную в джазе популярность, не меркнущую до нашего времени, за счёт расширения жанровой основы своей музыки. Обширный репертуар отличался тем, что помимо популярных бродвейских мелодий, тем из мюзиклов и прочих «стандартов» маэстро предложил слушателям оригинальные произведения, впервые прозвучавшие именно в его оркестре и определившие эстетику коллектива.
Помимо мечтательных, лирико-романтических и элегических баллад особенную популярность снискали быстрые моторные пьесы, такие, как «Чаттануга Чу-Чу» и «В настроении» («In the Mood»), ставшие первыми образцами танца, который в дальнейшем получит название джайв. Что же касается «In the Mood», то она родилась из композиции Флетчера Хендерсона «Hot and Anxious». Миллер сделал в ней нужные, по его мнению, изменения, сократил и в результате превратил в один из популярнейших хитов своего бэнда.

Миллер был требовательным и необычайно педантичным лидером. В его оркестре царила железная дисциплина. На сцене были запрещены разговоры. Платки в нагрудных карманах пиджаков музыкантов должны были соответствовать цвету носков. Оркестрантам было приказано курить сигареты только спонсировавшей их марки «Честерфилд».

Однако своим успехом оркестр Гленна Миллера был обязан не только деловым качествам его лидера, но и его выдающемуся таланту аранжировщика. Трубач и мультиинструменталист Бобби Хаккетт, которому Миллер давал играть соло как на трубе так и на гитаре, называл своего шефа "гением аранжировки", способным несколькими штрихами придать новое звучание старой теме».

Одно из изобретений Миллера-аранжировщика придавало уникальный колорит музыке его оркестра — так называемый «crystal chorus» — верхний голос в группе саксофонов был поручен кларнету; со временем этот приём стал расхожим в джазе. Следует также отметить, что Миллер одним из первых бэндлидеров увеличил секцию язычковых духовых (саксофонов) до 5 инструментов. Партитуры миллеровского оркестра остаются одними из наиболее востребованных в наши дни не только по причине неувядающей популярности, но ещё и потому, что в отличие от тем, звучавших в других оркестрах (Б. Гудмена, А. Шоу, Т. Дорси, Г. Джеймса), они не перегружены сольными партиями какого-то одного инструмента - кларнета, тромбона, трубы и других.

За пять лет своего существования оркестр Гленна Миллера записал столько музыкальных композиций, что их хватило на 50 компакт дисков (общая продолжительность одного диска примерно час).

  Ответить с цитированием
Старый 12.03.2024, 11:38   #357
Walkman2020
Менеджер
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Walkman2020
Регистрация: 05.05.2017
Сообщения: 1,540
Репутация: 4540
News News News!


Слэш, гитарист Guns N’ Roses, представил песню «Killing Floor»
с участием вокалиста AC/DC Брайана Джонсона
и фронтмена Aerosmith Стивена Тайлера.
Джонсон спел, а Тайлер подыграл ему на губной гармонике.



«Killing Floor» – кавер песни Хаулина Вульфа, известного блюзового музыканта.
Вместе с треком Слэш, Брайан Джонсон и Стивен Тайлер показали клип с кадрами из студии и фотографиями Хаулина Вульфа.
Его снял Тодд Харапиак, медиадиректор Gibson – известной компании по производству гитар.





По словам 58-летнего Слэша, ему было безумно интересно работать с 76-летним Брайаном Джонсоном и 75-летним Стивеном Тайлером.
Он вырос на их музыке, и они оба существенно на него повлияли – поэтому сотрудничество стало «волшебным моментом».

Slash feat. Brian Johnson - "Killing Floor"
  Ответить с цитированием
Старый 14.03.2024, 15:33   #358
Аneta [ Онлайн ]
Редактор
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для Аneta
Регистрация: 19.08.2012
Адрес: Золотистый остров бисерного Архипелага
Сообщения: 1,948
Репутация: 11112
Иоганн Штраус - 220 лет



14 марта 2024 года музыкальный мир празднует замечательную дату -
220-летие со дня рождения выдающегося и всеми любимого композитора
Иоганна Штрауса!




Иоганн Штраус не только отец своего знаменитого сына, но и отец первой исторической
модели шоу-бизнеса. Он основал и наладил производство массовой развлекательной
музыки в виде легких вальсов и нарядных маршей, которые полюбила вся Вена, а потом и вся Европа.
Штраус-отец исполнял эту музыку со своим оркестром, дирижируя и играя на скрипке одновременно,
причём так темпераментно, что это было отдельное увлекательное зрелище.



Несмотря на то, что он написал много всякой музыки, сейчас широкая публика знает его всего лишь
по одному маршу, но зато какому - "Маршем Радецкого" каждый год Венский филармонический оркестр
заканчивает знаменитый Новогодний концерт, который транслируется 1 января по всему миру.


Для вдохновения мне нужны только раскрытый рояль,
тишина и чашечка кофе. Из запаха родится музыка,
тишина позволит ее услышать, а рояль воплотит в жизнь.

Иоганн Штраус

В течении десятилетий Венская Филармония представляет зрителям веселую и созерцательную программу из богатого, увлекательного и вдохновляющего репертуара династии Штраусов и их современников в авторитетной интерпретации. Новогодние концерты пользуются высокой популярностью не только в Вене, но и во всей Европе, благодаря всемирной телевизионной трансляции, которая теперь охватывает более 90 стран. И миллионы людей во всем мире очарованы этой отчасти беззаботной, отчасти глубокой музыкой и оттого заряжаются радостью и оптимизмом на весь новый год. Этакое послание из музыкальной Вены в духе надежды, дружбы и мира.


Патрик Зюскинд в своей книге «Контрабас» уверяет, что «с двенадцатью контрабасистами, если они захотят, — не сладит и целый оркестр. Даже просто по звучанию». Так вот, должна Вам заметить, что в филармоническом оркестре Вены, исполнявшим Новогодний концерт 2020 года из золотого зала Венского общества любителей музыки, контрабасистов было шесть, что согласитесь тоже немалая сила.
Также Зюскинд уверяет: «Любой музыкант подтвердит, что оркестр всегда обойдется без дирижера, но только не без контрабаса. С точки зрения истории музыки дирижер — изобретение новейшего времени, девятнадцатый век. В свою очередь готов подтвердить, что даже в Государственном оркестре мы играем порой абсолютно независимо от дирижера. Или вопреки нему».
А вот здесь я не соглашусь с писателем. Именно дирижёр создаёт исключительную палитру музыкальным произведениям. Дирижёр - это настроение, воодушевление и результат филигранного исполнения оркестром задуманной интерпретации. Роль дирижёра, его личность, творит совершенно новые изумляющие краски знакомых произведений.

В Новый год руководить филармоническим оркестром был приглашён латвийский и американский дирижер, музыкальный директор Бостонского симфонического оркестра, капельмейстер Лейпцигского оркестра Гевандхауза, обладатель главной премии «Грэмми» за лучшую оркестровку 2017 года – дирижёр Андрис Нельсонс. Его мастерство вызвало восторг, воодушевление публики и несмолкаемые овации.



Мне посчастливилось побывать в Вене в пору цветения сотен каштанов с гроздьями цвета цикламен, волшебно украшавших улицы, бульвары и площади города. А воздух был напоён ароматом белых душистых акаций. В полуденной тишине Золотой зал Венского общества любителей музыки изумил красотой и блеском. История музыкальной Европы предстала перед глазами в его выставочных залах. Красота Вены величественная, торжественная, раздольная и вместе с тем обволакивающая нежностью. Гулять по городу, посетить кафе и ресторанчики, насладиться знаменитым венским штруделем и чашкой кофе – удовольствие.


  Ответить с цитированием
Старый 15.03.2024, 10:05   #359
liusie
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Гуру Форума
Аватар для liusie
Регистрация: 28.10.2009
Сообщения: 1,636
Репутация: 842
В ней что-то чудотворное горит,
И на глазах её края гранятся,
Она одна со мною говорит,
Когда другие подойти боятся.
Когда последний друг отвел глаза,
Она была со мной в моей могиле,
И пела, словно первая гроза
Иль будто все цветы заговорили.

Анна Ахматова «Музыка»





Штраус. Весенние голоса
  Ответить с цитированием
Ответ


Здесь присутствуют: 1 (пользователей - 0 , гостей - 1)
 
Опции темы Поиск в этой теме
Поиск в этой теме:

Расширенный поиск



Часовой пояс GMT +3, время: 12:41.