Осенняя акция «Риторик - достояние Кинозал.ТВ. Новые имена»
 

Что мы имеем против прагматичности,
романтики и эстетичности?
И разве выбор наш не предначертан
рамками высокой эклектичности?
امرأة باللون الأحمر

Случатся впечатление, что выносит на гребень искусства, душа озаряется вспышкой творческой свободы и будто на цыпочках, приглушенными шагами подходишь к клавиатуре, выписывая контрдансы и экосезы.

Во владении профессией риторика, на вершине мастерства в пространстве, пусть даже крошечной независимости от общего мнения, драгоценны подлинность факта, реальная почва и отсутствие фальшивой ноты.

Чувствуешь себя вдохновенным, никакой тяжести бытия, натуженных движений и слово льётся свободно, доходчиво, углубляет собственное самопознание и делишься своим мнением в зоне понимания и знания предмета.

Растолковываешь осязаемое, предвкушаешь кульминацию, подаёшь сигналы для понимания сути и сближаешь расстояние между людьми, могущее свернуться в одно мгновение от неправильного слова.


Публикуйте свои комментарии на раздачах трекера со ссылкой "Риторик - достояние Кинозал.ТВ. Новые имена" и дублируйте текст в данной акции со ссылкой на раздачу.

Риторики, подтвердите своё мастерство.

Соискатели, откройте в себе дремлющий талант и станьте новыми именами.

Если Вы заметили на раздаче интересный комментарий пользователя, пришлите нам ссылку на раздачу.

В течение акции и по её окончанию, администрацией будет присваиваться статус Риторик за комментарии, отвечающие прайвеси акции.
Участники акции будут отмечены голосами на профиль и гигабайтами.

Дорогие нынешние и будущие Риторики и пользователи, комментирующие раздачи!
Нам важно привнести позитив в нашу кинозальскую атмосферу. Мы ценим ваши уникальные, интересные, особенные комментарии. Нам важно, что вы находите время на написание отзывов о фильмах, играх, аудиокнигах и об остальных раздач трекера. Пишите комментарии, оставляйте здесь ссылки на раздачи, где они были оставлены.
Мы хотим заметить всех, так что оставляйте тут ссылки и на других пользователей, если заметили, что есть комментарий несущий смысл и позитив.
Ещё не оставляли интересных комментариев? Начните комментировать прямо сейчас, а призы найдут любого, кто это заслужит.

Спасибо вам всем за то, что вы с нами!

Кодекс Киллера
 

Кодекс киллера / The Protégé / 2021 / ДБ (Line) / WEB-DLRip
(Рекомендую смотреть в переводе Pazl Voice)

Кодекс Киллера - крепкий, качественный боевик категории Б-минус. Рядом не стоял со Скоростью или Крепким Орешком, но, в целом, явно достойный, сделанный технически почти безупречно. Это особенно заметно по нашим непростым временам, которые выдают часто кино крайне низкого качества, почти во всех жанрах.

Навскидку, приличные боевики это - Поезд в Пусан, Воздушный Бой (с Морец) и, пожалуй, Кодекс Киллера.
Разумеется, это не категория Миссии Невыполнимой, Грани Будущего и т.д.

Плюсы фильма - Мегги, Китон и Джексон. А так же, какой-никакой сценарий, который в целом нормален, для жанра.
Хорошая операторская работа, монтаж, музыки слишком много, но... сойдет.

Минусы - пафос, слабая режиссура, суетливая атмосфера в которой не хватает погружения, очень неубедительная драматическая составляющая, без которой кино воспринимается глупыми пострелушками. (Тут скорее фильм схож со Скоростью 2)
Для сравнения просто предлагаю вспомнить Убийцы на замену и сразу станет всё понятно, в чём минусы сабжа.

Мегги Кью мне весьма симпатичная, ещё с Никиты, как достаточно харизматичная актриса. Видел её в разных фильмах и сериалах, и далеко не всегда она там блистала, но, имхо, многое зависит от сюжета и режиссера, и очень жаль, что ее талант нечасто проявляется, хотя он, безусловно, есть.
Запомнилась (позитивно) она мне в сериале "Последний кандидат", и серии Дивергент, помимо упомянутой Никиты.

Китону тут, к сожалению, не дали развернутся, зажали в рамках довольно картонного персонажа.
Джексону повезло чуть больше, но в целом, тоже ни о чём.

Имхо, съёмочная команда подобралась очень крепкая, но режиссер оказался всё-таки много слабее этой самой команды. Тот же Фукуа, имхо, сделал бы даже из этого конфетку, но имеем то, что имеем.
Тем не менее, в целом, хорошее, динамичное кино. Рекомендую к просмотру, помня, что это уровень Б-.

Без резких движений / No Sudden Move
(Смотрел в переводе AlphaProject, он из трёх вариантов показался наиболее живым и стильным. К сожалению, до Кинозала он не доехал, но если найдете - рекомендую именно его.)

Увидев в режиссерах Стивена Содеберга, я испытал волну позитива.
Всё таки трилогия Океана (Оушена) одна из любимых в жанре "благородных мошенников", и режиссер показал что может, если хочет.

Итак, новейший фильм Содеберга, сделан крепко, в группе сплошь звезды, и профи, по обе стороны от камеры.
Яркий монолог Мэтта Деймона, с почти безупречной актерской игрой. Атмосфера 1950-х, которая действительно чувствуется. Колоритные преступники, камера, которая порхает где надо, красивые пейзажи, уместная музыка...
Казалось бы, что тут могло пойти не так?.. В том-то и парадокс, что почти всё, если "ингредиенты" сводить в единое полотно.

Первое и самое важное.
Содеберг снял фильм не для меня. Стивен снял фильм для себя и узкого клуба "для тех кто понял", и это явственно ощущалось с первых минут. Подчёркивалось в деталях и массой недомолвок.
Второе - заигрывание с ритмом, экспозицией, на этот раз, не увлекало, а лишь сбивало с толку.
Третье - часто возникало ощущение - "и так сойдёт". Словно в монтажной не заморачивались, и неудачные дубли тоже шли в дело.
Да, неряшливость скрадывалась профессионализмом, но в целом.. энергетика у фильма никакая.

Прилив оптимизма испытал, когда увидел Брендана Фрейзера, которого весьма ценю, и скажу сразу, сыграл он свою небольшую роль на 5+, и я благодарен продюсерам и режиссеру, что дали актеру шанс, который уже давно не радовал большими ролями.

Дон Чидл в Обители Лжи жёг напалмом, хотя в Марвеле его замена оказалась ни о чём, внезапно. В общем, воспринял его появление в сабже с осторожным оптимизмом.

Бенисио Дель Торо - матерый актер, который редко играет в предпочитаемых мной жанрах, но к харизме и таланту вопросов нет.
И, наконец, Мэтт Деймон. Безусловно сильный актер, который понравился мне в Оушене и Борне. Но вот в Элизиуме он меня откровенно раздражал откровенным микастом.

Итог. Конвейерный капустник, недостойный таланта Содеберга и его почитателей, упущенное возвращение к Большую Лигу.
Рекомендую ли к просмотру? Скорее нет. Лучше сдуть пыль с трилогии Оушена, или с первой части Борна и пересмотреть их. Радости, в итоге, будет больше.

3/10, ибо с Содеберга больший спрос.

Взрыв
 

Взрыв (1-16 серии из 16) / 2018 / РУ / WEB-DLRip

Сериалы от Ильи Куликова ожидаю всегда и интересом, и Взрыв не стал исключением, особенно после замечательных Учителей. Но тут что-то пошло не так.

История шла очень тяжело. Именно в силу крайне низкого качества режиссуры, сценария и актерской игры подавляющего числа актеров, даже тех, которые я знал что умеют играть, и играть отменно.
Не было атмосферы, цельности, и т.д.
Кажется, уважаемый автор решил, что самой одноименной завязки хватит для всего. Не хватило.

Если сравнить с Бессонницей того же Куликова, и режиссера Мармонтова, которая снята немногим ранее, и в которой (как и в Мече, кстати) есть актеры из Взрыва - результат, простите, небо и земля. И этот факт вызывает недоумение, мягко говоря.
Шахта, Меч, Бессонница, к примеру, "не отпускали".
Взрыв же... Много "воды", просто образчик криминального НТВ-мыла крайне НИЗКОГО качества (особенно если сравнить, например, с Мечом!)

Однозначный проходняк.
Кроме Александра Матошина, который сумел, не переигрывать и не недоигрывая, респект!
Остальные, большей частью, даже крайне мне симпатичная Нина Гогаева не впечатлили. К сожалению.

Порою было ощущение, что это массовка, которую набрали с улицы, и они вообще не умеют играть.
Однозначно провал сериала, практически по всем фронтам. Кроме музыки, и игры Александра Матошина, и, может быть, Екатерины Симаходской и Сергея Жаркова, плюсов не нахожу.

3/10 Очень жаль... Потенциал у задумки был велик.

Аванпост (фильм)
 

Аванпост / 2019 / РУ / HDRip

(фильм по сценарию И.Куликова)
Ждал фильм давно, впрочем, одноимённый сериал ждал еще больше.

Главный минус фильма он был собран из сериала. Слишком много выкинули, поэтому не получилось погрузится в персонажей. Всё - очень резкими размашистыми мазками...

...распил бюджетов...
Распил везде, и в Голливуде тоже. Больше-меньше, вопрос второй.
Я сказал о том, что когда не пилят, то другие жанры снимают хорошо, а к фантастике относятся с презрением, и в этом куда большая проблема. И именно в России.

фальшивая до ужаса игра актеров.
Это проблема менталитета и снобизма и актеров, и прочих уважаемых людей из русского Голливуда.
Почти все презирают её. Не любят этот жанр, и их нутро противится жить этим жанром.
Драма, детектив, даже ситком - пж-жалста, а вот ЭТО...

Отсюда и фальшивость, которая следствие внутренних психологических установок.
Редко, когда наблюдаю исключение, Бероев в 9 Неизвестных (хотя там мистика скорее). Стычкин к слову редкий актер, которые хорошо воспринимает жанр (ЧЗО). А вот Кяро, которого обожаю, в ЛЧЛ показал что нет, не его этот жанр. Это чувствовалось.
В США, Англии - фантастику любят, в России - любить ее - "дурной тон". А без любви невозможно сделать ХОРОШИЙ результат.
Хорошо, что хоть мистике повезло.

Зная Куликова, предположу, что сериал должен закончится клиффхенгером (как в ЧЗО 1-2, Шахте, Проклятие Спящих, например)
Видимо, был замах на 2й сезон.

5/10

Чернобыль: Зона отчуждения - Финал
 

Чернобыль: Зона отчуждения (1-2 сезоны: 1-16 серии из 16 + 3 Фильма + Фильм о фильме) / 2014-2019 / РУ / WEB-DLRip
Общий вердикт: Фильмы - ДЕШЁВКА
1+ из 5 баллов. (плюс за Аню в спальне во 2 фильме)

1. Если все помнят, собирались в кинотеатрах прокатывать это дело - но их послали. Почему?
Заявления авторов
"Как обещают авторы фильма, Финал будет состоять из трех разных версий. Все три будут начинаться одинаково, но в какой-то момент в результате минимальных ответвлений сюжета и «эффекта бабочки» та или иная линия начинают развиваться совершенно иначе, что приведет каждую версию фильма к совершенно разным финалам.
В итоге получится как бы три разных фильма."

Затем оказалось что в кино кина не будет. Почему? А вот почему.
Официальная версия - "не готовы кинотеатры к такому".
На самом деле, имхо, кинотеатры их послали - бизнес не глуп - халтуру чует за версту. Отсюда пункт номер 2.

2. ХАЛТУРА. И режиссура, и актерская игра, и графика, и атмосфера, и музыка. За исключением:
- игры Стычкина, Анны Кармаковой - молодой Марины, Артема Сучкова - Олега, который выпрыгнул из окна в 1 фильме.
- графики с летающими обручальными кольцами и "куполом" аппарата
- постельной сцены 2 фильма
- сами финалы, после схлопывания миров.
- фансервис/пасхалки с венком, нивой, пограничником, дорожным знаком.
- доп. сцены 1986 года, с т.з. сюжета, НО они сняты не просто плохо, а они были сняты ПРОСТО УЖАСНО. Не было Огненного Шара, хотя намеки в материалах были.
- взлетевший болт в конце 3 фильма. Хоть какая-то интрига и загадка.

3. Разочарование -1 сильнейшее. Смотреть 2 и 3 серию было возможно только на осторожной перемотке, ибо показали ещё Кристину Казинскую во всей красе, 2 расширенных диалогов: в морге и у монумента Припяти.

4. Разочарование -2. Первый и второй сезоны брали романтикой роад муви, сменой локаций, драйвом, фантомами, множеством подсюжетов (одна тайна Ани с фоткой сестры, чего стоила, Никита-двойник, КГБ 1986-го, встреча с прошлыми версиями себя, Киняев с фантомами, даже спасение ребят из бункера с помощью Зоны). Их было масса, больших и малых.

5. Разочарование -3. Имхо, деньги ушли на гонорары, а не на фильм. Вместо съемок 3 фильмов, с разными сюжетами, ведь это, и ТОЛЬКО это хотел зритель, сняли 1 фильм. Ведь если бы было 3 фильма, то кинотеатры бы согласились бы прокатывать, потому что знают, на 3 разных фильма народ пойдёт, а на 1 фильм 3 раза (где выискивать второстепенные сюжетные отличия) - нет.

В итоге, стоит переделать 3 фильма в 1, с сюжетным механизмом прокрутки альтернативных сцен. Т.е. Надо снять глобальную сцену, где Паша борется с Зоной/Сорокиным и ему снится "сон", в котором происходит 3-й фильм, и тряся головой, прокручивая варианты отличающиеся сцены, и выбирая из них одну сцену, словно он властелин снов. Чем-то должен напоминать День Сурка/НовыйДень
В конце он неким образом изгоняет вирус зоны из себя, и прыгает в сюжет финала 3 фильма. Хэпп-Энд

Это было б и динамичнее, и фантастичнее, и интереснее.

По вопросу о Марине.
Кого она видела в своих видениях - не известно.

В третьей части она появилась в Чернобыле дистанционно, физически находясь пол Москвой на даче. Видимо у нее были очень крутые способности. Если помните, она дожила до нашего времени. И когда ее муж был в Чернобыле, спроецировала свой образ ему, перед смертью... Может быть только он мог ее увидеть.. точно неизвестно.

Меня заинтересовал взлетающий болт. Вариантов тут масса - Паша (Холмс, но как? Паша еще не был в Чернобыле! И технически не мог обрести силу Зоны...), или некий новый персонаж, зараженный Зоной, который наблюдает со стороны. Например, Стычкин. Он то там точно был или мог бы быть...
4/10

Любовница Нерона (Забавы Нерона) / Mio figlio Nerone / 1956

Эх, жили люди...
Нерон... как много в этом звуке для сердца римского слилось!

Но не все так радужно, как кажется из названия. Вообще-то, это фильм о материнской любви (дословный перевод "Мой сын Нерон")*... Материнской любви к власти, принявшей патологическую форму. Чтобы вылечить мамочку, любящий сын по совету доброго мудреца Сенеки подкладывает гадюку в ее постель (конечно не сам, а с помощью раба). Мы все знаем, что гадюка -- это символ медицины, поэтому должна лечить любую болезнь. Но не тут-то было. Ворон ворону глаз не выклюет, а гадюка гадюку не укусит (мамуся до этого уже отравила своего мужа). Под пытками раб оказался словоохотливым, и мамуся обиделась. Чтобы добро не пропадало зря, она подкладывает гадюку в постель сыночка, но и тут вышел облом... Гадюка не кусает все гадючье племя.

Тем временем обострилась международная обстановка. У Рима была заноза в заднице. Звали ее Британия (англичанка гадит, все как обычно). Британия оставалась непокоренной. В то время как другие народы исправно платили налоги в казну империи и поставляли солдат в ее армию, британцы самым возмутительным образом жили сами по себе и не стремились в лоно цивилизации. Чтобы прекратить это безобразие и установить Pax Romana в туманном Альбионе, мамочка пытается отправить любимого сыночка на самый край эйкумены. А если повезет, то и за край. Но наш герой не лох педальный, и его совсем не прикалывает тусоваться с войском в лесах и болотах, где нет ни театров, ни бань, ни даже фуагра, и где пьют какую-то бурду, именуемую элем, вместо фалернского. Ах, фалернское... но об этом не здесь.

Еще у Нерона была любовница (странно что только одна) по имени Поппея (у римлян имена были лаконичны и по делу). Но мамочка и слышать о ней не хотела, несмотря на чудесное имя. Теперь вы сами видите, как все сложно. Тут уж не до забав, с мамочкой надо что-то делать...

Главная же мораль фильма в том, что хотя обидеть художника может каждый, но не каждому это сойдет с рук. Figlio Nerone -- это вам не Hulio Iglesias!
И поджигая Рим, Нерон пояснил: Им не нравилсь мои стихи...

*В российском прокате название изменили, справедливо полагая, что сексуальная любовь привлечет больше зрителей чем материнская.
.

Четверо из Техаса / 4 for Texas / 1963

В названии "for" почему-то перевели как "из". Странно, учитывая что все действие происходит в Техасе, и никто из него не выезжает. Хороший вестерн, только драка поставлена нелепо (видимо это юмор). Вообще-то не очень люблю вестерны из-за некоторой их натужности, но этот снят непринужденно и весело. Беспонтовые -- это не про главных героев. У каждого понтов хватит на четверых, как и положено в Техасе. И как правильно учил тов. Чехов, если на поясе висит кольт, значит он должен выстрелить. Ну, он не совсем так сказал, но смысл тот же. )

Два главных героя очень комильфомные, третий тоже харизматичен (харизма еле влезает в кадр). Только Чарльз Бронсон, как обычно, играет брутального злодея со звериной серьезностью. Между нами говоря, пренеприятнейший тип, но видимо нужен для контраста и разнообразия (или ради извечной борьбы добра со злом и всякого такого). В целом фильм смотрится легко и оставляет приятное послевкусие. Финал прекрасен. Добро (нажитое непосильным трудом меткой стрельбы) побеждает зло.

Похвально, что герои не пытаются облегчить участь пеонов, освободить угнетенные меньшинства или бороться за права женщин. Вместо этого они настойчиво куют свое светлое капиталистическое будущее в отдельно взятом штате. Такая целеустремленность может служить хорошим примером юношам, обдумывающим житье.

В копилку афоризмов:
-- Он ведь кажется юрист?
-- Ну, у каждого есть недостатки.

Если деньги жгут вам карманы, наше казино всегда открыто для вас!

Ускользающая красота / Stealing Beauty / 1996

В одну картину впрячь не можно коня и трепетную лань.
В фильме показан взгляд на юность глазами пожилого режиссера. Поэтому вызывает противоречивые чувства. Здесь нет энергии молодости, жизнь не бьет ключом, герои какие-то квелые. Даже не похожи на итальянцев -- если вспомните Челентано, поймете, о чем я. ) По темпераменту больше похожи на эстонцев. И даже мариванна не помогает. С другой стороны, dolce vita, fa niente, festina lente -- это все на месте. ) В общем, кино на любителя, которого не смутит несоответствие между молодостью и малохольностью.

Кстати, с переводами названия совсем беда. В оригинале -- Io ballo da sola ("Я танцую одна"). Англичане и французы зачем-то перевели как "Украденная красота" (Stealing Beauty и Beauté volée), а русские -- как "Ускользающая". Может эти названия тоже подходят, но режиссеру все-таки видней. Тем более, что фильм с неким философическим посылом, поэтому тут важен правильный вектор восприятия, который как раз и задается названием. Sapienti sat. (Что-то на латынь потянуло, вот ведь волшебная сила искусства.)

Закон есть закон / La legge e legge / 1958

Закон суров, но это закон. Это суровый фильм о законе и о долге доблестного пограничника, бдительно стоящего на страже рубежей своей Родины. Вся заковыка только о том, чтобы понять, какая же страна является его Родиной. Но тут поможет бутылка вина. In vino veritas (это могло бы стать вторым названием фильма). Занимательная фабула, острые повороты сюжета, снайперская винтовка против канцелярской чернильницы. Кто победит?... Зрителя держат в напряжении до конца фильма... Спойлер (но вы уже и сами догадались): победит конечно же legge. Поаплодируем создателям фильма. Именно такие ленты и воспитывают законопослушных граждан. И если бы я был юношей, обдумывающим житье, то посмотрев этот фильм, непременно захотел бы стать програничником. Где-нибудь в предгорьях Альп.

Сейчас такой фильм, увы, уже не снимут. Этот ваш Евросоюз нарушил все очарование причудливых пограничных линий, кормивших и пограничников, и контрабандистов, и кинематографистов.
.

Классик / 1998

Класс sic! На хорошее и мне не жалко слов. Просто, жестко, элегантно. И безо всякой тарантино-ричиевской лабуды (циничного эпатажа пресыщенной публики). Здесь все заряжено благородными чувствами, как граф Монте-Кристо -- жаждой возмездия. Уважение старшим, сострадание старым, благодарность наставникам. Честь, лесть, месть! Так и чувствуется, как Немезида, крылатая богиня возмездия, парит за спиной ГГ и направляет его руку, в которой он держит кий, револьвер или стопарик. Поэтому удары и выстрелы всегда попадают в цель, а стопарик в рот. (И никаких взболтать но не смешивать, отвлекающих от главной цели.) Конец предсказуем, но все равно прекрасен. Под ложечкой сосет от близости развязки... Карамболь!... Карамба!... Партия!... Ваши больше не пляшут. Но есть и вторая часть марлезонского балета. Надо унести ноги из золотоносного, но негостеприимного городка. Дороги перекрыты. А вот здесь действительно неожиданный ход...

Джентльмены / The Gentlemen / 2019

Похож на "Джентльменов удачи" (откуда и стырили название*), но не такой смешной. Зато более эпатажный. Стильный, но не атмосферный (для атмосферности надо, чтобы зритель верил в происходящее). Начало интересное, но потом становится затянуто и однообразно. Не жалею что посмотрел, но досматривал с трудом. Короче, противоречивые чувства и смешанное послевкусие.

*Другая версия происхождения названия -- позаимствовали с двери мужского туалета (смотрел в переводе Го,блин).

Справедливости ради, нельзя не заметить, что у ГГ высокие моральные принципы. Только марихуана, никакого героина и кокса -- они вредны для здоровья (Минздрав предупреждает). То есть, парень сеет не только коноплю, но и разумное, доброе, вечное. (Напомнило мораль из "Джентльменов удачи": то бензин, а то -- дети.) Кроме того, отдана дань феминизму -- ГГ подкаблучник. В двух этих моментах Гай Ричи съехал с привычной колеи циничного эпатажа, за который его так любит пресыщенная публика. И это могло бы разрушить целостность образа и атмосферность фильма, если бы они там были.
.

Залечь на дно в Брюгге / In Bruges / 2008

Поверим алгеброй гармонию. Рецензия в стиле техно, то есть о сути вещей, а не о чувствах. О чувствах на кинозале есть кому писать и без меня. )

Абсурдистский фильм. Быть может, перевоспитание преступников с помощью искусства в принципе и возможно. Но показанному в фильме, когда они начинают каяться вплоть до самопожертвования, ничуть не верится. Причем самопожертвование поддается с аллюзией к Христу. Капающая кровь персонажа и кровь Христа в фиале в базилике (высохшая, но согласно легенде, переходящая в жидкую фазу в особо сакральных случаях). Видимо при написании сценария использовались расширители сознания. Персонажи, кстати, их тоже употребляют.

С другой стороны, при сшибке противоположных нервных процессов* (восприятие прекрасного на фоне гопнического менталитета) возможна парадоксальная фаза, когда все не как обычно, а совсем наоборот. Плюс психотропики. Для всего этого и подходит слово "абсурд".

*Термин "когнитивный диссонанс" не хочется применять к этим примитивным персонажам.

А вот у зрителя может возникнуть когнитивный диссонанс. Трудно понять шефа киллеров, который смертельно огорчился из-за случайной жертвы. Понятно конечно, что оплаченные убийства -- это комильфо, а неоплаченные -- моветон, но ведь не до такой же степени, чтобы терять своих работников (и даже больше того... но уточнять не буду -- это был бы спойлер). С такой сентиментальностью он вряд ли смог бы стать главарем головорезов.

Тем не менее, фильм занятный. Смотрится с неослабевающим интересом до самого конца. Непредсказуем из-за своей абсурдности. Если не принимать те же самые препараты. В любом случае, оригинальный. Второго такого нет.

См. также cиндром Стендаля.
А еще: http://kinozal.tv/details.php?id=1780565

Одесский пароход 2019

Судя по большинству отзывов, это артхауз. ) Просмотр подтвердил, что это кино не для всех. Мой отзыв кстати тоже. )

Тут цимес в том, что под ласковым южным солнцем люди расслаблены и наслаждаются жизнью. Поэтому любой конфликт стремятся обратить в юмор, шоб вы были здоровы. А в суровом северном климате, где небо затянуто свинцовыми тучами, люди не имеют на это времени (вот-вот пойдет дождь, да и зима не за горами). Поэтому там вырастают характеры стойкие, нордические. И когда суровые северные жители получают на реализацию юморо-материал, взращенный под ласковым южным солнцем, они непроизвольно делают обратную трансформацию -- юмор обращают в злость (и не будем винить в этом их, будем винить географию). Актеры напряжены и играют со звериной серьезностью, в то время как одесские персонажи, шоб вы знали, должны быть расслаблены. В общем, вышло как в том анекдоте -- мне Рабинович напел. В результате получилась причудливая смесь северного и южного менталитетов, интересная только знатокам трансперсональной этнопсихологии, круг которых довольно узок. )

Еще одна проблема в том, что как говорят в Одессе, старая хохмочка второй раз уже не хохмочка. Это особенно верно для хохмочек, прежде услышанных в лучшем исполнении.

И конечно же, жаль что нам так и не удалось заслушать начальника трансп... самого Михаила Михайловича. Но выговор мы ему все равно запишем.

Итого:
5/10 -- за художественный фильм
10/10 -- за пособие по трансперсональной этнопсихологии

И для винтажности, цитата из классика.
Человечество, смеясь, расстается со своим прошлым. (с) Карл Маркс

..."Где-нибудь в предгорьях Альп" - с Александром Суворовым или потом? Спешу выразить вам свою благосклонность к Вашим комментариям! Где бы вы не появились на форуме или на раздачах КЗ, всегда кратко, но ёмко, тонкомудрым юмором дышат ваши посты. Спорить с вами - себе дороже, я пробовала... УДАЧИ!

Rain Desert / Blues / 2014 / MP3

Что такое Блюз?

Блюз (англ. blues от blue devils «уныние, хандра») — вид афроамериканской традиционной музыки. Зародился в конце XIX века в афроамериканском сообществе Юго-востока США, в среде выходцев с плантаций «Хлопкового пояса». Впервые термин использовал Джордж Колман в одноактном фарсе «Blue Devils» (1798). С тех пор в литературных произведениях фразу англ. «Blue Devils» (английская идиома соответствующая русской идиоме «Тоска зелёная») часто используют для описания подавленного настроения.

Блюз сложился из таких её проявлений, как «рабочая песня», холлер (ритмичные выкрики, сопровождавшие работу в поле), выкрики в ритуалах африканских религиозных культов — ринг-шаут, спиричуэлс (христианские песнопения), шант и баллады (короткие стихотворные истории).

Во многом повлиял на современную популярную музыку, в особенности таких жанров как «поп», «джаз», «рок-н-ролл», «соул».

Преобладающая форма блюза — 12-тактовая блюзовая сетка, где первые 4 такта зачастую играются на тонической гармонии, по 2 — на субдоминанте и тонике и по 2 — на доминанте и тонике. Метрическая основа в блюзе — 4/4. Нередко используется ритм восьмых триолей с паузой — так называемый шаффл (метр - 12/8).

Характерной особенностью блюза является использование блюзового лада, включающего в себя пониженные III, V и VII ступени в звукоряде натурального мажора (так называемые «блюзовые ноты»). Часто музыка строится по структуре «вопрос — ответ», выраженная как в лирическом наполнении композиции, так и в музыкальном, зачастую построенном на диалоге инструментов между собой. Блюз является импровизационной формой музыкального жанра, где в композициях зачастую используют только основной опорный «каркас», который обыгрывают солирующие инструменты. Исконная блюзовая тематика строится на чувственной социальной составляющей жизни афроамериканского населения, его трудностях и препятствиях, возникающих на пути каждого темнокожего человека.

Ралли. Дакар (2020: 1-12 этапы) Обзор / Dakar / 2020 / РУ / HDTVRip (720p)

Что такое Ралли «Дакар» ?

Ралли-рейд «Дакар» (долгие годы было известно как «Ралли Париж — Дакар») — ежегодный ралли-марафон, основанный французом Тьерри Сабином. Проводится начиная с Ралли «Дакар-1979» (старт первого рейда был дан в декабре 1978-го, но сама гонка считалась 1979 года). До 2009-го ралли финишировало или начиналось в столице Сенегала — Дакаре (за исключением 1992 и 2003 годов). С 2009 по 2019 год ралли проходило в Южной Америке, а по некоторым спецучасткам старого африканского маршрута проводится ралли-марафон Africa Eco Race. С 2020 года маршрут ралли проложен в Азии, по территории Саудовской Аравии.

В ралли-рейде принимают участие профессиональные спортсмены и заводские команды, но большая часть участников — любители, их число достигает 80%. На «Дакаре» с 1981 года нет абсолютного зачёта, а победители соревнования выявляются только в своих классах, сейчас это: автомобили, мотоциклы, квадроциклы, мотовездеходы Side-by-side (UTV) и грузовые машины, причём маршруты спецучастков для разных классов могут не совпадать.

Великий диктатор / The Great Dictator / 1940

В эпоху немого кино было немало великих комиков, таких, как Бастер Китон, Гарольд Ллойд, Макс Линдер, Братья Маркс, но Чарли Чаплин на их фоне всегда выделялся. Он не ставил просто комедии, наполненные до краев забавными ужимками, головокружительными трюками и абсурными ситуациями. В его комедиях всегда присутствоали нотки грусти, а за комичными ситуациями просматривалась драма. Через все его творчество красной нитью проходила тема маленького человека, слабого и беззащитного, но при этом обладающего чувством собственного достоинства, стремящегося к добру и справедливости. И это, отнюдь, не вымышленный персонаж, а некий собирательный образ, который он создал опираясь на свой собственный жизненный опыт, в котором хватало и слез, и лишений, и обид.

В Декларации независимости, по которой американские колонии вышли из состава Британской империи, говорилось: «все люди сотворены равными и все они наделены Творцом неотъемлемыми правами, к числу которых принадлежит жизнь, свобода и стремление к счастью". Все творчество Чарли Чаплина было подчинено этому принципу. И он был верен ему настолько, что в темную эпоху маккартизма его заподозрили в симпатиях к коммунистам и он был обвинен в антиамериканской деятельности. Дело дошло того, что ФБР, по личному приказу самого Эдгара Гувера, стало собирать на Чаплина обширное досье. В 1952г. Чаплин отправился в Лондон на мировую премьеру «Огней рампы», и Эдгар Гувер добился от иммиграционных властей запрета на обратный въезд актёра в страну. Таким образом Чарли Чаплин, фактически, был изгнан из США. После этого Чарли Чаплин поселился в Швейцарии, где и прожил до конца своей жизни. В США он так и не вернулся.

"Великий диктатор", первый полностью звуковой фильм Чарли Чаплина, вышел в 1940 г. Это жесткая пародия на нацистскую Германию. Говорят, что Адольф Гитлер пришел в бешенство, когда его посмотрел. В то время Германия и США находились в состоянии мира и поэтому, из-за политической подоплеки, выход фильма был затруднен. И, тем не менее, зритель его увидел. И не только! Кассовые сборы превзошли все ожидания, а сам Чарли Чаплин был выдвинут на премию "Оскара". Образ "маленького Бродяги" в этом фильме использовался в последний раз.

В финале герой Чаплина произносит следующие слова: "Жизнь может быть свободной и прекрасной, но мы сбились с верного пути. Алчность отравила души людей, разделила мир ненавистью, ввергла нас в страдания и кровопролитие. Мы все наращивали скорость, но заперли себя в темнице. Машины, которые дают изобилие, оставили нас в нужде. Наши знания сделали нас циничными, наша рассудительность сделала нас холодными и жестокими. Мы слишком много думаем и слишком мало чувствуем. Нам нужны не столько технологии, сколько человечность. Не столько ум, сколько доброта и мягкость. Без этих качеств жизнь станет жестокой и потеряет смысл".

И это делает фильм актуальным в наши дни. Потому как, похоже, что в этом мире меняется только форма, но суть его остается прежней. Увы...

Любовь с первого взгляда / 1975

Смотрел этот фильм еще тогда, когда он только вышел на экраны. Фильм непростой и оставляет довольно тяжелое послевкусие. Действительно, картина рассказывает о конфликте культур, который становится непреодолимым препятствием для любви. И конфликт этот носит не столько этническую, сколько социальную окраску. Известно огромное количество случаев, в том числе и рядом с каждым из нас, когда людям разных национальностей, рас и вероисповеданий удается преодолеть различия в национальной культуре, в ментальности и весьма успешно построить отношения, создать семью, вырастить детей. Залогом успеха при этом является сопоставимый уровень развития, обусловленый средой, воспитанием, образованием и какие-то общие интересы. Здесь же дело обстоит иначе. Он - обычный уличный мальчишка из простой семьи, интересы которого ограничиваются футболом и улицей, а она - воспитанная девочка из т.н. "хорошей семьи", которая, к тому же, еще и учится в консерватории. Каковы у них могут быть общие точки соприкосновения? Что их может объединить и сблизить? Вряд ли получится найти на эти вопросы положительные ответы. Контраст между ними настолько разителен, что порой кажется, что они живут на разных планетах. При этом он повсюду ходит за ней, буквально, преследует ее по пятам, а ей он своершенно неинтересен. Вокруг этого и строится сюжет. Думаю, что весь фильм можно уложить в одну единственную фразу, произнесенную когда-то Антуаном де Сент-Экзюпери: "Любить - это не значит смотреть друг на друга. Любить - значит смотреть вместе в одном направлении".

Также обязательно хочется отметить еще и то, что фильм очень хорошо, с теплом и добрым юмором, передает атмосферу старых городских двориков, где двери нараспашку, где все на виду. Где мирно, бок о бок, живут люди разных национальностей. Где если случается беда, то беда эта становится общей, а если радость, то и радость общая. Где самым близким другом, который первым придет на помощь, становится сосед.

12 стульев (1-4 серии из 4) / 1976

Выскажу личное, возможно спорное, субъективное мнение. Когда смотришь постановку Марка Захарова с Мироновым и Папановым, то вместо Остапа и Кисы видишь Миронова и Папанова. А вот когда смотришь фильм Гайдая с Гомиашвили и Филипповым, то видишь не Гомиашвили и Филиппова, а как раз именно Бендера и Воробьянинова. Поэтому постановка Захарова все-таки несколько проигрывает фильму "12 стульев" Гайдая. Еще один момент, который необходимо учитывать - Гайдай свой фильм снял раньше и актеры настолько точно, настолько мастерски попали в свои образы, что представить кого-то другого на их месте уже сложно. Пусть даже это будут такие великие актеры, как Миронов и Папанов.

С другой стороны, Захаров создал то, что все же больше можно называть телеспектаклем, театральной версией романа Ильфа и Петрова, в отличие от киноверсии Гайдая. Поэтому обе версии хороши, обе имеют право на жизнь, но сравнивать их нужно с определенной долей осторожности.

Чары гипотезы Пуанкаре / The Spell of the Poincare Conjecture / 2008

Посмотрел фильм с большим интересом. Спасибо за такую интересную раздачу. Должен сказать, что поведение Григория Перельмана вполне объяснимо. Объясним и его отказ от премии в целый миллион долларов, что приводит в ужас простого обывателя. Дело в том, что когда совершаешь эпохальное открытие или решаешь труднейшую задачу, причем делаешь это красиво и нетривиально, то все остальное начинает казаться ничтожной суетой, которая не заслуживает внимания. И, это вовсе не гордыня. Напротив, это высшая стадия просветления, своего рода состояние нирваны, когда начинаешь понимать, как устроен мир и когда ты можешь дать объяснение любому протекающему в нем процессу. Я не согласен с тем, когда про таких людей, как Перельман, говорят, что они живут в своем мире. Нет, они живут в нашем мире бок о бок вместе с нами, но в отличие от нас понимают его гораздо лучше нас. Просто у них другая система координат с другими единицами измерения. А это значит, что и жизненные приоритеты у них тоже другие. Поэтому многим из нас их поступки кажутся чудачеством, хотя на самом деле они имеют под собой серьезную почву, которая находится за границами нашего понимания. Наверное, может стоит задуматься о том, что на самом деле чудаками являемся мы? Являемся потому, что растрачиваем время и силы, отведенные нам в этом мире, на бесконечную погоню за тряпками, айфонами, "крутыми" "тачками" и прочими атрибутами "малиновых пиджаков". Вместо того, чтобы творить, постигать, покорять вершины и расти духовно... Но, как говорится, не каждому дано. Очевидно поэтому многих из нас после ухода в мир иной не вспомнят даже через поколение, даже наши прямые потомки. А такие люди, как Перельман, это люди, которые обеспечили себе прочное место в истории. Такие понятия, как статус, престиж, слава, богатство для них ничего не значат. Ибо получили они нечто гораздо большее. И не только получили, но и отдали.

Отец солдата / 1964

Прошло более полувека с того момента, как был снят фильм "Отец солдата". До сих пор этот фильм не оставляет зрителя равнодушным. И до тех пор, пока будут люди, чьи души и сердца будет он волновать, можно будет говорить, что та могучая и великая страна, которой, увы, уже больше нет, все еще жива. Потому что тяжесть той войны легла на плечи всех народов, которые ее населяли. Каждый, и русский, и украинец, и белорус, и выходец с Кавказа или Средней Азии внес свою лепту в нашу общую Победу. И совершенно неправильно говорить о том, чей вклад был больше, а чей меньше. К примеру, из Грузии ушло на фронт 700 000 человек. Это примерно 20% ее населения на тот период. Из них не вернулось половина - 350 000. То есть Грузия потеряла 10% человеческих жизней. Много это, или мало? Просто задайтесь этим вопросом.

Георгий Махарашвили, это не только простой крестьянин-виноградарь из Грузии, искавший на фронте своего сына и взявший в руки оружие, чтобы защищать Родину. Георгий Махарашвили, это собирательный образ истинного грузина - любящего отца, упорного труженика, бесстрашного воина и бесконечно доброго человека. Человека, который при любых обстоятельствах остается человеком.

Режиссер фильма Резо Чхеидзе рассказывал: "Серго Закариадзе был единственным кандидатом на главную роль. На момент встречи с режиссером он уже был очень известным в Грузии актером. Играл большие трагические роли – короля Лира, царя Эдипа. Смотреть его приезжали со всего Советского Союза."

"Когда я прочитал повесть Сулико Жгенти, по которой поставлен фильм «Отец солдата», то на следующее утро пошел к Закариадзе, потому что сразу понял: роль Махарашвили – его и больше никого, – рассказывает Резо Чхеидзе. – Застал артиста в гримерке. Серго Александрович нехотя разрешил мне прочитать повесть, хотя терпеть не мог, когда ему мешали погружаться в образ.

Когда я дочитал до места, где Георгий доходит до Берлина и встречается там со своим сыном, который погибает, Закариадзе стал плакать навзрыд. Весь его грим потек, и я не знал, что сказать в утешение. Никогда не забуду слова Серго: «Неужели я буду таким счастливым человеком, что смогу играть эту великую роль?"

В небольшом городе Гурджаани, что находится в Кахетии, восточной провинции Грузии, установлен памятник Отцу Солдата. Прообразом этого памятника послужил Георгий Махарашвили, блестяще сыграный великим грузинским актером Серго Закариадзе. По сей день к нему ходят люди и приносят цветы. А 9 мая, который в Грузии является официальным государственным праздником, у этого памятника чествуют ветеранов. Так что память народная жива! Несмотря ни на какие границы и политические разногласия. Потому что Победа в той страшной войне, это наша общая Победа. Боль потерь, это наша общая боль. И, как бы там кому не хотелось, чтобы это было по-другому - из песни слов не выкинешь!

Человек - швейцарский нож (Перочинный человек) / Swiss Army Man / 2016

Искусство, кроме определенной идеи, которую хотят выразить авторы, несет в себе еще и некую эстетику, которая формирует художественный вкус у зрителя. Отсюда возникает вопрос - какая эстетика заключается в таких "художественных" приемах, как использование блюющего и испускающего кишечные газы трупа, в таких, как засовывание в вагину мороженного цыпленка из супермаркета, как обмазывании себя фекалиями или как в нагромождении кучи мусора, которую утром, якобы "по незнанию", что сие "творение", оказывается, есть "шедевр", выносит на помойку уборщица? Ну, да! Как считают некоторые, эта уборщица, в силу своей "отсталости", не понимает "высокого искусства", доступного только "избранным". От всего этого несет снобизмом некоторой части т.н. "интеллигенции", которой хочется показать всем, что им, видите ли, известна некая "истина", которая недоступна простым смертным. Но, при ближайшем рассмотрении оказывается, что за этой "истиной" скрывается обыкновенная инфантильность, не позволяющяя создавать что-то по-настоящему великое, которое будет нести людям разумное, доброе, вечное и, разумеется, красивое. И не надо говорить о том, что это, видите ли, эдакое "современное" искусство! Искусство, если только оно, действительно, искусство, актуально всегда! Оно, по определению, не может быть "современным" или "не современным". Оно вне времени! Оно либо есть, либо его нет.

Что касается самого фильма, то это типичный декаданс, которым характеризуется т.н. "современное искусство" и который свидетельствует о вырождении культуры в наше весьма непростое время. Время, в котором размыты понятия добра и зла, красоты и уродства.

The Manhattan Transfer - Collection / Jazz / 1975-2009

В общем-то о двух различных составах "The Manhattan Transfer" можно говорить с определенной долей приближения. ИБо окончательное формирование коллектива приходится где-то на 1975г. Что, кстати, хорошо видно по дискографии. Правда, в 1979г. произошла смена одной из вокалисток. Лорел Массэ попала в автокатастрофу и надолго выпала из графика. Поэтому ей на смену пришла Шерил Бентайн. Необходимо отметить, что несмотря на то, что уход Лорел Массэ был большой потерей для группы, Шерил Бентайн оказалась не только весьма достойной заменой, но и очень органично вписалась в коллектив. Обладая также незаурядным голосом она очень точно ухватила стиль и манеру группы и теперь "The Manhattan Transfer" без нее даже представить невозможно.
Теперь о творчестве группы. О-ооо... Это блюдо для музыкальных гурманов! Причем, очень изысканное! И очень горячее! Потрясающий вокал, высочайший и отточенный как дамасская сталь профессионализм, удивительная слаженность и абсолютная, как у самых дорогих швейцарских часов, точность, удивительная гармония и мелодичность присутствуют в каждой композиции. Кроме того, они обладают яркой индивидуальностью, как самого коллектива в целом, так и каждого из его участников в отдельности. Их просто невозможно спутать с кем-либо другим. Можно уверенно сказать, что то, что они делают и как они это делают, это своего рода эталон, к которому если даже только приблизиться, это значит достичь большого успеха. Они могут все! Начиная с простеньких попсовых композиций и заканчивая сложными экзерсисами аутентичного джазового вокала. Просто удивительная группа! Высший пилотаж! Тонкая, филигранная работа! Именно работа, сделанная с полной самоотдачей и с большой душой!

К сожалению три года назад, в 2014г., произошло еще одно изменение состава, которое ничем и никем не компенсируешь. Ушел из жизни Тим Хаузер, основатель и постоянный участник квартета.

Социальная сеть / The Social Network / 2010

Посмотрел фильм и стало грустно. Прочитал комментарии и стало еще грустнее... Да, действительно, наступила новая эпоха. Эпоха, в которой нет места человеческим отношениям и чувствам. Есть место только бизнесу для достижения "успеха" в котором все средства хороши. Слово "успех" специально взял в кавычки. Потому что каждый определяет это понятие по-своему. Для кого-то это деньги, власть и слава любой ценой, а для кого-то возможность реализовать себя в профессии, возможность познавать неведомое и расти как личность, окружать себя родными и близкими людьми, растить детей, служить людям. В противовес Цукербергу я бы поставил в качестве антипода Григория Перельмана, математика, решившего одну из самых сложных задач тысячелетия и отказавшегося от миллиона долларов. Не знаю, может я слишком старомоден, но почел бы за огромную честь пожать руку Григорию Яковлевичу, живущему в скромной хрущевке, и в то же время мне совершенно неинтересен такой человек, как Цукерберг, со всеми его миллиардами и известностью. По крайней мере для меня вопрос о том, кто есть "букашка", а кто есть величина, обеспечившая себе место в истории цивилизации, является риторическим.

Спасибо за раздачу. Спасибо за фильм. Ибо он открывает подноготную т.н. "успеха" в его современном понимании.

У каждого своя жизнь и свой приговор (12 мелодий любви) / Chacun sa vie (Everyone's Life) / 2017

Мдя...

Бургундия ... и в ваших жилах тоже есть огонь, но ...
... это искусственный огонь электрокамина. Вино переходит в уксус, французские легкость, веселость и непринужденность перешли в натужность. Символичны билетики с хохмочками в больнице.

Калейдоскоп -- не лучший художественный прием. Фрагментарная мишура эпизодов мешает появлению у зрителя устойчивой привязанности к персонажам, необходимой для эмпатии и интереса к их судьбам. Авторам фильма следует почитать про условные рефлексы Павлова. Вот создатели сериалов, те сильно в них поднаторели (так привяжут зрителя к какому-нибудь Санчо-с-ранчо, что его не оторвешь потом от экрана). А эта "мелодрама" снята анти-павловским методом, она подает сюжет россыпью и поэтому не задевает душевных струн. )

Возможно фильм критикует институт суда присяжных, но игровое кино в первую очередь должно вызывать эмоции*, а не только нести мораль. К сожалению, скука -- вот первая эмоция, которую вызывает эта "мелодрама/комедия".

*Да-да, именно, что эмоции. Хоть это и рецензия в стиле техно, она учитывает и эмоции. Как один из параметров. )

Сталкер 1979

Взгляд и нечто. Каждый ищет в этом фильме смысл, но сформулировать найденное не может. ) За исключением тех, кто смотрит на него через призму религии, но религиозный смысл можно отыскать в чем угодно.

Сам Тарковский видимо снимал с религиозным смыслом (судя по христианской символике в фильме и некоторым его интервью). А у Стругацких этого и в помине не было. В результате Стругацкие переписывали сценарий почти десять раз, пока не придумали Сталкера-юродивого (клик), который и понравился Тарковскому. На Руси юродивые традиционно считались святыми. Вот и ключ к пониманию фильма. А рациональный смысл тут вряд ли можно найти.

Формула фильма:
Сверхъестественное = Бог, Зона = Храм, Сталкер = проводник между сверхъестественным и земным (святой юродивый/жрец Зоны).

Тарковский говорил в своем интервью итальянскому журналисту Марио Корти: «Я не делал специально религиозные картины. Было бы наивно думать, что это было так. Но, будучи человеком религиозным, конечно, это не могло каким-то образом не проявиться». А Стругацкие были не религиозны, а совсем наоборот. Вот такая загогулина "каким-то образом" и проявилась. )

Только с девятого раза сценаристам удалось наконец договориться с режиссером, выдумав образ Сталкера-юродивого (которые почитались в народе как имеющие связь с Богом). "Изменилась концепция: полностью исчезло научно-фантастическое начало и Кайдановский воплотил на экране новый образ" (клик). Синонимы "научно-фантастического" в данном случае: рациональное, позитивистское. Антонимы: религиозное, иррациональное, мистическое.

.

Мигель де Сервантес Сааведра - Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский (1605-1615)

Наверно мало кто из постановщиков спектаклей и фильмов (а также многочисленного племени искусствоведов) дочитал этот шедевр до конца. Или делали вид, что не дочитали. А мораль-то как раз там:

Поздравьте меня, господа, с тем, что я уже не Дон-Кихот Ламанчский, а Алонсо Кихано, которого за простой и тихий нрав прозвали добрым. Теперь я враг Амадиса Галльского и бесчисленнаго множества людей его сорта; я возненавидел все невежественные истории о странствующих рыцарях, я понял свою глупость и опасность, которой подвергло меня их чтение; словом, я, милостью Бога, приобрел, в ущерб себе, опытность и теперь презираю и гнушаюсь ими. ....... Наконец, наступил последний час Дон-Кихота. Он все время не переставал в самых энергических выражениях проклинать рыцарские книги ...

Конец замалчивают потому, что это обвинение любому нереалистичному искусству, которым пудрят людям мозги (и тем самым коверкают их жизни), и которое расцвело пышным цветом и до, и после Сервантеса. А зачем литераторам рубить сук, на котором они сидят? Гораздо легче сочинять пафосные фантазии, чем правдиво писать о реальной жизни (для этого надо, как минимум, ее знать). Поэтому в последующих интерпретациях смысл романа исказили с точностью до наоборот. Бедный Сервантес, знал бы он, что его великую книгу вывернут наизнанку.

И еще, учтите, что Дон Кихот все делал только для славы своего имени. Прочитайте роман, это там выпукло. С мельницами он сражался классно, и красиво кричал, что дайте мне хоть сто тысяч сарацин, я их всех порву на части. Но когда повстречался с несколькими настоящими разбойниками (во втором томе), то вел себя очень учтиво и постарался разъехаться с ними мирно. ) Задумайтесь, ведь этот эпизод в романе не случаен.

А касательно зрителей/читателей последующих произведений, так и здесь такая же загогулина. Неудачникам нужна отмазка. Они не просто неудачники, а "последователи Дон Кихота" (хотя сам-то он поумнел за время своих странствий). Ну и ладно, для стабильности социальной пирамиды надо, чтобы у нее было широкое основание (то есть много народа).

Господа! Если к правде святой
Мир дороги найти не умеет*
Честь безумцу, который навеет
Человечеству сон золотой!
(c) Беранже

*А что, если умеет? Тогда в действие вступает закон Лаоцзы:
Голос истины противен слуху.

Смысл романа в предостережении об опаснейшем свойстве человеческой психики: как легко и приятно увлечься фантазиями, и как быстро они отрываются от реальности, а затем следует немезис. Сколько ни витай в облаках, реальность все равно догонит. Дон Кихот (в смысле, Сервантес) сделал этот вывод, а вот его последователи не смогли.

.

Дорогой верталётчик hocum! Мне посчастливилось видеть Ваши посты на моих раздачах и на форуме! Это всегда уникально! Порой роняю слезу об ушедшем том времени, когда грузинские фильмы просто были, а теперь остались незаменимо ценными! Вы настоящий, проникновенный
и необходимый, умеющий простыми словами дойти до сердца!
გაუმარჯოს მეგობრობას! Мравалжамиер!
Cкрытый текст - - Как имя этого грузина?
- На фронте у всех одно имя - солдат.

Борис Акунин - Просто Маса 2021

Атмосферная книга. Написана короткими ясными фразами, видимо под влиянием хокку (по крайней мере, вначале). Стиль передает утонченную простоту японского искусства. Аку-сан владеет тамошним колоритом. О впечатлении от сюжета ... пусть будет недоговоренность в духе японской поэзии. Скажу только, автор сеет разумное, доброе, вечное, невзирая на сюжет. )

Акунин -- прекрасный стилист. Это видно, например, из книги "Доброключения и рассуждения Луция Катина", стилизованной под философский роман эпохи Просвещения. Это наслаждение для любителя изящной словесности. Как и в "Просто Маса", стилизация формы сильнее в начале книги. Затем автор больше увлекается содержанием, и стилизация языка становится фрагментарной. По содержанию, это тоже сеяние разумного, доброго, вечного, только в более явном виде. При этом, будучи умудренным в изучении истории и человеческой природы, автор не ожидает скорых всходов. )

См. также: kinozal.tv

Адвокат дьявола / The Devil's Advocate / 1997

Согласно общепринятому толкованию - "Тщеславие (от тщетный (напрасный) + слава) - стремление хорошо выглядеть в глазах окружающих, потребность в подтверждении своего превосходства, иногда сопровождающееся желанием слышать от других людей лесть".

Так вот, по-настоящему талантливый, увлеченный, человек настолько поглощен своим делом, что никогда не думает ни о деньгах, ни о славе и уж, тем более, о том, как он будет выглядеть в глазах окружающих. Он просто делает то, что считает нужным для решения поставленной задачи. И наградой за его труды является результат. Результат, который дает не только радость победы, но и повод адекватно оценить свои возможности. Ему важно не то, что думают о нем окружающие, а то, как он выглядит в своих собственных глазах. А также то, как выглядит сотворенное им. Так что никакому тщеславию тут не место. Успешная самореализация потенциала человека, которая дает чувство глубокого внутреннего удовлетворения - вот, что тут главное. Вот, в чем мотивация! Причем, его не пугает ни возможность осуждения окружающих, ни возможность остаться в одиночестве. Потому что ему вполне достаточно осознавать свою правоту. Истинно творческие и самодостаточные люди поймут, о чем идет речь.

Таким образом, да, тщеславие, это грех. Грех присущий людям слабым, неуверенным в себе и своих силах. И единственной мотивацией таких людей является страх быть выброшенными на обочину. Эти люди стремятся не жить, они стремяться только выглядеть. Как раз именно поэтому герой Аль Пачино говорит, что "Тщеславие, это его самый любимый из грехов". Ибо только таких людей ему удается заманить в свои сети. Они, не задумываясь о последствиях своих желаний, легко поддаются искушению.

Напоследок хочется вспомнить слова, сказанные Оскаром Уальдом в его "Заветах молодому поколению" - "Амбиции - это последнее прибежище неудачников". С учетом вышесказанного трудно с этим не согласиться.

Дядюшкин сон 1966

Прекрасная постановка, а Достоевский -- большой знаток психологии. В финале наглядно показано, как отличный план может сорваться из-за истерики, вызванной провокацией и дефицитом времени для анализа ситуации. Проект можно было бы дожать, если бы главной героине удалось сохранить хладнокровие.

Интересна была бы концовка в альтернативном варианте. Так было бы лучше для всех, включая самого Федора Михайловича. Никто бы не умер (по крайней мере, сразу), и счастливая семья поехала бы осваивать Гвадалквивир. А зритель гадал бы, чем все кончится (ведь это зыбкое счастье с постоянным саспенсом). У по-настоящему великого произведения должна быть незавершенность, оставляющая простор для воображения. Что вызывает бурные споры, которые и делают основной пиар. Но Достоевский писал эту вещь наспех, стремясь поскорее восстановиться в литературе (после каторги). И не подумал о долговременной перспективе. )

Миллион - не деньги (За сто кусков останешься ни с чем) / Pour 100 briques t'as plus rien... / 1982

Эта милая французкая комедия воспевает дух коллективизма, столь редкостный в наше время. Но в ней есть и еще две морали. Первая: начальный капитал вы можете получить даже таким способом, о котором не захотите рассказывать своим внукам. Но на его основе надо построить легальный бизнес. (Типа, я готов отчитаться за каждый свой миллион, кроме первого.) Впрочем, фильм в основном посвящен первой части этого бизнес-плана. Вторая мораль: самые надежные партнеры -- это те, которые повяз... связаны крепкими духовными узами (скрепами). В данном случае скрепой является участие в первой части бизнес-плана.

Статский советник (Телевизионная версия) (4 серии из 4) / 2005

Лучше конечно посмотреть представленный здесь полный вариант, а не односерийный. Односерийный получился какой-то дерганный (что вполне понятно из-за неизбежных сокращений). А здесь все плавно вытекает одно из другого. Фильм отличный. Михалков играет гениально. Сцена вербовки Гвидона -- прямо в учебник психологии. Конечно ему еще и подыграли, дав в напарники малахольного Меньшикова, который оттеняет его, как Ватсон Холмса. (Не в смысле де-де-дедуктивных способностей, а в смысле актерской игры.) По сравнению с книгой, Пожарский получился ярче, а Фандорин бледнее.

Надо заметить, что по сравнению с книгой, Пожарский еще и обелен (видимо, сценарий затачивали под Михалкова). В книге он устраняет не только "кувшинные рыла", но и способного офицера, который мешал его карьере. В фильме этого нет.

В копилку афоризмов и рекомендаций:
Не пузырься, революция. Налет дело фартовое, он кислых не любит. Весело надо, на кураже!

.

Взбесившийся барашек / Le mouton enrage / 1974

Фильм интересный, глубокий и поучительный. Тема та же, что и у Достоевского. Тварь ли я дрожащая или право имею? Раскольников орудует топором, а Мале использует социальные связи. Оба действуют через женщин, но на этом сходство кончается. Первый убивает, а второй, как настоящий француз, наоборот (посмотрите на постер). Это вам не топорная работа.

Но тем не менее, это работа. И в фильме ясно показано преимущество кооперации. Теоретик разрабатывает стратегию, и полет его мыслительного аппарата не сковывают сомнения в технических трудностях. Практик получает конкретные указания и может сосредоточиться на тактике, не пугаясь полета своей фантазии. А ведь еще Шекспир сказал: Наши сомнения — наши предатели. Они заставляют терять то, что мы могли получить, если бы не боялись попробовать. Синергетическая* смычка теоретика и практика ликвидирует все сомнения. И настрой уже иной, словно крылья за спиной. Выстроившись клином как средневековые рыцари, наши герои сметают все социальные барьеры на своем пути.

*железобетон -- один из примеров, чтобы было понятней )

"Звёздное время" / "Star Time" (1992)
 

Ссылка на раздачу: Звездное время (Время звезды) / Star Time / 1992 / АП (Кузнецов) / HDRip

Мой комментарий в раздаче:

Муть, конечно, та ещё... Фильм довольно посредственный именно по меркам триллера.
Абсолютно свихнувшемуся фанату телешоу якобы такой же шизанутый ведущий этого шоу якобы окончательно промывает мозги своими бреднями, в результате чего ГГ надевает маску, берёт топор и идёт "становиться великим и известным" как якобы внушил ему ведущий.....

Я неслучайно написал слово "якобы" 3 раза курсивом. Сразу скажу: в сюжете есть один подвох, с помощью которого те, кто снимал фильм, видимо, хотели преподнести неожиданную развязку в конце. Увы, в итоге им это, на мой взгляд, не удалось, поскольку фильм очень предсказуемый.

Вообще когда я скачивал этот кин, я почему-то был уверен, что это действительно будет нормальный, хороший (или хотя бы стандартный, средний) триллер про маньяка, который совершает убийства под воздействием просмотра телевизионного шоу. Казалось бы, что здесь сложного - изложить такой в общем-то довольно простой сюжет внятно и вменяемо. Но создатели фильма, видимо, решили как-то по-особому вы...(выпендриться) и даже такую несложную идею фильма превратили неизвестно во что... Причём речь здесь идёт отнюдь не о том, ЧТО показано, а в первую очередь о том КАК это снято и в каком виде преподнесено зрителям....

Первые две трети фильма занимают пустые разглагольствования и монологи совершенно бредового содержания. Ладно бы хоть что-то умное говорили, тогда это ещё можно было бы потерпеть даже в триллере с заявленным в аннотации сюжетом, где по идее вообще-то сюжет должен развиваться в меру динамично и напряжённо, а не состоять из одних диалогов. Так ведь нет - персонажи-то несут в основном полную бредятину и ахинею, причём одну и ту же по 10 раз. Сценаристы, видимо, даже диалоги нормально сочинить не смогли, хотя и рассчитывали занять ими бОльшую часть экранного времени. Тоже самое касается и общего стиля, в котором снят фильм, и вообще всех действий, происходящих на экране. Всё, абсолютно ВСЁ пропитано густым, махровым идиотизмом.

Ситуацию немного спасает последняя треть фильма, которая снята уже нормально и соответствует уровню пусть средненького, но всё-таки триллера. Однако зритель к тому времени уже настолько устаёт смотреть эту ахинею, что, к примеру, я к тому моменту уже полностью потерял интерес к происходящему на экране и мне уже было откровенно по барабану то, что наконец-то фильм стал похож на триллер. Я досматривал его чисто для галочки, чтобы иметь возможность написать объективный комментарий. К тому же лично мне к тому моменту давно уже (практически с самого начала кина) было понятно чем всё закончится, в чём там главный прикол, и какое "великое открытие" в сюжете будет сделано главгероем и его психотерапевтом-девушкой уже ближе к развязке. Слишком много подобных фильмов я посмотрел в своей жизни, чтобы весь фильм вестись на такие простые сюжетные приёмы и стандартные подвохи. А может быть, создатели фильма особо и не пытались ничего замаскировать, не знаю.

Чесгря, я даже затрудняюсь точно назвать жанр этой ерундени. Видимо, неслучайно в соответствующей графе в раздаче указано аж 5 жанров (на IMDB так же). Видимо, те, кто писал аннотацию, затруднялись даже точно определить жанр всей этой бодяги, потому что у создателей фильма в конечном итоге получилось ни то, ни другое, ни третье, ни четвёртое, ни пятое, а чёрт знает что... (и это ещё очень мягко сказано).

Таким образом смысла в происходящем в этом "кине" - процентов 5-10. Атмосферности и создания какого-либо настроения у зрителя (кроме разве что недоумения и раздражения) во время просмотра нет и в помине. Актёры.. ну, если тот маразм, который они сыграли, - и была задумка режиссёра и сценариста, то, наверное, со своей задачей справились. Саундтрек - лично я вообще не понял зачем он такой выбран в этом фильме. Опять же ни рыба, ни мясо - как и жанр, и сюжет, и всё остальное, о чём мной было сказано выше.

Короч, резюме. Лучше бы уж создатели фильма не выделывались (раз уж всё равно не умеют) и действительно сняли бы просто очередной слэшер про убийцу в маске или обычный детективный триллер - там хотя бы сюжеты обычно бывают всё-таки более вменяемые, атмосферность чаще всего нагнетается хорошо и саундтреки цепляющие.

Раздающему в любом случае спасибо за труды, так же спасибо за авторский перевод Кузнецова (ещё со времён VHS люблю старые фильмы смотреть в авторских переводах тех лет). Но при этом самой картине, несмотря на её почтенный возраст (1992 год) - могу поставить только 4/10.

Пиросмани / 1969
Маргарита де Севр - французская актриса, певица и танцовщица, безответная любовь грузинского художника Нико Пиросмани. Как гласит легенда, однажды к гостинице, где жила Маргарита во время своих гастролей, подъехали повозки, гружёные цветами. Это были розы, сирень, веточки акации, анемоны, пионы, лилии, маки и множество других цветов. Маргарита думала, что подарок прислал ей какой-то богатый поклонник. Она даже не догадывалась, что цветы ей прислал Пиросмани, влюбленный в нее. Для этого он продал свою лавку, оставшись, таким образом, без средств к существованию. Поняв, от кого цветы, Маргарита вышла на улицу и жарко поцеловала Пиросмани. Вскоре ее гастроли закончились и их пути больше никогда не пересекались. В память о своей любви Нико Пиросмани написал картину "Актриса Маргарита".

В 1968 г в Париже, в Лувре, через 50 лет после смерти Пиросмани, проводилась выставка его картин. Однажды на выставке заметили старушку, которая долго стояла перед картиной "Актриса Маргарита" и плакала. Эта была та самая Маргарита де Севр. Ей было уже больше 80 лет.

Вот такая история...

Алиса в Пограничье (1 сезон: 1-8 серии из 8) / Imawa no Kuni no Arisu

Ну что ж, на этот раз, Netflix действительно удивил. Им таки удалось снять качественный, динамичный, нестандартный шедевр! Рекомендую смотреть всем. Сюжет необычен. Я не смотрел подобных сериалов. Если вы смотрели что-либо подобное, то прошу сообщить. Итак, в чём особенность:

главные герои не застрахованы от смерти - их могут убить, ранить, покалечить. Они не супергерои - они обычные неподготовленные, слабые люди. Помимо всего, они допускают ошибки, иногда роковые и жестоко за это расплачиваются. Сериал не похож на типичные японские фильмы - он снят по другому. Здесь есть сочетание разных стилей и жанров. Здесь нет хороших или плохих, правильных и неправильных, благородных и подлецов. Задача одна - выжить любой ценой
Актёры подобраны удачно и очень натурально и искренне играют свои роли. Настолько правдоподобно, что мне даже показалось, что это всё не съёмки а реальная жизнь, но это невозможно конечно, японцы не настолько жестоки, хотя... Иногда, ради выживания, приходилось драться с женщинами и даже убивать их. Просто не было иного выхода. Сериал снят очень атмосферно, хорошие спецэффекты, тревожная музыка, постоянно переживаешь за главных героев, так как они не вечны. Есть чувство некой тайны, которая постоянно ускользает от понимания. В общем, это сериал из разряда - смотришь от начала и до конца, не пропуская ни одного кадра. Согласитесь, это редкость в наши дни.

Похожие сериалы и фильмы:

http://kinozal.tv/details.php?id=1573996
http://kinozal.tv/details.php?id=1754344
http://kinozal.tv/details.php?id=402554
http://kinozal.tv/details.php?id=726602
http://kinozal.tv/details.php?id=1201408

Война будущего /The Tomorrow War/2021

Фильм подобен глотку холодной воды в знойной пустыне! Как любитель фантастики, я долго ждал чего-то подобного. Почему фильм заслуживает вашего внимания:

1. Сюжет. За основу взят сценарий конца света, а именно вторжение пришельцев, способное уничтожить всё человечество. К нему добавлены кусочки в виде путешествия во времени, взаимоотношения отцов и детей, а также немного научного. Данный фильм умело использует сценарные ходы и грамотно распределяет каждый из них.

2. Актерская игра. Про игру Симмонса даже говорить не стану - он великолепен. Его взгляд, его речь в оригинале, фразы и даже закатывание глаз - всё заставляет проникнуться харизмой персонажа. Герой и его реакция меняются в зависимости от того, с кем, при каких обстоятельствах и где он говорит настолько ярко и живо, словно наблюдаешь за реальным человеком, а не персонажем выдуманной истории. Герои реагируют так, как я бы на их месте и сделал.

3.Реалистичность. Реакции на происходящий вокруг ужас добавляет сразу 100 очков к атмосферности: когда видишь весь спектр эмоций разных людей на одну и ту же катастрофическую ситуацию, то невольно начинаешь верить в мир на экране. Кто-то в упадке, протестует, не принимает реальность, а кто-то старается спасти этот мир, приложить хоть какие-то усилия.

4. Картинка. Здесь объединены работа операторов, монтажёров, а также компьютерная графика. На экране всегда понятно что происходит, кто участвует в действии, кадры грамотно порезаны для приятного восприятия. Сам стиль монстров вполне приемлем и в каком-то смысле приятен. Они просты, но страшны, при одновременном продумывании причин их опасности для человечества. Строение тварей действительно делает их противниками, способными противостоять целым армиям.

Итог: картина явно заслуживает просмотра. Лёгкая, она делает то, что должна: погружает в свой мир, дарит спектр эмоций и оставляет с приятным ощущением после просмотра.

Похожие фильмы:

Грань будущего http://kinozal.tv/details.php?id=1273588
Звездный десант http://kinozal.tv/details.php?id=982410
Тихое место http://kinozal.tv/details.php?id=1817938
Морской бой http://kinozal.tv/details.php?id=1087207
Аватар http://kinozal.tv/details.php?id=1393879
Охотник на монстров http://kinozal.tv/details.php?id=1824910
День независимости http://kinozal.tv/details.php?id=1469960
Чужой против Хищника http://kinozal.tv/details.php?id=1079261
И грянул гром http://kinozal.tv/details.php?id=175468
Армия мертвецов http://kinozal.tv/details.php?id=1845447
Дум http://kinozal.tv/details.php?id=1296936
Викинги против пришельцев http://kinozal.tv/details.php?id=1047607